Lliçó 2

La teoria musical és impossible sense la notació musical. Això ja ho heu vist quan vau estudiar els passos de l'escala a la primera lliçó. Ja sabeu que els passos principals de l'escala reben els mateixos noms que les notes, i enteneu què és un pas avall, és a dir, notes.

Això és suficient per començar a aprendre la notació musical des de zero. Si la notació musical us és familiar, encara reviseu el material de la lliçó per assegurar-vos que no us perdeu res quan vau aprendre la notació musical abans.

Això és necessari perquè en el futur pugueu analitzar de manera independent les notes gravades al pentagrama i navegar per pestanyes i acords si us trobeu amb una gravació d'acords d'una melodia o tabulatura.

Tingueu en compte que la majoria dels llocs de música moderns ofereixen per a la guitarra exactament acords o tabulacions (tabulacions) per a una cançó, en lloc d'una notació tradicional en un pentagrama musical. Per als músics novells, cal aclarir que els acords i les tabulacions són les mateixes notes, només s'escriuen d'una forma diferent, és a dir, en un tipus de notació musical diferent, de manera que l'aprenentatge de les notes és imprescindible. En general, comencem!

Qui va inventar les notes

Comencem amb una petita digressió històrica. Es creu que la primera persona que va tenir la idea de designar el camp amb signes va ser el monjo i compositor florentí Guido d'Arezzo. Això va passar a la primera meitat del segle 11. Guido va ensenyar als cantants del monestir diversos cants de l'església i, per tal d'aconseguir un so harmònic del cor, va idear un sistema de senyals que indicaven el to del so.

Es tractava de quadrats situats en quatre línies paral·leles. Com més alt s'havia de fer el so, més alt estava situat el quadrat. Només hi havia 6 notes en la seva notació, i obtenien els seus noms de les síl·labes inicials dels versos de l'Himne cantant Joan Baptista: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. És fàcil veure que 5 d'ells –“re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la”– encara es fan servir avui dia. Per cert, la música de l'himne va ser escrita pel mateix Guido d'Arezzo.

Posteriorment, a la fila musical s'hi va afegir la nota “si”, al pentagrama musical es va afegir la cinquena línia, claus de sol i de baix, accidentals, que estudiarem avui. A l'edat mitjana, quan va néixer la notació de lletres, era costum començar l'escala amb la nota "la", a la qual se li assignava la designació en forma de la primera lletra de l'alfabet llatí A. En conseqüència, la nota "si" després va obtenir la segona lletra de l'alfabet B.

La comprensió moderna de l'escala i els seus passos principals es va desenvolupar al segle XVII, i el so, corresponent en alçada al Si bemol, va ser durant molt de temps considerat l'element bàsic del sistema musical, és a dir, ni greu ni agut. Avui dia, el sistema de notació en forma de C, D, E, F, G, A, B es considera generalment acceptat. Encara que també es pot trobar la designació de la nota “si” en forma de H. Ja hem començat i seguirem estudiant els sistemes de notació i notació de notes al pentagrama, adoptats en el món modern de la música.

L'estat d'ànim no en notnom stane

Ja sabeu que una nota és un so musical. Les notes difereixen en to i cada nota té la seva pròpia designació. També ja has entès que el pentagrama són 5 línies paral·leles sobre les quals es troben les notes. Cada nota té el seu lloc. De fet, així és com podeu identificar les notes mirant la notació del pentagrama. Ara combinem aquests coneixements i veiem com és un pentagrama amb notes de la manera més general (no mireu encara les icones de l'esquerra):

pentagrama (també conegut com pentagrama): aquestes són les mateixes 5 línies paral·leles que veus a la imatge. Els cercles de les notes són els símbols de les notes. Al pentagrama superior veus les notes de la 1a octava, a la part inferior, les notes de l'octava petita.

El punt de partida en ambdós casos és la nota "a" de la 1a octava, i s'hi proporciona una regla addicional. La diferència és que al pentagrama superior, les notes van de baix a dalt, de manera que la nota "C" de la 1a octava està a la part inferior. Al pentagrama inferior, les notes van de dalt a baix, de manera que la nota Do de la 1a octava està a la part superior.

Tanmateix, recordem que els sons musicals cobreixen una gamma molt més gran que les petites i les primeres octaves. Per tant, per obtenir una imatge completa de la disposició de les notes en un pentagrama, cal estudiar diagrama més detallat col·locació de la nota:

El més atent de vosaltres heu vist que fins i tot en el diagrama detallat no veiem totes les octaves. Per veure la disposició correcta de totes les notes, tornem a necessitar regles addicionals. Mira com es veu a l'exemple d'una contraoctava:

I ara ja esteu preparat per conèixer la ubicació de totes les notes del pentagrama. Per comoditat, coordinem la imatge del pentagrama musical amb el teclat del piano, que ja vau tenir temps de considerar quan vau passar per la lliçó número 1. Fixeu-vos on es troba la primera nota de Do de la 1a octava en relació amb el pentagrama superior i inferior. línies. La vam marcar en vermell:

Per a la majoria dels que veuen tota aquesta imatge per primera vegada, sorgeix la pregunta: com recordar-la?!... En general, només cal recordar la ubicació de la primera nota "a" la 1a octava i totes les altres les notes són una certa seqüència lògica relativa a la primera nota "a".

L'exercici "Lezginka" ajudarà a memoritzar més fàcilment les notes. Sorprenentment, no té res a veure amb la música, sinó que pretén desenvolupar la coordinació del treball dels hemisferis dret i esquerre del cervell en els nens [A. Sirotyuk, 2015]. Imagineu que un puny o palma amb els dits tancats és un cercle per indicar una nota, i una mà recta que descansa al mig de la vora del palmell és regle d'extensió portador de notes:

Així que recordeu que el regle addicional talla el cercle per la meitat, indicant la nota "a":

A més, serà més fàcil. La nota "D" es pot representar com un puny situat per sobre d'un pinzell estes. La següent nota "mi" es tallarà per la meitat amb un pinzell allargat, però el pinzell ja no representarà una línia addicional, sinó la inferior de les cinc línies del pentagrama. Per a la nota "F" aixequem el puny per sobre de la línia i tallem la nota "G" amb un pinzell allargat, que ara representa la segona línia des de la part inferior del pentagrama. Crec que has entès el principi de la construcció de notes. De la mateixa manera, podeu alinear les notes que baixen en relació al "to" de la 1a octava.

Si vols aprendre mnemotècniques especials que t'ajudaran a recordar qualsevol informació, apunta't al nostre curs de Mnemotècnia, i en poc temps (poc més d'un mes) entendràs que no tens problemes de memòria. Només hi ha tècniques de memorització més efectives que les que heu utilitzat abans.

Així doncs, amb la disposició de les notes al pentagrama, pensem que, en general, tot està clar. Els més atents ja s'han adonat que amb la disposició de les notes comentada anteriorment, ja no queden els llocs de sostinguts i bemolls, és a dir, pujar i baixar la nota. I per això necessitem accidentals a les notes.

Senyals d'alteració

Al final de la lliçó anterior, ja heu après els símbols sostingut (♯) i bemol (♭). Ja heu entès que si una nota puja un semitó s'hi afegeix un signe sostingut, si baixa un semitó s'afegeix un signe bemoll. Per tant, una nota de sol aixecada s'escriuria com a sol ♯ i una nota de sol abaixada com a sol ♭. Aguts i plans s'anomenen signes d'alteració, és a dir, canvis. La paraula prové del llatí tardà alterare, que es tradueix com "canviar".

Un augment de 2 semitons s'indica amb un doble, és a dir, doble sostingut, una disminució de 2 semitons s'indica amb un doble, és a dir, doble bemoll. Per al doble sostingut hi ha una icona especial que sembla una creu, però, com que és difícil de recollir-la al teclat, es pot utilitzar la notació ♯♯ o només dos signes de lliura ##. Per designar un doble bemoll, escriuen o bé 2 signes ♭♭ o les lletres llatines bb.

Per indicar la pujada o baixada d'una nota en un pentagrama musical, el signe sostingut o bemoll se situa immediatament abans de la nota, o bé, si una o una altra nota s'ha de baixar o pujar al llarg de l'obra, a l'inici del pentagrama. amb notes de l'obra. En els casos en què es proporcioni un canvi de nota al llarg de tota l'obra, s'assignen els símbols de sostings i bemolls. determinats llocs al pentagrama:

Per a la inscripció de la imatge, aclarim que la frase "a la clau de sol" significa el pentagrama per a notes d'1 a 5 octaves, i les paraules "a la clau de baix": el pentagrama per a totes les altres octaves, des de petites fins a subcontroctave. Una mica més endavant parlarem de la clau de sol i de baix amb més detall. De moment, parlem de com recordar la ubicació dels sostinguts i els bemolls al pentagrama.

En principi, això no és difícil si has aconseguit conèixer la ubicació de les icones que representen notes. Així doncs, el signe sostingut es troba exactament a la mateixa línia del pentagrama que la nota que cal pujar. Per al pentagrama de la clau de sol, heu de recordar on es troben les notes en el rang de la "A" de la 1a octava a la "G" de la 2a octava, i ho entendreu fàcilment. patró de col·locació dels punxants:

S'observa exactament el mateix patró en la disposició dels pisos. També estan en la mateixa línia que les notes a les quals es refereixen. Les notes de la gamma s'utilitzen aquí com a guia. de “fa” de la 1a octava a “mi” de la 2a octava:

Amb els sostinguts i els bemolls a la clau de baix, s'apliquen absolutament els mateixos patrons. Per a l'orientació en sostinguts, hauríeu de recordar la ubicació de les notes de "sal" d'una octava petita a "la" d'una octava gran:

Per a l'orientació en pisos, cal recordar la ubicació de les notes de "mi" d'una octava petita a "fa" d'una octava gran:

Com ja heu observat, per a la disposició de sostinguts i bemolls a l'inici de l'obra prop de la clau –aguts o greus– només s'utilitzen les regles principals del pentagrama. Aquests accidents s'anomenen clau.

Els accidents que fan referència només a una nota s'anomenen aleatoris o comptadors, actuen dins d'un compàs i es troben immediatament abans d'aquesta nota.

I ara anem a esbrinar què hem de fer si necessiteu cancel·lar el sostingut o el bemol, establert al principi del pentagrama. Aquesta necessitat pot sorgir durant la modulació, és a dir, quan es canvia a un altre to. Aquesta és una tècnica de moda que s'utilitza sovint a la música pop, quan l'últim cor o vers i cor es toquen 1-2 semitons més alts que els versos i les tornades anteriors.

Per a això, hi ha un altre signe accidental: bekar. La seva funció és anul·lar l'acció de sostinguts i bemolls. Els bekars també es divideixen en aleatoris i clau.

Funcions de suport:

Per fer-ho més clar, mireu on es troba suport aleatori al pentagrama:

Ara mira on patrocinador de clausi immediatament entendreu la diferència:

Aclarim que la notació del pentagrama s'utilitza per a la guitarra i el piano, i qualsevol altre instrument musical, però les pestanyes que veieu a la imatge anterior sota el pentagrama s'utilitzen per a la guitarra.

Les pestanyes de guitarra tenen 6 línies segons el nombre de cordes de la guitarra. La línia superior indica la corda més fina, que serà la part inferior si agafeu la guitarra. La línia inferior significa la corda de guitarra més gruixuda, que és la corda superior quan tens la guitarra a les mans. Els números indiquen en quin trast cal prémer la corda sobre la qual està escrit el número.

En relació a la il·lustració en un backer aleatori, veiem que al principi calia tocar "do sostingut", que es troba exactament al segon trast de la segona corda. Després del bekar, és a dir, cancel·lar el sostingut, cal tocar una nota neta "to", que es troba al primer trast de la segona corda. La lliçó final del nostre curs estarà dedicada a tocar diversos instruments musicals, inclosa la guitarra, i us explicarem com memoritzar fàcilment la ubicació de les notes al diapasó de la guitarra.

Resumim i ajuntem tota la informació sobre accidents a la imatge següent:

Si ja saps tocar un instrument musical i ara decideixes millorar la teva teoria, et recomanem llegir el paràgraf 11 "Signes d'alteració" del llibre de text de Varfolomey Vakhromeev "Teoria elemental de la música", on hi ha exemples d'anàlisi de la notació musical [ V. Vakhromeev, 1961]. Passem al compliment de les promeses fetes anteriorment i us direm quines són les claus en relació al pentagrama.

Tecles al pentagrama

Abans hem utilitzat les frases “a la clau de sol” i “a la clau de greu”. Anem a dir-te què volem dir. El fet és que un determinat to s'assigna condicionalment a cadascuna de les línies del pentagrama. Atès que hi ha molts instruments musicals al món que produeixen una varietat de sons, es necessitaven alguns "punts de referència" de to, i es va donar el seu paper a les tecles.

La clau s'escriu de manera que la línia a partir de la qual comença el compte enrere la creua al punt principal. D'aquesta manera, la tecla assigna a la nota escrita en aquesta línia l'altura exacta, en relació amb la qual es compta l'altura i els noms d'altres sons. Hi ha diversos tipus de claus.

Llista de claus:

Anem il·lustrem:

Tingueu en compte que una vegada hi havia més tecles "Abans". La clau “Do” de la 1a línia s'anomenava soprano, a la 2a – mezzosoprano, a la 5a – baríton, i s'utilitzaven per a les parts vocals segons els rangs indicats. En general, calen claus diferents a les notes per no fer línies de pentagrama addicionals en quantitats excessives i per facilitar la percepció de les notes. Per cert, per facilitar la lectura de la música, s'utilitzen una sèrie de notacions addicionals, de les quals parlarem ara.

Durada de les notes

Quan a la 1a lliçó vam estudiar les propietats físiques del so, vam aprendre que per a un so musical, la seva durada és una característica important. Mirant el pentagrama, el músic ha d'entendre no només quina nota tocar, sinó també quant de temps ha de sonar.

Per facilitar la navegació, els cercles de notes poden ser clars o foscos (buits o ombrejats), tenir "cues", "pals", "línies" addicionals, etc. Mirant aquests matisos, de seguida queda clar si es tracta d'una nota sencera o d'una nota mitjana, o d'una altra cosa. Queda per esbrinar què significa la nota "sencer", "la meitat", etc.

Com calcular la durada:

És evident que es pot comptar a diferents velocitats, per això s'utilitza un dispositiu especial per unificar el recompte: un metrònom. Allà, la distància entre sons està clarament calibrada i el dispositiu, per dir-ho, compta en comptes de tu. Ara hi ha infinitat de programes amb la funció de metrònom, tant independents com amb aquesta opció com a part d'altres aplicacions mòbils per a músics.

A Google Play, podeu trobar, per exemple, el programa de metrònom Soundbrenner, o podeu descarregar-vos el programa d'afinació de guitarra Guitar Tuna, on a la secció "Eines" hi haurà "Biblioteca d'acords" i "Metrònom" (no oblideu permetre l'accés de l'aplicació al micròfon). A continuació, esbrineu com s'indica la durada de les notes.

Durada (notacions):

Sembla que el principi és clar, però per a més claredat, us oferim la il·lustració següent:

Si les notes de 8, 16 i 32 van seguides, és costum combinar-les en grups i no "enlluernar" amb un gran nombre de "cues" o "banderes". Per a això, s'utilitza l'anomenada "costella". Pel nombre d'arestes, podeu entendre immediatament quines notes es combinen en un grup per perdre.

Combinació de notes en un grup:

Així és com sembla:

Normalment, les notes es combinen dins d'un compàs. Recordem que el ritme són les notes i els seus signes que l'acompanyen entre dues línies verticals, que s'anomenen línies de traç:

Com heu notat, la calma pot mirar cap amunt o cap avall. Aquí hi ha regles.

Direcció tranquil·la:

Es pot trobar informació més detallada sobre la durada de les notes a la "Teoria elemental de la música" de Vakhromeev [V. Vakhromeev, 1961].

I, finalment, en qualsevol melodia hi ha sons i pauses entre elles. Parlem d'ells.

descansos

Les pauses es mesuren de la mateixa manera que la durada de les notes. Una pausa pot ser exactament igual que un tot, la meitat, etc. No obstant això, una pausa pot durar més que una nota sencera, i s'han inventat noms especials per a aquests casos. Així, si una pausa dura 2 vegades més que una nota sencera, s'anomena brevis, si és 4 vegades més llarga, i 8 vegades més llarga, és una màxima. Es pot trobar una llista completa de títols amb designacions a la taula següent:

Així, a la lliçó d'avui, us vau familiaritzar amb la notació musical des de zero, us vau fer una idea sobre accidents, escriure notes, designar pauses i altres conceptes relacionats amb aquest tema. Creiem que això és més que suficient per a una tasca. Ara queda consolidar els punts clau de la lliçó amb l'ajuda d'una prova de verificació.

Prova de comprensió de l'assignatura

Si voleu posar a prova els vostres coneixements sobre el tema d'aquesta lliçó, podeu fer una prova breu que consta de diverses preguntes. Només 1 opció pot ser correcta per a cada pregunta. Després de seleccionar una de les opcions, el sistema passa automàticament a la pregunta següent. Els punts que rebeu es veuen afectats per la correcció de les vostres respostes i el temps dedicat a aprovar. Tingueu en compte que les preguntes són diferents cada vegada i les opcions es barregen.

I ara passem a l'estudi de l'harmonia en la música.