Carl Schuricht |

Carl Schuricht

El famós crític musical alemany Kurt Honelka va qualificar la carrera de Karl Schuricht com "una de les carreres artístiques més sorprenents del nostre temps". De fet, és paradoxal en molts aspectes. Si Schuricht s'hagués retirat als seixanta-cinc anys, per exemple, s'hauria mantingut a la història de la interpretació musical com a res més que un bon mestre. Però va ser durant les dues dècades següents o més que Schuricht, de fet, va passar d'un director gairebé de "mà mitjana" a un dels artistes més brillants d'Alemanya. Va ser en aquesta època de la seva vida quan va caure la floració del talent, savi per la rica experiència: el seu art es va delectar amb una perfecció i una profunditat rares. I al mateix temps, l'oient va quedar sorprès per la vivacitat i l'energia de l'artista, que semblava no portar l'empremta de l'edat.

L'estil de direcció de Schuricht podria haver semblat passat de moda i poc atractiu, una mica sec; moviments clars de la mà esquerra, matisos moderats però molt clars, atenció als detalls més petits. La força de l'artista es trobava principalment en l'espiritualitat de l'actuació, en la determinació, la claredat dels conceptes. “Els que han escoltat com en els darrers anys ell, juntament amb l'orquestra de la Ràdio del Sud d'Alemanya, que ell dirigeix, va interpretar la Vuitena de Bruckner o la Segona de Mahler, sap com va ser capaç de transformar l'orquestra; els concerts ordinaris es van convertir en festes inoblidables”, va escriure el crític.

La freda completitud, la brillantor dels enregistraments "polits" no eren un fi en si mateix per a Schuricht. Ell mateix va dir: “L'execució exacta del text musical i de totes les instruccions de l'autor segueix sent, per descomptat, un requisit previ per a qualsevol transmissió, però encara no significa el compliment d'una tasca creativa. La penetració en el sentit de l'obra i transmetre-la a l'oient com un sentiment viu és realment una cosa que val la pena.

Aquesta és la connexió de Schuricht amb tota la tradició de direcció alemanya. En primer lloc, es va manifestar en la interpretació de les obres monumentals dels clàssics i romàntics. Però Schuricht mai es va limitar artificialment a ells: fins i tot en la seva joventut va actuar apassionadament per a la nova música d'aquella època, i el seu repertori sempre ha estat versàtil. Entre els èxits més alts de l'artista, la crítica inclou la seva interpretació de la Passió de Mateu de Bach, la Missa Solemne i la Novena Simfonia de Beethoven, el Rèquiem alemany de Brahms, la Vuitena Simfonia de Bruckner, obres de M. Reger i R. Strauss i d'autors moderns - Hindemith , Blacher i Xostakovitx, la música dels quals va promocionar per tot Europa. Schuricht va deixar un nombre considerable d'enregistraments realitzats per ell amb les millors orquestres d'Europa.

Schuricht va néixer a Danzig; el seu pare és mestre d'orgue, la seva mare és cantant. Des de petit, va seguir el camí del músic: va estudiar violí i piano, va estudiar cant, després va estudiar composició sota la direcció d'E. Humperdinck a l'Escola Superior de Música de Berlín i M. Reger de Leipzig (1901-1903) . Schuricht va començar la seva carrera artística als dinou anys, convertint-se en ajudant de direcció a Magúncia. Després va treballar amb orquestres i cors de diverses ciutats, i abans de la Primera Guerra Mundial es va establir a Wiesbaden, on va passar una part important de la seva vida. Aquí va organitzar festivals de música dedicats a l'obra de Mahler, R. Strauss, Reger, Bruckner, i en gran part per això, la seva fama va creuar les fronteres d'Alemanya a finals dels anys vint –va fer gires pels Països Baixos, Suïssa, Anglaterra, etc. els EUA i altres països. A la vigília de la Segona Guerra Mundial, es va aventurar a interpretar a Londres la "Cançó de la Terra" de Mahler, que estava estrictament prohibida als músics del Tercer Reich. Des de llavors, Schuricht va caure en desgràcia; el 1944 va aconseguir marxar a Suïssa, on va romandre a viure. Després de la guerra, el seu lloc de treball permanent va ser l'Orquestra d'Alemanya del Sud. Ja l'any 1946 va fer una gira amb èxit triomfal a París, alhora que va participar en el primer Festival de Salzburg de la postguerra, i va donar constantment concerts a Viena. Els principis, l'honestedat i la noblesa van guanyar a Schurikht un profund respecte a tot arreu.

L. Grigoriev, J. Platek