Per a un músic: com neutralitzar l'emoció escènica?

L'emoció davant d'una actuació –l'anomenada ansietat escènica– pot arruïnar una actuació pública, encara que sigui fruit d'assajos llargs i durs.

El cas és que a l'escenari l'artista es troba en un entorn inusual: una zona de malestar. I tot el cos respon instantàniament a aquest malestar. Molt sovint, aquesta adrenalina és útil i de vegades fins i tot agradable, però algunes persones encara poden experimentar un augment de la pressió arterial, tremolors als braços i les cames, i això té un impacte negatiu en les habilitats motrius. El resultat és que l'actuació no va gens com voldria l'intèrpret.

Què es pot fer per reduir la influència de l'ansietat escènica en l'activitat interpretativa d'un músic?

1 i la condició principal per superar l'ansietat escènica és l'experiència. Algunes persones pensen: "Com més actuacions, millor". De fet, la freqüència de la situació de parlar en públic en si no és tan important: és important que hi hagi discursos, que es faci una preparació proposada.

Segon una condició igualment necessària: no, aquest no és un programa perfectament après, aquest és el treball del cervell. Quan pugis a l'escenari, no comencis a tocar fins que no estiguis segur de saber què estàs fent. No et permetis mai reproduir música amb el pilot automàtic. Controleu tot el procés, encara que us sembli impossible. Realment us sembla, no tingueu por de destruir el miratge.

La creativitat i l'activitat mental en si distreuen de l'ansietat. L'emoció simplement no desapareix enlloc (i no desapareixerà mai), només ha d'esvair-se en un segon pla, amagar-se, amagar-se perquè deixis de sentir-la. Serà divertit: veig com em tremolen les mans, però per alguna raó aquesta tremolor no interfereix amb la reproducció neta dels passatges!

Fins i tot hi ha un terme especial: l'estat òptim del concert.

La tercera - juga amb seguretat i estudia bé les obres! Les pors habituals entre els músics són la por a oblidar i la por a no tocar alguna cosa que s'ha après malament... És a dir, a l'ansietat natural s'afegeixen alguns motius addicionals: l'ansietat per passatges poc après i llocs individuals.

Si has de jugar de memòria, és molt important desenvolupar la memòria no mecànica, és a dir, la memòria muscular. No pots conèixer una obra només amb els teus "dits"! Desenvolupar la memòria lògico-consecutiva. Per fer-ho, cal estudiar la peça en peces separades, començant per diferents llocs.

Quart. Rau en una percepció adequada i positiva d'un mateix com a intèrpret. Amb el nivell d'habilitat, és clar, creix l'autoconfiança. Tanmateix, això requereix temps. I, per tant, és important recordar que qualsevol fallada és oblidada pels oients molt ràpidament. I per a l'intèrpret, servirà d'impuls per a esforços i esforços encara més grans. No hauríeu de fer autocrítica, és simplement indecent, maleït!

Recordeu que l'ansietat escènica és normal. Només cal que el "domestiqueu"! Al cap i a la fi, fins i tot els músics més experimentats i madurs admeten que sempre se senten nerviosos abans de pujar a l'escenari. Què podem dir d'aquells músics que toquen tota la vida a la fossa de l'orquestra: els ulls del públic no estan centrats en ells. Molts d'ells, malauradament, gairebé no poden pujar a l'escenari i tocar res.

Però els nens petits normalment no tenen gaires dificultats per actuar. Actuen de bon grat, sense cap mena de vergonya, i gaudeixen d'aquesta activitat. Quin és el motiu? Tot és senzill: no es dediquen a l'"autoflagel·lació" i tracten l'actuació simplement.

Així mateix, els adults ens hem de sentir com a nens i, havent fet tot el possible per reduir l'efecte de l'emoció escènica, rebre alegria de la representació.