Dmitri Borisovich Kabalevsky |
Compositors

Dmitri Borisovich Kabalevsky |

Dmitri Kabalevski

Data de naixement
30.12.1904
Data de la mort
18.02.1987
Professió
compositor, professor
País
l’URSS

Hi ha individus la influència dels quals en la vida de la societat va molt més enllà de les seves activitats purament professionals. Així va ser D. Kabalevsky, un clàssic de la música soviètica, una figura pública important, un pedagog i professor excepcional. Per imaginar l'amplitud de l'horitzó del compositor i l'escala del talent de Kabalevsky, n'hi ha prou amb anomenar obres seves com les òperes "La família Taras" i "Cola Breugnon"; Segona Simfonia (composició preferida del gran director A. Toscanini); sonates i 24 preludis per a piano (inclosos en el repertori dels més grans pianistes del nostre temps); Rèquiem sobre versos de R. Rozhdestvensky (interpretat en sales de concerts de molts països del món); la famosa tríada de concerts “jovens” (violí, violoncel, tercer piano); cantata “Cançó del matí, primavera i pau”; “Serenata Don Quixot”; cançons "La nostra terra", "Anys escolars"...

El talent musical del futur compositor es va manifestar bastant tard. Als 8 anys, a Mitya li van ensenyar a tocar el piano, però aviat es va rebel·lar contra els avorrits exercicis que es va veure obligat a tocar, i va ser alliberat de les classes... fins als 14 anys! I només llavors, es podria dir, a l'onada d'una nova vida: l'octubre es va fer realitat! – va tenir un augment d'amor per la música i una explosió extraordinària d'energia creativa: en 6 anys, el jove Kabalevsky va aconseguir acabar l'escola de música, la universitat i entrar alhora al Conservatori de Moscou a 2 facultats: composició i piano.

Kabalevsky va compondre en gairebé tots els gèneres de música, va escriure 4 simfonies, 5 òperes, una opereta, concerts instrumentals, quartets, cantates, cicles vocals basats en poemes de V. Shakespeare, O. Tumanyan, S. Marshak, E. Dolmatovsky, música per a produccions de teatre i pel·lícules, moltes peces per a piano i cançons. Kabalevsky va dedicar moltes pàgines dels seus escrits al tema de la joventut. Les imatges de la infància i la joventut entren orgànicament en les seves composicions principals, convertint-se sovint en els principals "personatges" de la seva música, sense oblidar les cançons i peces per a piano escrites específicament per a nens, que el compositor va començar a compondre ja en els primers anys de la seva activitat creativa. . Al mateix temps, les seves primeres converses sobre música amb nens es remunten, que després van rebre una profunda resposta pública. Després d'haver iniciat converses al camp de pioners d'Artek fins i tot abans de la guerra, Kabalevsky els darrers anys també les va dirigir a les escoles de Moscou. Es van gravar a la ràdio, es van publicar en discos, i la Televisió Central els va posar a disposició de tota la gent. Més tard es van plasmar en els llibres "Sobre tres balenes i molt més", "Com parlar als nens sobre la música", "Peers".

Durant molts anys, Kabalevsky va parlar impresa i públicament contra la subestimació de l'educació estètica de la generació més jove i va promoure apassionadament l'experiència dels entusiastes de l'educació artística de masses. Va dirigir els treballs sobre l'educació estètica dels infants i els joves a la Unió de Compositors de l'URSS i l'Acadèmia de Ciències Pedagògiques de l'URSS; com a diputat del Soviet Suprem de l'URSS va parlar d'aquests temes a les sessions. L'alta autoritat de Kabalevsky en el camp de l'educació estètica dels joves va ser apreciada per la comunitat musical i pedagògica estrangera, va ser elegit vicepresident de la Societat Internacional d'Educació Musical (ISME) i després es va convertir en el seu president honorari.

Kabalevsky va considerar el concepte musical i pedagògic de l'educació musical de masses que va crear i el programa de música per a l'escola d'educació general basat en ell, l'objectiu principal del qual era captivar els nens amb la música, apropar-los aquest bell art, ple d'incommensurables. possibilitats per a l'enriquiment espiritual de l'home. Per provar el seu sistema, el 1973 va començar a treballar com a professor de música a l'escola secundària 209 de Moscou. L'experiment de set anys, que va dur a terme simultàniament amb un grup de professors afins que treballaven a diferents ciutats del país, es va justificar brillantment. Les escoles de la RSFSR ara treballen segons el programa de Kabalevsky, l'utilitzen creativament a les repúbliques de la Unió i els professors estrangers també hi estan interessats.

O. Balzac deia: “No n'hi ha prou amb ser un home, has de ser un sistema”. Si l'autor de l'immortal "Comèdia humana" tenia en ment la unitat de les aspiracions creatives de l'home, la seva subordinació a una idea profunda, l'encarnació d'aquesta idea amb totes les forces d'un intel·lecte poderós, llavors Kabalevsky pertany, sens dubte, a aquest tipus de " sistemes de persones”. Durant tota la seva vida –música, paraula i fet va afirmar la veritat: el bell desperta el bo– va sembrar aquest bé i el va fer créixer en l'ànima de les persones.

G. Pozhidaev

Deixa un comentari