Com funciona un violí? Quantes cordes té? I altres dades interessants sobre el violí...

Per descomptat, tothom sap el violí. El violí, el més refinat i sofisticat dels instruments de corda, és una manera de transmetre les emocions d'un intèrpret hàbil a l'oient. Encara que de vegades fosca, desenfrenada i fins i tot grollera, segueix sent tendra i vulnerable, bella i sensual.

Hem preparat per a tu alguns fets fascinants sobre aquest instrument musical màgic. Aprendràs com funciona un violí, quantes cordes té i quines obres escriuen els compositors per a violí.

Com funciona un violí?

La seva estructura és senzilla: cos, coll i cordes. Els accessoris d'eines varien àmpliament pel que fa al seu propòsit i importància. Per exemple, no s'ha de passar per alt l'arc, gràcies al qual s'extreu el so de les cordes, o la mentonera i el pont, que permeten a l'intèrpret col·locar l'instrument amb més comoditat a l'espatlla esquerra.

També hi ha accessoris com una màquina, que permet al violinista corregir l'afinació que ha canviat per qualsevol motiu sense perdre el temps, a diferència de l'ús de suports de corda, clavilles, que són molt més difícils de treballar.

Només hi ha quatre cordes, sempre afinades amb les mateixes notes: E, A, D i G. De què estan fetes les cordes de violí? De diferents materials: poden ser de veta, seda o metall.

La primera corda de la dreta està afinada a E de la segona octava i és la més fina de totes les cordes presentades. La segona corda, juntament amb la tercera, "personifiquen" les notes "A" i "D", respectivament. Tenen un gruix mitjà, gairebé idèntic. Les dues notes estan a la primera octava. La darrera corda, més gruixuda i més baixa és la quarta corda, afinada a la nota "G" de l'octava petita.

Cada corda té el seu propi timbre: des de perforació ("E") fins a gruixut ("Sol"). Això és el que permet al violinista transmetre emocions amb tanta habilitat. El so també depèn de l'arc: la canya mateixa i els cabells estirats sobre ella.

Quins tipus de violins hi ha?

La resposta a aquesta pregunta pot ser confusa i variada, però respondrem de manera senzilla: hi ha els violins de fusta més coneguts per a nosaltres: els anomenats acústics, i també hi ha violins elèctrics. Aquests últims funcionen amb electricitat i el seu so s'escolta gràcies a l'anomenat "altaveu" amb un amplificador: un combo. No hi ha dubte que aquests instruments estan dissenyats de manera diferent, encara que poden semblar el mateix en aparença. La tècnica de tocar un violí acústic i electrònic no és molt diferent, però t'has d'acostumar a un instrument electrònic analògic a la seva manera.

Quines obres estan escrites per a violí?

Les obres són un tema de reflexió a part, perquè el violí es mostra magníficament tant com a solista com en conjunt. Per tant, per a violí s'escriuen concerts en solitari, sonates, partites, capritxos i obres d'altres gèneres, així com parts per a tota mena de duets, quartets i altres formacions.

El violí pot participar en gairebé tots els tipus de música. La majoria de vegades en aquests moments s'inclou en clàssics, folklore i rock. Fins i tot podeu escoltar el violí als dibuixos animats infantils i les seves adaptacions japoneses: anime. Tot això només contribueix a la creixent popularitat de l'instrument i només confirma que el violí mai desapareixerà.

Famosos violinistes

A més, no us oblideu dels fabricants de violins. Probablement el més famós és Antonio Stradivari. Tots els seus instruments són molt cars, es valoraven en el passat. Els violins Stradivarius són els més famosos. Durant la seva vida, va fer més de 1000 violins, però de moment han sobreviscut entre 150 i 600 instruments: la informació de diverses fonts de vegades és sorprenent per la seva diversitat.

Altres famílies associades a la fabricació de violins inclouen la família Amati. Diferents generacions d'aquesta gran família italiana van millorar els instruments musicals d'arc, inclosa la millora de l'estructura del violí, aconseguint-ne un so fort i expressiu.

Violinistes famosos: qui són?

El violí va ser un instrument popular, però amb el temps la tècnica de tocar-lo es va fer complexa i d'entre la gent van començar a sorgir virtuoses artesans, que van delectar el públic amb el seu art. Itàlia és famosa pels seus violinistes des del Renaixement musical. N'hi ha prou amb nomenar alguns noms: Vivaldi, Corelli, Tartini. Niccolo Paganini també va venir d'Itàlia, el nom de la qual està envoltat de llegendes i secrets.

Entre els violinistes vinguts de Rússia hi ha grans noms com J. Heifetz, D. Oistrakh, L. Kogan. Els oients moderns també coneixen els noms de les estrelles actuals en aquest camp de les arts escèniques, com per exemple, V. Spivakov i Vanessa-Mae.

Es creu que per començar a aprendre a tocar aquest instrument cal tenir almenys una bona oïda per a la música, nervis forts i paciència, que t'ajudarà a superar de cinc a set anys d'estudi. Per descomptat, una cosa així no pot fer-se sense interrupcions i fracassos, però, per regla general, fins i tot aquests només són beneficiosos. El temps d'estudi serà difícil, però el resultat val la pena el dolor.

El material dedicat al violí no es pot deixar sense música. Escolteu la famosa música de Saint-Saëns. Segurament l'has sentit abans, però saps quin tipus d'obra és?

C. Saint-Saens Introducció i Rondo Capriccioso