Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zachary Paliashvili

Zakhary Paliashvili va ser el primer de la música professional a obrir els secrets de l'energia musical centenària del poble georgià amb una força i escala sorprenents i retornar aquesta energia a la gent... A. Tsulukidze

Z. Paliashvili és anomenat el gran clàssic de la música georgiana, comparant la seva importància per a la cultura georgiana amb el paper de M. Glinka a la música russa. Les seves obres encarnen l'esperit del poble georgiano, ple d'amor a la vida i desig indomable de llibertat. Paliashvili va establir les bases d'un llenguatge musical nacional, combinant orgànicament l'estil de diversos tipus de cançons populars camperoles (Gurian, Megrelian, Imeretian, Svan, Kartalino-Kakhetian), folklore urbà i mitjans artístics de l'èpica coral georgiana amb les tècniques de composició de Música d'Europa occidental i russa. Especialment fructífera per a Paliashvili va ser l'assimilació de les tradicions creatives més riques dels compositors de The Mighty Handful. Com que és l'origen de la música professional georgiana, l'obra de Paliashvili proporciona un vincle directe i viu entre aquesta i l'art musical soviètic de Geòrgia.

Paliashvili va néixer a Kutaisi a la família d'un corista de l'església, 6 dels quals 18 fills es van convertir en músics professionals. Des de la primera infància, Zachary cantava al cor, tocava l'harmònium durant els serveis de l'església. El seu primer professor de música va ser el músic de Kutaisi F. Mizandari, i després que la família es traslladés a Tiflis el 1887, el seu germà gran Ivan, més tard un famós director d'orquestra, va estudiar amb ell. La vida musical de Tiflis va transcórrer molt intensament en aquells anys. Branca de Tiflis de la RMO i l'escola de música el 1882-93. encapçalats per M. Ippolitov-Ivanov, P. Txaikovski i altres músics russos venien sovint amb concerts. Una interessant activitat de concert va ser dirigida pel Cor de Geòrgia, organitzada per l'entusiasta de la música georgiana L. Agniashvili. Va ser durant aquests anys quan va tenir lloc la formació de l'escola nacional de compositors.

Els seus representants més brillants: els joves músics M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili comencen la seva activitat amb l'estudi del folklore musical. Paliashvili va viatjar als racons més remots i de difícil accés de Geòrgia, enregistrant aprox. 300 cançons populars. El resultat d'aquest treball es va publicar posteriorment (1910) una col·lecció de 40 cançons populars georgianes en harmonia popular.

Paliaixvili va rebre la seva educació professional primer al Tiflis Musical College (1895-99) a la classe de trompa i teoria musical, després al Conservatori de Moscou amb S. Taneyev. Mentre estava a Moscou, va organitzar un cor d'estudiants georgians que interpretaven cançons populars en concerts.

Tornant a Tiflis, Paliashvili va llançar una activitat tempestuosa. Va ensenyar en una escola de música, en un gimnàs, on va formar un cor i una orquestra de corda d'alumnes. El 1905, va participar en la fundació de la Societat Filharmònica de Geòrgia, va ser director de l'escola de música d'aquesta societat (1908-17), va dirigir òperes de compositors europeus posades en escena per primera vegada en georgià. Aquest enorme treball va continuar després de la revolució. Paliashvili va ser professor i director del Conservatori de Tbilisi en diferents anys (1919, 1923, 1929-32).

El 1910, Paliashvili va començar a treballar en la primera òpera Abesalom i Eteri, l'estrena de la qual el 21 de febrer de 1919 es va convertir en un esdeveniment d'importància nacional. La base del llibret, creat pel famós professor i personatge públic georgià P. Mirianashvili, va ser l'obra mestra del folklore georgiano, l'èpica Eteriani, un poema inspirat sobre l'amor pur i sublim. (L'art georgià li ha agradat repetidament, en particular el gran poeta nacional V. Pshavela.) L'amor és un tema etern i bell! Paliashvili li dóna l'escala d'un drama èpic, prenent l'èpica coral monumental de Kartalo-Kakhetian i les melodies de Svan com a base per a la seva encarnació musical. Les escenes corals ampliades creen una arquitectura monolítica, evocant associacions amb els majestuosos monuments de l'antiga arquitectura georgiana, i els espectacles rituals recorden les tradicions de les antigues festes nacionals. Els melos georgians no només impregnen la música, creant un color únic, sinó que també assumeixen les principals funcions dramàtiques de l'òpera.

El 19 de desembre de 1923 va tenir lloc a Tbilisi l'estrena de la segona òpera de Paliashvili Daisi (Crepuscle, lib. del dramaturg georgià V. Gunia). L'acció té lloc al segle 1927. a l'època de la lluita contra els Lezgins i conté, juntament amb la línia lírica amorosa líder, escenes populars heroico-patriòtiques de masses. L'òpera es desenvolupa com una cadena d'episodis lírics, dramàtics, heroics i quotidians, captiva amb la bellesa de la música, combinant de manera natural les capes més diverses del folklore camperol i urbà de Geòrgia. Paliashvili va completar la seva tercera i última òpera Latavra en una trama heroico-patriòtica basada en una obra de S. Shanshiashvili l'any 10. Així, l'òpera va estar al centre dels interessos creatius del compositor, tot i que Paliashvili també va escriure música en altres gèneres. És autor d'una sèrie de romanços, obres corals, entre les quals hi ha la cantata "Al 1928 aniversari del poder soviético". Fins i tot durant els seus estudis al conservatori, va escriure diversos preludis, sonates i al segle XX, basat en el folklore georgiano, va crear la "Suite georgiana" per a orquestra. I tanmateix va ser a l'òpera on es van dur a terme les recerques artístiques més importants, es van formar les tradicions de la música nacional.

Paliashvili està enterrat al jardí de l'Òpera de Tbilisi, que porta el seu nom. Amb això, el poble georgiano va expressar el seu profund respecte pels clàssics de l'art de l'òpera nacional.

O. Averianova