Alexander Izrailevich Rudin |
Alexandre Rudin
Avui, el violoncel·lista Alexander Rudin és un dels líders indiscutibles de l'escola d'interpretació russa. El seu estil artístic es distingeix per una manera de tocar única i natural i encantadora, i la profunditat incommensurable d'interpretacions i el gust delicat del músic converteixen cadascuna de les seves actuacions en una obra mestra exquisida. Després d'haver superat la fita simbòlica de mig segle, Alexander Rudin va adquirir l'estatus de virtuós llegendari, obrint pàgines desconegudes però belles del patrimoni musical mundial per a milers d'oients. En el concert d'aniversari del novembre de 2010, que es va convertir en una fita en la seva obra, el mestre va establir una mena de rècord: en una nit va interpretar sis Concerts per a violoncel i orquestra, incloent obres de Haydn, Dvorak i Xostakovitx!
El credo creatiu del violoncel·lista es basa en una actitud acurada i significativa davant un text musical: ja sigui una obra de l'època barroca o un repertori romàntic tradicional, Alexander Rudin s'esforça per veure'l amb un ull imparcial. Eliminant de la música capes superficials de tradició interpretativa mil·lenària, el mestre busca obrir l'obra tal com va ser creada originalment, amb tota la frescor i la sinceritat descoberta de l'afirmació de l'autor. És aquí on neix l'interès del músic per la interpretació autèntica. Un dels pocs solistes russos, Alexander Rudin, en la seva pràctica concertística, activa tot l'arsenal d'estils interpretatius existents (toca tant a l'estil tradicional de compondre romàntics, com a la manera autèntica d'una peça de barroc i classicisme), a més, alterna la interpretació del violoncel modern amb la viola da gamba. La seva activitat com a pianista i director es desenvolupa en la mateixa direcció.
Alexander Rudin pertany a un rar tipus de músics universals que no es limiten a una sola encarnació. Violoncel·lista, director i pianista, investigador de partitures antigues i autor d'edicions orquestrals d'obres de cambra, Alexander Rudin, a més de la seva carrera en solitari, actua com a director artístic de l'Orquestra de Cambra de Moscou “Musica viva” i del Festival Internacional de Música anual “Dedicació”. ”. Els cicles de l'autor del mestre, realitzats a les parets de la Filharmònica de Moscou i de la Galeria Estatal Tretyakov ("Obres mestres i estrenes", "Reunions musicals a la casa Tretiakov", "Clàssics de plata", etc.), van ser ben rebuts per la Públic de Moscou. En molts dels seus programes, Alexander Rudin actua com a solista i director.
Com a director d'orquestra, Alexander Rudin va dur a terme una sèrie de projectes a Moscou que es trobaven entre els principals esdeveniments de les temporades de Moscou. Sota el seu lideratge, va tenir lloc: l'estrena russa de l'òpera "Idomeneo" de WA Mozart, la representació més rara dels oratoris de Haydn "Les estacions" i "La creació del món" i altres projectes monumentals relacionats amb la música barroca i clàssica. , el novembre de 2011 l'oratori “Judith triomfant” Vivaldi. El mestre va tenir una gran influència en l'estratègia creativa de l'orquestra Musica viva, que va heretar del seu cap l'amor per la música rara i el domini de molts estils interpretatius. L'orquestra també està en deute amb Alexander Rudin per la idea de presentar l'entorn històric de grans compositors, que s'ha convertit en una de les prioritats de l'orquestra. Gràcies a Alexander Rudin, per primera vegada al nostre país, es van interpretar moltes partitures de mestres antics (Davydov, Kozlovsky, Pashkevich, Alyabyev, CFE Bach, Salieri, Pleyel, Dussek, etc.). Per invitació del mestre, els mítics mestres de la interpretació històricament informada, els directors britànics de culte Christopher Hogwood i Roger Norrington, van actuar a Moscou (aquest últim està planejant la seva quarta visita a Moscou, i els tres anteriors estaven associats a actuacions en els programes). de l'orquestra Musica Viva). El treball de direcció del mestre implica no només dirigir l'orquestra Musica Viva, sinó també col·laborar amb altres grups musicals: com a director convidat, Alexander Rudin actua amb l'Orquestra Simfònica Acadèmica de Rússia de la Filharmònica de Sant Petersburg, l'Orquestra Nacional Russa, el PI .Tchaikovsky, l'Orquestra Simfònica Acadèmica Estatal que porta el nom d'EF Svetlanov, orquestres simfòniques i de cambra de Noruega, Finlàndia, Turquia.
Alexander Rudin també presta molta atenció a la interpretació de la música moderna: amb la seva participació es van produir estrenes mundials i russes d'obres de V. Silvestrov, V. Artyomov, A. Pyart, A. Golovin. En l'àmbit de l'enregistrament sonor, l'intèrpret ha publicat diverses desenes de CD per als segells Naxos, Russian Season, Olympia, Hyperion, Tudor, Melodiya, Fuga libera. L'últim àlbum de concerts per a violoncel de compositors de l'època barroca, publicat per Chandos el 2016, va rebre respostes entusiastes dels principals crítics d'Europa occidental.
El músic actua activament no només a Moscou i Sant Petersburg, sinó també gires per altres ciutats de Rússia. La seva carrera internacional inclou compromisos en solitari a molts països del món i gires amb l'orquestra Musica Viva.
Artista popular de Rússia, guardonat amb el Premi Estatal i el Premi de l'Ajuntament de Moscou, Alexander Rudin és professor al Conservatori de Moscou. Llicenciat en violoncel i piano a l'Acadèmia Russa de Música Gnessin (1983) i al Conservatori Estatal Txaikovski de Moscou amb el títol de director d'orquestra simfònica (1989), guardonat de diversos concursos internacionals.
“Músic magnífic, un dels mestres i virtuosos més respectats, un intèrpret de conjunt de la classe més rara i un director intel·ligent, un coneixedor dels estils instrumentals i de les èpoques de compositors, mai s'ha conegut ni com un destructor de fonaments ni com un guardià atlant. on pathos cothurnis... Mentrestant, va ser Alexander Rudin per a un gran nombre dels seus companys i els músics més joves són una cosa així com un talismà, una garantia de la possibilitat d'una relació sana i honesta amb l'art i els socis. Oportunitats per estimar la seva feina, sense perdre amb els anys ni la capacitat crítica, ni les habilitats de rendiment, ni la professionalitat, ni la vivacitat, ni la sinceritat ”(“ Vremya Novostei ”, 24.11.2010/XNUMX/XNUMX).
“Sempre aconsegueix combinar el classicisme absolut, la claredat i l'espiritualitat de les interpretacions amb un enfocament interpretatiu actualitzat. Però al mateix temps, les seves interpretacions sempre es mantenen en un to històricament correcte. Rudin sap captar aquelles vibracions que connecten, més que no separen, com si seguissin el postulat d'Agustí el Beat, que creia que no hi ha ni passat ni futur, només hi ha el present. Per això no talla la història de la música en parts, no s'especialitza en èpoques. Toca tot” (“Rossiyskaya Gazeta”, 25.11.2010 de novembre, XX).
«Alexander Rudin és un defensor més impressionant de les qualitats perdurables d'aquestes tres obres profundament commovedores. Rudin ofereix la lectura més refinada i eloqüent del Concert des del primer clàssic de Rostropovich de 1956 (EMI), amb més control que la interpretació més aviat indulgent de Mischa Maisky de la peça (DG), però amb molta més calidesa que Truls Mørk mostra en el seu poc compromès. compte per a Virgin» (BBC Music Magazine, CD «Myaskovsky Cello Sonates, Cello Concerto»)
Informació facilitada pel servei de premsa de l'orquestra “Musica Viva”
