Vincent Persichetti |

Vincent Persichetti

Membre de l'Acadèmia Nacional de Literatura i Art. Va estudiar música des de la primera infància, va tocar a l'orquestra de l'escola, va actuar com a organista. Des dels 15 anys va exercir com a organista i músic. entrega l'església reformada de Sant Marc, després a l'església presbiteriana (1932-48) a Filadèlfia. Va estudiar amb RK Miller (composició), R. Combs i A. Jonas (fp.) en música. Col·legi Combs; va dirigir l'orquestra de la universitat. Va estudiar direcció amb F. Reiner a les Muses. in-te Curtis (1936-38), amb O. Samarova (fp.) i P. Nordoff (composició) al Conservatori (1939-41; graduat el 1945) a Filadèlfia. Simultàniament (1942-43) va millorar amb R. Harris en els cursos d'estiu del Colorado College. Entre 1939 i 42 va dirigir el departament de composició del Combs College. El 1942-62 va dirigir el departament de compositors. Conservatori de Filadèlfia. A partir de 1947 va ser professor al departament de composició. al Juilliard Music. escola a Nova York (des de 1948). Des de 1952 Persichetti – Ch. consultor musical. editorial “Elkan-Vogel” de Filadèlfia.

Persichetti va guanyar fama després de l'espanyol. el 1945 pel Philadelphia Orc. sota ex. Y. Ormandy de les seves “Fables” (suite de 6 parts basada en les rondalles d'Esopo per a lector i orquestra). L'èxit de l'op. (simfònica, de cambra, cor i piano) van fer de Persichetti un dels principals Amer. compositors (les seves composicions també es representen a altres països). Va rebre diversos premis per les seves obres. A més de la creativitat i el treball pedagògic, Persichetti actua com a musa. escriptor, crític, conferenciant, director d'orquestra i pianista –intèrpret propi. op. i la producció d'altres compositors moderns (sovint conjuntament amb la seva dona, la pianista Dorothea Persichetti).

La música de Persichetti es distingeix per la claredat estructural, el dinamisme, associat a un rítmic intens constant. transformació musical. teixits. Melòdich. material, brillant i característic, es desplega lliurement i plàsticament; d'especial importància és l'educació motíca inicial, en la qual s'estableixen les bases. elements d'entonació rítmica. Llenguatge primer harmònic politonal, el teixit sonor conserva la transparència fins i tot en moments de màxima tensió. Persichetti utilitza magistralment les possibilitats de les veus i els instruments; en les seves produccions. (c. 200) combina naturalment diff. tipus de tecnologia (des del neoclàssic a la sèrie).

Composicions: per orc. – 9 simfonies (1942, 1942, 1947; 4a i 5a per a cordes. Orc., 1954; 6a per a banda, 1956; 1958, 1967, 9a – Janiculum, 1971), Dansa. obertura (Dance overture, 1948), Fairy tale (Fairy tale, 1950), Serenade No 5 (1950), Lincoln's Message (adreça de Lincoln, per a un lector amb orc., 1972); Introit per a cordes. orc. (1963); per a instrument amb orc.: 2 fp. concert (1946, 1964), l'obra Devastated people (Hollow men) per a trompeta (1946); Concertino per a piano (1945); cambra-instr. conjunts – sonata per a Skr. i fp. (1941), suite per a Skr. i VC. (1940), Fantasy (Fantasia, 1939) i Masks (Màscares, 1961, per a skr. i fp.), Vocalise per a Vlch. i fp. (1945), Infanta Marina (Infanta Marina, per a viola i piano, 1960); cordes. quartets (1939, 1944, 1959, 1975), op. quintets (1940, 1955), concert per a piano. i cordes. quartet (1949), obres de teatre – King Lear (per a quintet d'esperits, timbals i piano, 1949), Pastoral per a esperit. quintet (1945), 13 serenates per al des. composicions (1929-1962), Proverbis (Paràboles, 15 peces per a diversos instruments solistes i conjunts instrumentals de cambra, 1965-1976); per a cor amb orquestra – oratori Creació (Creació, 1970), Missa (1960), Stabat Mater (1963), Te Deum (1964); per a cor (amb orgue) – Magnificat (1940), Himnes i respostes per a tot l'any eclesiàstic (Himnes i respostes de l'any eclesial, 1955), cantates – Hivern (cantata d'hivern, per a cor femení amb piano), Primavera (cantata de primavera). , per a cor femení amb violí i marimba, tots dos – 1964), Plèiades (Pleyades, per a cor, trompeta i corda. orc., 1966); cors a capella: 2 cançons xineses (Dues cançons xineses, 1945), 3 cànons (1947), Proverbi (Proverbi, 1952), Seek the Highest (1956), Cançó de pau (Cançó de pau, 1957), Celebracions (Celebracions, 1965), 4 cors per op. EE Cummings (1966); per a la banda – Divertimento (1950), Preludi coral How Clear the Light of a Star (So pure the star, 1954), Bagatelles (1957), Psalm (195S), Serenade (1959), Masquerade (Mascarade, 1965), Paràbola (Paràbola, 1975) ); per fp. – 11 sonates (1939-1965), 6 sonates, poemes (3 quaderns), Processons (Caviles, 1948), Variacions per al disc (1952), Quadernita (El llibret del piano, 1953); per a 2 fp. – Sonata (1952), Concertino (1956); concert per a fp. a 4 mans (1952); sonates – per a Skr. solo (1940), wlc. solo (1952), per a clavecí (1951), orgue (1961); per a veu amb fp. – cicles de cançons al següent. EE Cummings (1940), Harmonium (Harmonium, 20 cançons a lletres de W. Stevens, 1951), cançons a lletres. S. Tizdale (1953), K. Sandberg (1956), J. Joyce (1957), JH Belloc (1960), R. Frost (1962), E. Dickinson (1964) i ad.; música per a ballet. M. Graham "I després..." (Then One Day, 1939) i "The Face of Pain" (The Eyes of Anguish, 1950).

JK Mikhailov