Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |
Cantants

Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

Data de naixement
06.11.1911
Data de la mort
05.07.2004
Professió
cantant
Tipus de veu
baríton
País
l’URSS

Va néixer el 6 de novembre de 1911 a Vladikavkaz. Pare – Lisitsian Gerasim Pavlovich. Mare – Lisitsian Srbui Manukovna. Esposa - Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Fills: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Tots van rebre educació musical superior, es van convertir en intèrprets famosos, premiats de concursos internacionals, tenen els títols d'Artistes populars d'Armènia, Artistes Honorats de Rússia.

L'avi de PG Lisitsian, també Pavel Gerasimovich, era conductor. El meu pare treballava com a capataz de perforació. Llavors va organitzar una fàbrica per a la producció de tapas de cigarrets (el pare del gran director de teatre Yevgeny Vakhtangov, Bagrationi Vakhtangov, li va oferir diners per a aquesta empresa). Gerasim Pavlovich va comprar equips a Finlàndia, va muntar la producció i dos anys més tard va pagar els seus deutes íntegrament. Tanmateix, després de la revolució, la fàbrica es va nacionalitzar i el pare es va veure obligat a tornar a la professió de mestre de perforació.

La família Lisitsian va gaudir d'un respecte especial a la comunitat armènia també gràcies a la rara musicalitat de tots els membres de la família, tant la mare com el pare, i la germana gran Ruzanna, i des de petit Pavel, tothom va cantar al cor de l'església armènia, el les hores d'oci a casa estaven plenes de música. Ja als quatre anys, el futur cantant, assegut a la falda dels seus grans, va donar els seus primers concerts: va fer en solitari i a duet amb el seu pare no només cançons populars armènies, sinó també russes, ucraïneses i napolitanes. Més tard, diversos anys d'estudis al cor sota la direcció d'un mentor sensible i altament educat, els compositors Sardaryan i Manukyan, van tenir un paper important en el desenvolupament artístic de Pavel Lisitsian. L'educació musical del nen va ser versàtil i intensa: va estudiar el violoncel, va prendre classes de piano, va tocar en una orquestra aficionada... Fer música a casa també li va aportar beneficis inestimables: als intèrprets convidats itinerants els agradava visitar una família hospitalària i les vetllades van acabar amb improvisació. concerts. Per a Paul, des que recorda, cantar era tan natural com parlar o respirar. Però els pares del nen no es van preparar per a una carrera musical. Les eines de serralleria i fusteria des de ben petit eren tan familiars per al nen i subjectes a ell com les musicals.

Als quinze anys, després de graduar-se en una escola de nou anys, Pavel va deixar la casa dels seus pares per treballar de manera independent. La vida nòmada va començar en l'exploració geològica, les festes de perforació de diamants. 1927 - Mines de Sadon prop de Vladikavkaz, Pavel - aprenent de perforador, maní, ajudant. 1928 - Makhuntets prop de Batumi, treballa com a ajudant del mestre. 1929 - Akhalkalaki, construcció de la central hidroelèctrica de Taparavan, Pavel - un mestre de perforació i un participant constant en activitats d'art amateur, solista en un cor popular. Després d'un dels discursos, el cap del partit va lliurar al mestre de divuit anys un bitllet de l'Administració Geològica de Tiflis a la facultat obrera del Conservatori de Leningrad. Pavel va arribar a Leningrad l'estiu de 1930. Va resultar que encara faltaven uns mesos per a les proves d'accés, i de seguida va començar a treballar a la Drassana del Bàltic. El jove dominava les professions de reblador i de soldador elèctric, de martellador. Però vaig haver de separar-me del Conservatori de Leningrad tan bon punt vaig començar a estudiar.

Pavel va entrar al Teatre Dramàtic Bolxoi com a figurant. Van començar les universitats teatrals, un altre ascens dels passos professionals havia de ser: d'un figurant al primer ministre. El treball va permetre veure els mestres cada dia, respirar l'aire de les escenes, unir-se a les tradicions de l'escola d'actuació russa. Curiosament, el cantant va rebre un diploma d'educació superior ja a l'edat adulta, sent la persona més educada i l'artista popular de l'URSS: es va graduar al Conservatori d'Erevan com a estudiant extern el 1960.

Al teatre, al jove extra se li va encarregar l'actuació d'un número en solitari: el romanç de Shaporin "Night Zephyr". Aquestes actuacions al Teatre Dramàtic Bolshoi es poden considerar el debut vocal professional de l'artista. El 1932, Pavel reprèn les classes regulars de cant amb el professor MM Levitskaya. Finalment, es va determinar el caràcter de la seva veu: un baríton. Levitskaya va preparar Pavel per entrar a la universitat de música, on va començar a estudiar amb ZS Dolskaya. Lisitsian només va dedicar tres anys a dominar la saviesa de cantar i processar la seva veu, de 1932 a 1935. Va ser llavors quan AI Orfenov va apreciar el seu art vocal bastant madur. Lisitsian va tenir dos professors de veu, sense comptar Battistini, però entre els professors que l'han ajudat a dominar diverses àrees d'actuació, n'anomena molts i, en primer lloc, els pianistes-concertistes A. Meerovich, M. Sakharov, el compositor A. Dolukhanyan, directors S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, director B. Pokrovsky...

Tan bon punt va començar a estudiar a una escola tècnica, Pavel es va convertir en solista de la Primera Òpera Juvenil. Debutant al Barber de Sevilla de Rossini en una part ínfima, no va passar desapercebut. La ressenya impresa al diari Smena de Leningrad va ser entusiasta. Però, malauradament, aviat, per manca de base material, el teatre juvenil es va dissoldre. Un any més d'estudis en una universitat de música, combinat amb un treball dur -soldar grans dipòsits de gas a la fàbrica- i de nou el teatre, ara el grup juvenil del Teatre d'Òpera Maly de Leningrad.

Els anys 1935-1937 són potser els més importants i decisius de la biografia creativa de l'artista. Va interpretar la segona i fins i tot la tercera part, però va ser una gran escola! Samuil Abramovich Samosud, el director en cap del teatre, un gran coneixedor de l'òpera, va tenir cura del jove artista, interpretant fins i tot les parts més modestes amb ell. També va donar molt el treball sota la direcció del director austríac, en aquells anys el cap de l'orquestra simfònica de la Filharmònica de Leningrad, Fritz Stiedry. La trobada amb el mestre de cor Aram Ter-Hovhannisyan va resultar especialment feliç per a Lisitsian.

L'any 1933 s'inicien les actuacions en clubs obrers, cases de cultura, escoles... L'activitat concertística de Lisitsian, que va durar 45 anys. És solista de l'oficina de concerts i teatre Lengosakteatrov. El 1936, Lisitsian va preparar i cantar a la sala de concerts Capella en un conjunt amb AB Meerovich la primera part en solitari de la seva vida: romanços de Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Glazunov. Malgrat la colossal càrrega de treball, el cantant troba temps i oportunitats de creixement intel·lectual. Estudia museus i arquitectura de la ciutat, llegeix molt. L'"escola" de la Filharmònica de Leningrad va aportar beneficis inestimables a Lisitsian.

El 1937 va comportar nous canvis en el seu destí artístic. El cantant rep una invitació al Teatre d'Òpera i Ballet d'Erevan que porta el nom de Spendiarov per a les primeres parts. Tres anys i mig de treball a Armènia van ser molt fructífers: va interpretar quinze papers en representacions clàssiques i modernes: Eugene Onegin, Valentin, Tomsky i Yelets, Robert, Tonio i Silvio, Maroles i Escamillo, així com Mitka i Listnitsky a The Quiet Don , Tatula a l'òpera "Almast", Mine a "Anush", Tovmas a "Oriental Dentist", Grikora a l'òpera "Lusabatzin". Però el cantant va tenir un èxit especial durant la dècada de l'art armeni a Moscou l'octubre de 1939. Va interpretar dues parts heroiques: Tatul i Grikor, i també va participar en tots els concerts més importants. L'audiència metropolitana competent va rebre cordialment el jove vocalista, els líders del Teatre Bolshoi se'l van adonar i no el van deixar perdre de vista. Lisitsian rep el títol d'Artista Honorat de la RSS d'Armènia, rep l'Ordre de la Bandera Vermella del Treball, és elegit diputat de l'Ajuntament d'Erevan i esdevé membre candidat del Partit Comunista.

Aviat va començar una nova etapa crucial del treball: el cantant va ser convidat al Teatre Bolshoi, on durant vint-i-sis anys estava destinat a ser un solista destacat. El debut de Pavel Lisitsian a l'escenari de la branca del Teatre Bolxoi va tenir lloc el 26 d'abril de 1941. Les crítiques van ser elogioses. Abans de l'inici de la Segona Guerra Mundial, va aconseguir cantar la part d'Eugeni Oneguin i la part de Yeletsky. En sentit estricte, el debut de la cantant va ser l'obra "La reina de piques", que va tenir lloc un mes abans que "Eugene Onegin", però la premsa de la capital es va perdre l'actuació i només va respondre a la interpretació de la part d'Oneguin un mes després, presentant-la. com a debut.

La guerra ha començat. De juliol a octubre de 1941, Pavel Lisitsian, juntament amb la brigada, va viatjar seguint les instruccions del GlavPURKKA i el Comitè per servir el Front Occidental, el Front de Reserva del General Zhukov, el cos de cavalleria del General Dovator i altres unitats de la zona. de Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin i altres, realitzat en unitats d'aviació, hospitals, centres d'evacuació a les estacions de ferrocarril. Cantava al capdavant del front sota el foc, amb una pluja torrencial 3-4 vegades al dia. El setembre de 1941, després d'un dels concerts de primera línia, en què l'artista va interpretar cançons populars armènies sense acompanyament, un soldat li va obsequiar amb un ram de flors silvestres. Fins ara, Pavel Gerasimovich recorda aquest ram com el més car de la seva vida.

Pel treball desinteressat al front, PG Lisitsian va rebre l'agraïment de la Direcció Política del Front Occidental, el comandament de l'exèrcit al camp, així com les armes personals del general Dovator. Als fronts i al darrere, va cantar més de cinc-cents concerts i està orgullós dels premis militars: medalles "Per al coratge", "Per l'alliberament del Caucas". I a finals de 1941, va ser traslladat a l'hospital d'Erevan en estat greu i durant força temps va estar entre la vida i la mort.

Després d'haver recuperat de la seva malaltia, Lisitsian canta a l'escenari del teatre d'Erevan durant un any i mig. Durant aquest període, reomple el seu repertori amb els papers de Kiazo a Daisi de Paliashvili i Count Never a Hugonots de Meyerbeer, i el 1943 torna a Moscou, on el 3 de desembre, per primera vegada després d'una llarga pausa, actua als escenaris. de l'òpera de la capital. El Dia de la Victòria és memorable per a la família Lisitsian no només per l'alegria a tot el país pel final de la sagnant guerra, sinó també per un altre esdeveniment alegre: el 9 de maig de 1945 van néixer els bessons: Ruzanna i Ruben.

El 1946, P. Lisitsian va interpretar el paper de Germont a La Traviata de Verdi, Kazbich a la Bela d'A. Alexandrov. Seguidament, interpreta el paper del Comissari Extraordinari a l'òpera La gran amistat de Muradeli. L'estrena va tenir lloc el novembre de 1947. La premsa va ser unànime en la seva apreciació de l'obra de Lisitsian. La mateixa valoració va rebre la seva altra obra: la imatge de Ryleyev a l'òpera de Shaporin "Els decembristes" a l'escenari del Teatre Bolxoi el 1953. Lisitsian va interpretar tres papers més en òperes de compositors soviètics en aquest escenari: l'anti belga. -El patriota feixista Andre a Jalil de Nazib Zhiganov, Napoleó a Guerra i pau de Prokofiev. A l'òpera "El destí d'un home" de Dzerzhinsky va cantar el trist rèquiem "En memòria dels caiguts".

El juny de 1959, el Teatre Bolxoi va posar en escena l'òpera Carmen de Bizet amb la participació de Mario del Mònaco. La part de Carmen va ser interpretada per IK Arkhipova. Va compartir el seu èxit triomfal amb la seva parella italiana, i PG Lisitsian, en el paper d'Escamillo, una vegada més va poder assegurar-se que l'amor i el respecte del públic per ell no canviés, independentment de qui canti al seu costat, cada sortida i sortida. de les escenes anaven acompanyades d'una gran ovació.

Pavel Gerasimovich va aconseguir moltes victòries creatives durant la seva llarga i agitada vida operística, els aplaudiments en el seu honor van sonar sota les voltes de La Scala, el Metropolitan, el Teatre Bolxoi, tots els altres trenta-dos teatres d'òpera del nostre país i molts estrangers. Ha fet gires per més de trenta països. Només al Teatre Bolxoi, va passar 26 temporades, 1800 representacions! Entre les desenes de parts de baríton cantades per Lisitsian, tant les líriques com les dramàtiques estan igualment representades. Els seus enregistraments segueixen sent insuperables i estàndards fins avui. El seu art, havent superat l'espai i el temps, avui és realment modern, rellevant i efectiu.

PG Lisitsian, enamorat desinteressadament de l'òpera, dominava perfectament la professió de l'activitat de cambra, actuacions amb concerts en solitari.

P. Lisitsian també va retre homenatge a la creació musical de conjunts: també va cantar en duets de cambra amb col·legues del Teatre Bolxoi (en particular, de gira a Viena - obres de Varlamov i Glinka amb Valeria Vladimirovna Barsova), també va cantar en quartets. El quartet de la família Lisitsian és un fenomen únic en l'actuació professional russa. Van debutar com a grup únic l'any 1971, interpretant totes les parts –soprano, alt, tenor i baix– del Rèquiem de Mozart. El pare – Pavel Gerasimovich, dues filles – Karina i Ruzanna, i el fill Ruben estan units en la música per la unitat dels principis artístics, el bon gust, l'amor per la gran herència clàssica. La clau del gran èxit del conjunt rau en la posició estètica comuna dels seus membres, un enfocament unificat dels problemes tècnics i sonors i en l'habilitat refinada de cada membre de l'equip.

Després d'haver treballat durant 26 temporades al Teatre Bolxoi, vivint la major part de la seva vida a Moscou, Lisitsian, però, no oblida mai que és armeni. No hi va haver una sola temporada al llarg de tota la seva vida creativa en què no cantés a Armènia, i no només a l'òpera, sinó també a l'escenari de concerts, no només a les grans ciutats, sinó també davant dels treballadors de pobles de muntanya llunyans.

Recorrent el món, a Pavel Gerasimovich li agradava portar a diferents països i donar als seus propietaris les seves cançons populars, interpretant-les en l'idioma original. Però la seva passió principal són les cançons armènies i russes.

De 1967 a 1973, Lisitsian va estar associat al Conservatori d'Erevan: primer com a professor, després com a professor i cap del departament. Durant la seva gira pels EUA (1960) i Itàlia (1965), però, així com en molts altres viatges a l'estranger, ell, a més de participar en concerts i actuacions prèviament planificades, va trobar la força i el temps per actuar a les comunitats armènies. , i a Itàlia fins i tot vaig aconseguir escoltar molts nens armenis per seleccionar aquells aptes per a l'educació professional de cant.

PG Lisitsian va participar repetidament en concursos internacionals com a membre del jurat, inclòs el concurs de Rio de Janeiro (Brasil), els concursos Schumann i Bach a Alemanya de l'Est. Durant 20 anys va participar als Seminaris de Música de Weimar. És guardonat amb el premi Schumann (ciutat de Zwickau, 1977).

Fa uns anys, Pavel Lisitsian finalment es va acomiadar de l'escenari de l'òpera i de l'escenari del concert i només va cantar a la classe d'assaig, però tot i així va ser meravellós, ensenyant als seus alumnes com interpretar aquesta o aquella frase, aquest o aquell exercici.

Al cor de totes les activitats de Pavel Gerasimovich Lisitsian hi ha la posició de principis vitals d'un treballador que està enamorat de la seva professió escollida. En la seva aparença no hi ha ni pot haver-hi una indici de "dignatari", només pensa en una cosa: ser necessari i útil per a la gent, per als seus negocis. Viu una preocupació sagrada per la música, la creativitat, la bondat, la bellesa.

Deixa un comentari