Guitarra semiacústica: característiques de l'instrument, història, tipus, ús

Des dels seus inicis, la guitarra ha guanyat popularitat entre els músics que treballen en diferents gèneres. L'evolució d'un instrument musical ha donat lloc a l'aparició de nous tipus, i una semiacústica s'ha convertit en una opció de transició entre la guitarra acústica i l'elèctrica. S'utilitza igualment activament com a intèrprets de música pop, rock, metall i folk.

Quina diferència hi ha entre una guitarra semiacústica i una guitarra electroacústica?

Els intèrprets novells no iniciats en les subtileses musicals sovint confonen aquests dos tipus, però de fet la seva diferència és fonamental. Una guitarra elèctrica es confon amb una semi-acústica a causa dels elements addicionals comuns: pastilles, controls de volum, timbre i la capacitat de connectar-se a un amplificador combinat.

La principal diferència entre una guitarra electroacústica i una guitarra semiacústica està en l'estructura del cos. En el segon cas, és buit, com una guitarra clàssica convencional, o semi-buit.

Per augmentar el sosteniment, es creen cavitats buides al voltant del centre sòlid. Els efectes es tallen a les parts laterals, l'amplada del cos és més estreta que la de la primera versió, el so és brillant i agut.

Una altra diferència és que la guitarra elèctrica no es pot tocar sense estar connectada a un amplificador d'àudio. Per tant, no és absolutament adequat per a bards i músics de carrer. El so de l'instrument es produeix a causa de la transformació de les vibracions de les cordes en vibracions de corrent elèctric.

Avantatges de la guitarra semiacústica:

• la capacitat d'oferir un so clar fins i tot en una barreja polifònica;
• pes més lleuger que una guitarra elèctrica de cos buit;
• una varietat d'estils, els experiments amb l'aparença no fan malbé el so;
• l'admissibilitat d'un conjunt complet de diverses pastilles.

Una guitarra semiacústica és un instrument 2 en 1. És a dir, es pot utilitzar tant quan està connectat a una font de corrent elèctric com sense ella, com l'acústica normal.

història

Una gran contribució a l'aparició i popularització de les guitarres semiacústiques la va fer l'empresa nord-americana Gibson, la major marca productora d'instruments musicals. A la dècada dels 30 del segle passat, els músics es van enfrontar al problema del volum insuficient d'acústica. Això es va sentir especialment pels membres de bandes de jazz i grans orquestres, en què la guitarra "s'enfonsava", perduda en el so ric d'altres instruments.

El fabricant va intentar amplificar el so connectant l'acústica a un altaveu elèctric. A la caixa van aparèixer retalls en forma de F. La caixa de ressonància amb efs donava un so més ric, que es podia amplificar amb una pastilla. El so es va fer clar i fort.

Poca gent sap que Gibson no es va proposar crear una guitarra semiacústica. Els experiments amb ell eren només una prova de la viabilitat de la producció i producció en sèrie de guitarres elèctriques amb un cos sòlid.

Els músics van apreciar la comoditat dels instruments de cos sòlid, però entre ells també hi havia molts aficionats a les guitarres amb un tipus d'acústica tradicional. El 1958, la companyia va llançar una sèrie de "cos semi buit" amb un cos semi buit.

El mateix any, un altre fabricant, Rickenbacker, va fer els seus propis ajustos al model que anava guanyant popularitat, suavitzant els retalls i decorant la caixa amb un recobriment laminat. Les pastilles es van convertir en universals, muntades en diferents models.

Tipus

Els experiments dels fabricants han donat lloc a l'aparició d'una sèrie de varietats de guitarres semiacústiques:

• amb un cos totalment integral;
• amb un bloc sòlid, al voltant del qual es construeixen plaques de fusta, una característica distintiva és un so brillant;
• cavitat amb efs: tenen un timbre vellutat i un sustain curt;
• guitarres archtop amb capacitats acústiques febles;
• jazz: completament buit, dissenyat per ser tocat a través d'un amplificador.

Els fabricants moderns encara estan fent ajustos a l'estructura de la guitarra acústica. Es refereixen no només als elements estructurals, sinó també al disseny i estil externs. Així, doncs, en lloc dels tradicionals forats en forma de F, la semiacústica pot tenir "ulls de gat", i el cos semibuit està fet en forma de formes geomètriques estranyes.

Ús

Els intèrprets de jazz van ser els primers a apreciar tots els avantatges de l'instrument. Els va agradar el so càlid i clar. Menys voluminós que un cos de guitarra acústica va facilitar el moviment a l'escenari, de manera que va ser adoptat ràpidament pels músics pop. A principis dels anys 70, la semiacústica ja competia activament amb els "parents" elèctrics. Es va convertir en l'instrument favorit de John Lennon, BB King, va ser utilitzat per representants famosos del moviment grunge de Pearl Jam.

L'eina és adequada per a principiants. Tocar no requereix un fort impacte sobre les cordes, fins i tot un toc lleuger fa que responguin amb un so suau i vellut. I les possibilitats de la semiacústica permeten realitzar improvisacions en diferents estils.