Cançons dels presos polítics: de Varshavyanka a Kolyma
4

Cançons dels presos polítics: de Varshavyanka a Kolyma

Cançons dels presos polítics: de Varshavyanka a KolymaRevolucionaris, “presos de consciència”, dissidents, “enemics del poble”: els presos polítics han estat anomenats com ho han fet durant els darrers segles. Tanmateix, realment es tracta del nom? Al cap i a la fi, una persona pensadora i reflexiva gairebé inevitablement no li agradarà a qualsevol govern, a qualsevol règim. Com va assenyalar correctament Alexander Solzhenitsyn, "les autoritats no temen els que estan en contra, sinó els que estan per sobre d'ells".

Les autoritats tracten amb els dissidents segons el principi del terror total: "el bosc es tala, les estelles volen", o actuen de manera selectiva, intentant "aïllar, però preservar". I el mètode d'aïllament escollit és la presó o un campament. Hi va haver un temps en què molta gent interessant es reunia als campaments i zones. També hi havia poetes i músics entre ells. Així van començar a néixer les cançons dels presos polítics.

I no importa que de Polònia...

Una de les primeres obres mestres revolucionàries d'origen carcerari és la famosa “Warshavyanka”. El nom està lluny de ser accidental; de fet, la lletra original de la cançó és d'origen polonès i pertany a Vaclav Svenicki. Ell, al seu torn, confiava en la “Marxa del Zouave” (els anomenats infants francesos que van lluitar a Algèria).

Varshavyanka

Варшавянка / Warszawianka / Varshavianka (1905 - 1917)

El text va ser traduït al rus per un "revolucionari professional" i el company d'armes de Lenin, Gleb Krzhizhanovsky. Això va passar mentre es trobava a la presó de trànsit de Butyrka, l'any 1897. Sis anys més tard, es va publicar el text. La cançó, com diuen, anava a la gent: cridava a lluitar, a les barricades. Es va cantar amb gust fins al final de la guerra civil.

De la presó a la llibertat eterna

El règim tsarista va tractar els revolucionaris amb força liberalitat: l'exili a l'assentament a Sibèria, les penes de presó curtes, rarament ningú excepte els membres de Narodnaya Volya i els terroristes van ser penjats o afusellats. Quan, al cap i a la fi, els presos polítics anaven a morir o van veure els seus companys caiguts en el seu últim viatge dolent, van cantar una marxa fúnebre. "Vostè va ser víctima de la lluita fatal". L'autor del text és Anton Amosov, que va publicar sota el pseudònim Arkadi Arkhangelsky. La base melòdica està fixada per un poema del poeta cec del segle XIX, contemporani de Puixkin, Ivan Kozlov, "El tambor no va tocar davant el regiment problemàtic...". Va ser musicat pel compositor A. Varlamov.

Vas ser víctima de la lluita fatal

És curiós que un dels versos es refereixi a la història bíblica del rei Belsasar, que no va fer cas de la formidable predicció mística sobre la mort tant d'ell mateix com de tota Babilònia. No obstant això, aquesta reminiscència no va molestar a ningú; després de tot, més enllà del text de la cançó dels presos polítics hi havia un formidable recordatori als tirans moderns que la seva arbitrarietat cauria tard o d'hora i el poble esdevindria "gran, poderós, lliure". .” La cançó va ser tan popular que durant una dècada i mitja, des del 1919 fins al 1932, la seva melodia es va posar al son de la torre Spasskaya del Kremlin de Moscou quan va arribar la mitjanit.

La cançó també va ser popular entre els presos polítics "Torturat per una esclavitud severa" – plorant per un company caigut. El motiu de la seva creació va ser el funeral de l'estudiant Pavel Chernyshev, que va morir de tuberculosi a la presó, que va donar lloc a una manifestació multitudinària. Es considera que l'autor dels poemes és GA Machtet, tot i que la seva autoria mai no es va documentar; només es va justificar teòricament com a probable. Hi ha una llegenda que aquesta cançó va ser cantada abans de l'execució per part de la Guàrdia Jove a Krasnodon a l'hivern de 1942.

Torturat per una forta servitud

Quan no hi ha res a perdre...

Les cançons dels presos polítics del període estalinista tardà són, en primer lloc, "Recordo aquell port de Vanino" и "A través de la tundra". El port de Vanino es trobava a la vora de l'oceà Pacífic. Va servir de punt de transvasament; aquí es lliuraven trens amb presoners i es tornaven a carregar als vaixells. I després - Magadan, Kolyma, Dalstroy i Sevvostlag. A jutjar pel fet que el port de Vanino es va posar en funcionament l'estiu de 1945, la cançó va ser escrita no abans d'aquesta data.

Recordo aquell port de Vanino

Qui va ser nomenat com a autors del text: els poetes famosos Boris Ruchev, Boris Kornilov, Nikolai Zabolotsky i desconeguts pel públic en general Fiodor Demin-Blagoveshchensky, Konstantin Sarakhanov, Grigory Alexandrov. Molt probablement l'autoria d'aquest últim: hi ha un autògraf de 1951. Per descomptat, la cançó es va separar de l'autor, es va convertir en folklore i va adquirir nombroses variants del text. Això sí, el text no té res a veure amb els lladres primitius; davant nostre hi ha poesia del més alt nivell.

Pel que fa a la cançó "Train Vorkuta-Leningrad" (un altre nom és "Across the Tundra"), la seva melodia recorda molt la llàgrima i ultra romàntica cançó del jardí "The Prosecutor's Daughter". Els drets d'autor han estat provats i registrats recentment per Grigory Shurmak. Les fugides dels camps eren molt rares: els fugitius no podien evitar entendre que estaven condemnats a la mort o a una execució tardana. I, tanmateix, la cançó poetitza l'etern desig de llibertat dels presos i està impregnada d'odi als guàrdies. El director Eldar Ryazanov va posar aquesta cançó en boca dels herois de la pel·lícula "Promised Heaven". Així que les cançons dels presos polítics continuen existint avui dia.

Per tundra, per ferrocarril...

Deixa un comentari