Piotr Ivanovich Slovtsov (Pyotr Slovtsov) |
Piotr Slovtsov
Infància. Anys d'estudi.
El notable cantant rus Pyotr Ivanovich Slovtsov va néixer el 12 de juliol (30 de juny d'estil antic) l'any 1886 al poble d'Ustyansky, districte de Kansky, província de Yenisei, a la família d'un diaca de l'església.
A la primera infància, a l'edat d'1,5 anys, va perdre el seu pare. Quan Petya tenia 5 anys, la seva mare es va traslladar a Krasnoyarsk, on el jove Slovtsov va passar la seva infància i joventut.
Segons la tradició familiar, el nen va ser enviat a estudiar a una escola teològica i després a un seminari teològic (ara l'edifici d'un hospital militar de guarnició), on el seu professor de música era PI Ivanov-Radkevich (més tard professor al Conservatori de Moscou). ). Fins i tot en la infància, els aguts platejats i sonors del nen van cridar l'atenció de tots els que l'envolten amb la seva bellesa i àmplia gamma.
A l'escola i al seminari, es va prestar especial atenció al cant i Pyotr Slovtsov va cantar molt al cor. La seva veu va destacar notablement entre les veus dels seminaristes, i es van començar a encarregar actuacions en solitari.
Tots els que l'escoltaven afirmaven que el jove cantant esperava una brillant carrera artística i, sempre que la veu de Slovtsov estigués correctament configurada, en el futur podria ocupar el lloc del tenor líric principal en qualsevol escenari d'òpera important.
El 1909, el jove Slovtsov es va graduar al seminari teològic i, renunciant a la seva carrera familiar com a clergue, va ingressar a la facultat de dret de la Universitat de Varsòvia. Però sis mesos després, la seva atracció per la música el porta al Conservatori de Moscou, i entra a la classe del professor I.Ya.Gordi.
Després de graduar-se al conservatori el 1912, Slovtsov es va convertir en solista al Teatre de l'Òpera de Kíev. Una veu meravellosa: un tenor líric, suau i noble en el timbre, l'alta cultura, la gran sinceritat i l'expressivitat de la interpretació, van portar ràpidament al jove cantant l'amor dels oients.
L'inici de l'activitat creativa.
Ja al començament de la seva carrera artística, Slovtsov va actuar amb un ampli repertori d'òpera i cambra, gravat en discos per diverses companyies. En aquells anys, molts tenors de primera classe cantaven a l'escenari de l'òpera russa: L. Sobinov, D. Smirnov, A. Davydov, A. Labinsky i uns quants altres. El jove Slovtsov va entrar immediatament en aquesta meravellosa galàxia d'artistes com a igual.
Però a això cal afegir que molts oients d'aquella època coincidien en la mateixa opinió que Slovtsov tenia una veu excepcionalment rara en les seves qualitats, difícil de descriure. Tenor líric, timbre acariciant, intacte, fresc, d'una força excepcional i amb un so vellutat, va esclavitzar i conquerir uns oients que s'obliden de tot i estan completament en poder d'aquesta veu.
L'amplitud de la gamma i la increïble respiració permeten al cantant donar tot el so a la sala del teatre, sense amagar res, no amagant res amb la configuració incorrecta de la respiració.
Segons molts crítics, la veu de Slovtsov està relacionada amb la de Sobinovsky, però una mica més àmplia i fins i tot més càlida. Amb la mateixa facilitat, Slovtsov va interpretar l'ària de Lenski i l'ària d'Alyosha Popovich de Dobrynya Nikitich de Grechaninov, que només podia ser interpretada per un tenor dramàtic de primera classe.
Els contemporanis de Piotr Ivanovich sovint discutien sobre quin dels gèneres Slovtsov era millor: la música de cambra o l'òpera. I sovint no podien arribar a un consens, ja que en qualsevol d'ells Slovtsov era un gran mestre.
Però aquest favorit de l'etapa de la vida es caracteritzava per una modèstia extraordinària, bondat i l'absència de qualsevol arrogància. El 1915, el cantant va ser convidat a la companyia de la Casa del Poble de Petrograd. Aquí va actuar repetidament amb FI Chaliapin a les òperes "Príncep Igor", "Sirena", "Faust", Mozart i Salieri, "El barber de Sevilla".
El gran artista va parlar cordialment del talent de Slovtsov. Li va regalar una foto seva amb la inscripció: "En bon record amb sincers desitjos d'èxit en el món de l'art". PISlovtsov de F.Chaliapin, 31 de desembre de 1915 Sant Petersburg.
Matrimoni amb MN Rioli-Slovtsova.
Tres anys després de graduar-se al conservatori, es van produir grans canvis en la vida de PI Slovtsov, el 1915 es va casar. La seva dona, neda Anofrieva Margarita Nikolaevna, i més tard Rioli-Slovtsova també es van graduar al Conservatori de Moscou l'any 1911 a la classe vocal del professor VM Zarudnaya-Ivanova. Juntament amb ella, a la classe del professor UA Mazetti, va completar el curs la meravellosa cantant NA Obukhova, amb qui van mantenir una forta amistat durant molts anys, que va començar al conservatori. "Quan siguis famós", va escriure Obukhova a la seva fotografia regalada a Margarita Nikolaevna, "no et rendeixis amb els vells amics".
En la descripció que van fer a Margarita Nikolaevna Anofrieva el professor VM Zarudnaya-Ivanova i el seu marit, compositor i director del Conservatori MM Ippolitov-Ivanov, es va destacar no només el talent interpretatiu, sinó també el talent pedagògic de l'estudiant diplomat. Van escriure que Anofrieva podia dur a terme treballs pedagògics no només a les institucions d'ensenyament musical secundari, sinó també als conservatoris.
Però a Margarita Nikolaevna li va encantar l'escenari de l'òpera i va aconseguir la perfecció aquí, fent papers principals als teatres d'òpera de Tiflis, Kharkov, Kíev, Petrograd, Ekaterinburg, Tomsk, Irkutsk.
El 1915, MN Anofrieva es va casar amb PI Slovtsov i, a partir d'ara, el seu camí a l'escenari de l'òpera i als concerts transcorre en estreta col·laboració.
Margarita Nikolaevna es va graduar al conservatori no només com a cantant, sinó també com a pianista. I és ben clar que Piotr Ivanovich, que actuava en concerts de cambra, tenia com a acompanyant preferida a Margarita Nikolaevna, que coneix perfectament tot el seu ric repertori i té un excel·lent domini de l'art de l'acompanyament.
Retorn a Krasnoyarsk. Conservatori Nacional.
De 1915 a 1918 Slovtsov va treballar a Petrograd al Teatre Bolxoi de la Casa del Poble. Després d'haver decidit alimentar-se una mica a Sibèria, després de l'hivern famolenc de Petrograd, els Slovtsov van a Krasnoyarsk per passar l'estiu a la mare del cantant. L'esclat de la rebel·lió de Kolchak no els permet tornar. La temporada 1918-1919 la parella cantant va treballar a l'Òpera de Tomsk-Ekaterinburg, i la temporada 1919-1920 a l'Òpera d'Irkutsk.
El 5 d'abril de 1920 es va obrir a Krasnoyarsk el Conservatori Popular (actual Col·legi d'Arts de Krasnoyarsk). PI Slovtsov i MN Rioli-Slovtsova van prendre la part més activa de la seva organització, creant una classe vocal exemplar que es va fer famosa a tota Sibèria.
Malgrat les grans dificultats durant els anys de ruïna econòmica –herència de la guerra civil–, la feina del conservatori va ser intensa i exitosa. Les seves activitats van ser les més ambicioses en comparació amb la feina d'altres institucions musicals de Sibèria. Per descomptat, hi havia moltes dificultats: no hi havia prou instruments musicals, sales per a les classes i els concerts, els professors estaven mal pagats durant mesos, les vacances d'estiu no es pagaven gens.
Des de 1923, gràcies als esforços de PI Slovtsov i MN Rioli-Slovtsova, les representacions d'òpera s'han reprès a Krasnoyarsk. A diferència dels grups d'òpera que abans treballaven aquí, que es van crear a costa dels artistes visitants, aquest grup estava format íntegrament per cantants i músics de Krasnoyarsk. I aquest és el gran mèrit dels Slovtsov, que van aconseguir unir tots els amants de la música d'òpera a Krasnoyarsk. Participant a l'òpera, no només com a intèrprets directes de parts responsables, els Slovtsov també eren directors i líders de grups de solistes i vocalistes, cosa que va ser facilitat per la seva excel·lent escola vocal i la seva rica experiència en el camp de l'art escènic.
Els Slovtsov van intentar que els residents de Krasnoyarsk escoltessin el major nombre possible de bons cantants convidant a intèrprets convidats d'òpera a les seves actuacions. Entre ells hi havia intèrprets d'òpera tan coneguts com L. Balanovskaya, V. Kastorsky, G. Pirogov, A. Kolomeitseva, N. Surminsky i molts altres. El 1923-1924 es van posar en escena òperes com Mermaid, La Traviata, Faust, Dubrovsky, Eugene Onegin.
En un dels articles d'aquells anys, el diari "Krasnoyarsk Rabochiy" va assenyalar que "la preparació d'aquestes produccions amb artistes no professionals és, en certa manera, una proesa".
Els amants de la música de Krasnoyarsk durant molts anys van recordar les belles imatges creades per Slovtsov: el príncep a la "Sirena" de Dargomyzhsky, Lenski a "Eugene Onegin" de Txaikovski, Vladimir a "Dubrovsky" de Napravnik, Alfred a "La Traviata" de Verdi, l'òpera de Faust a Go el mateix nom.
Però els residents de Krasnoyarsk no són menys memorables per als concerts de cambra d'Slovtsov, que sempre s'esperaven com a vacances.
Piotr Ivanovich tenia obres especialment favorites, interpretades amb gran habilitat i inspiració: el romanç de Nadir de l'òpera de Bizet 'Els buscadors de perles', la cançó del duc del 'Rigoletto' de Verdi, la cavatina del tsar Berendey de 'La donzella de les neus' de Rimski-Korsakov, l'arioso de Werther. l'òpera homònima de Massenet, la Cançó de bressol de Mozart i altres.
Creació del "Grup d'Òpera Laboral" a Krasnoyarsk.
A finals de 1924, per iniciativa del sindicat d'obrers de l'art (Rabis), sobre la base del grup d'òpera organitzat per PI Slovtsov, es va crear un grup d'òpera ampliat, anomenat "Grup d'òpera laboral". Al mateix temps, es va concloure un acord amb l'ajuntament per a l'ús de l'edifici del teatre que porta el nom de MAS Pushkin i es va destinar una subvenció de tres mil rubles, malgrat la difícil situació econòmica del país.
Més de 100 persones van participar a la companyia d'òpera. AL Markson, que va dirigir les actuacions, i SF Abayantsev, que va dirigir el cor, es van convertir en membres de la junta i directors artístics d'aquesta. Els principals solistes van ser convidats de Leningrad i d'altres ciutats: Maria Petipa (soprano coloratura), Vasily Polferov (tenor lírico-dramàtic), la famosa cantant d'òpera Lyubov Andreeva-Delmas. Aquest artista va tenir una combinació sorprenent d'una gran veu i una brillant actuació escènica. Una de les millors obres d'Andreeva-Delmes, la part de Carmen, va inspirar a A. Blok per crear un cicle de poemes de Carmen. Els vells que van veure aquesta actuació a Krasnoyarsk van recordar durant molt de temps quina impressió inoblidable va causar el talent i l'habilitat de l'artista en el públic.
La primera òpera de Krasnoyarsk, creada pels esforços considerables dels Slovtsov, va funcionar de manera interessant i fructífera. Els crítics van destacar un bon vestuari, una varietat d'accessoris, però, sobretot, una alta cultura de la interpretació musical. L'equip de l'òpera va treballar durant 5 mesos (de gener a maig de 1925). Durant aquest temps, es van posar en escena 14 òperes. Es van posar en escena 'Dubrovsky' d'E. Napravnik i 'Eugene Onegin' de P. Txaikovski amb la participació dels Slovtsov. L'òpera de Krasnoyarsk no era aliena a la recerca de noves formes d'expressió artística. Seguint l'exemple dels teatres de la capital, s'està creant l'obra 'Lluita per la Comuna', en la qual els directors van intentar repensar els clàssics d'una manera nova. El llibret es basava en els fets de l'època de la Comuna de París, i la música –de la Tosca de D. Puccini (aquestes recerques artístiques eren característiques dels anys vint).
La vida a Krasnoyarsk.
La gent de Krasnoyarsk coneixia a Pyotr Ivanovich no només com a artista. Després d'haver-se enamorat de la feina simple camperola des de la infància, va dedicar tot el seu temps lliure a l'agricultura durant tota la seva vida a Krasnoyarsk. Tenint un cavall, se'n va fer càrrec ell mateix. I la gent del poble sovint veia com els Slovtsov conduïen per la ciutat en un carruatge lleuger, dirigint-se a descansar als seus voltants. No alt, grassoneta, amb la cara russa oberta, PI Slovtsov va atreure la gent amb la seva cordialitat i senzillesa d'adreça.
Pyotr Ivanovich estimava la natura de Krasnoyarsk, va visitar la taigà i els famosos 'Pilars'. Aquest meravellós racó de Sibèria va atreure molts, i qui venia a Krasnoyarsk sempre intentava visitar-hi.
Els testimonis oculars parlen d'un cas en què Slovtsov va haver de cantar lluny d'estar en un concert. Es va reunir un grup d'artistes visitants i van demanar a Peter Ivanovich que els mostrés 'Pillars'.
La notícia que Slovtsov estava als "Pilars" es va conèixer immediatament als stolbistes, i van convèncer els artistes perquè es trobessin amb la sortida del sol al "Primer Pilar".
El grup dirigit per Petr Ivanovich estava dirigit per escaladors experimentats: els germans Vitaly i Evgeny Abalakov, Galya Turova i Valya Cheredova, que asseguraven literalment cada pas dels novells stolbistes. A la part superior, els fans del famós cantant van demanar a Pyotr Ivanovich que cantés, i tot el grup va cantar amb ell a l'uníson.
Activitat concertada dels Slovtsov.
Pyotr Ivanovich i Margarita Nikolaevna Slovtsov van combinar el treball pedagògic amb l'activitat concertística. Durant molts anys van actuar amb concerts a diverses ciutats de la Unió Soviètica. I a tot arreu les seves actuacions van rebre la valoració més entusiasta.
El 1924, els concerts de gira dels Slovtsov van tenir lloc a Harbin (Xina). Una de les nombroses crítiques va assenyalar: "El geni musical rus està guanyant cada cop més intèrprets perfectes davant els nostres ulls... Una veu divina, un tenor de plata, que, segons tots els comptes, ara no té igual a Rússia. Labinsky, Smirnov i d'altres en l'actualitat, en comparació amb la riquesa sonora enlluernadora d'Slovtsov, només són preciosos discos de gramòfon del "passat irrecuperable". I Slovtsov és avui: assolellat, enfonsat amb diamants de brillantor musical, que Harbin no gosava somiar... Des de la primera ària, l'èxit d'ahir de les actuacions de Petr Ivanovich Slovtsov es va convertir en una gran ovació. Ovacions càlides, tempestuoses i incessants van convertir el concert en un triomf continu. Dir-ho és només en una petita mesura per definir la meravellosa impressió del concert d'ahir. Slovtsov va cantar de manera incomparable i deliciosa, va cantar divinament... PI Slovtsov és un cantant excepcional i únic...'
La mateixa crítica va assenyalar l'èxit de MN Rioli-Slovtsova en aquest concert, que no només va cantar molt bé, sinó que també va acompanyar el seu marit.
Conservatori de Moscou.
El 1928, PI Slovtsov va ser convidat com a professor de cant a la Combinació Central d'Arts Teatrals de Moscou (més tard GITIS, i ara RATI). Juntament amb les activitats docents, Petr Ivanovich va cantar al Teatre Acadèmic Bolxoi de l'URSS.
La premsa metropolitana el va definir com "una gran figura, un vocalista complet, que gaudeix d'una gran reputació". El diari Izvestia el 30 de novembre de 1928, després d'un dels seus concerts, va escriure: "Cal familiaritzar les grans masses d'oients amb l'art del cant d'Slovtsov".
Actuant amb gran èxit a Moscou i Leningrad, va cantar a “La Traviata” –amb A. Nezhdanova, a “Sirena”– sobre V. Pavlovskaya i M. Reizen. Els diaris d'aquells anys escrivien: "La Traviata" va cobrar vida i es va rejovenir, tan bon punt la van tocar els meravellosos mestres que interpretaven els papers principals: Nezhdanova i Slovtsov, Quants tenors lírics tenim que tindrien una escola tan excel·lent i habilitat tan alta?
L'últim any de la vida del cantant.
A l'hivern de 1934, Slovtsov va fer una gira pel Kuzbass amb concerts, en els últims concerts Pyotr Ivanovich ja va fer malalt. Tenia pressa cap a Krasnoyarsk, i aquí finalment va caure malalt, i el 24 de febrer de 1934 ja se n'havia anat. El cantant va morir en la flor del seu talent i força, només tenia 48 anys. Tot Krasnoyarsk va veure el seu estimat artista i paisà en el seu darrer viatge.
Al cementiri de Pokrovsky (a la dreta de l'església) hi ha un monument de marbre blanc. Hi estan gravades les paraules de l'òpera de Massenet 'Werther': 'Oh, no em despertis, alè de primavera'. Aquí descansa un dels famosos cantants russos, anomenat amorosament pels seus contemporanis el rossinyol siberià.
En un obituari, un grup de figures musicals soviètiques, encapçalats per l'artista popular de la República Ippolitov-Ivanov, Sobinov i molts altres, van assenyalar que la mort de Slovtsov "resonaria amb un dolor profund en els cors de les àmplies masses d'oients al Soviet. Unió i la comunitat musical recordaran durant molt de temps el meravellós cantant i gran artista".
L'obituari acaba amb una trucada: "I qui, en primer lloc, si no Krasnoyarsk, hauria de guardar un llarg record d'Slovtsov?" MN Rioli-Slovtsova, després de la mort de Petr Ivanovich, va continuar la seva activitat pedagògica a Krasnoyarsk durant vint anys. Va morir l'any 1954 i està enterrada al costat del seu marit.
El 1979, la companyia de Leningrad 'Melody' va llançar un disc dedicat a PI Slovtsov a la sèrie 'Outstanding Singers of the Past'.
Materials preparats segons el llibre de BG Krivoshey, LG Lavrushev, EM Preisman "Vida musical de Krasnoyarsk", l'editorial de llibres de Krasnoyarsk l'any 1983, documents de l'Arxiu Estatal del Territori de Krasnoyarsk i el Museu Regional de Coneixement Local de Krasnoyarsk.
