Vera Nikolaevna Petrova-Zvantseva |
Vera Petrova-Zvantseva
Artista Honorat de la RSFSR (1931). La dona de N. Zvantsev. Gènere. a la família de l'empleat. Al final del gimnàs, va prendre classes de cant de S. Loginova (alumne de D. Leonova). A partir de 1891 va actuar en concerts. L'abril de 1894 va donar un concert a Saratov i va anar a continuar els seus estudis a Moscou amb els ingressos. contres. (per recomanació de V. Safonov, immediatament es va inscriure al 3r any a la classe de V. Zarudnaya; va estudiar harmonia amb M. Ippolitov-Ivanov, escenografia amb I. Buldin).
Després de graduar-se en cons., va debutar el 1897 en el paper de Vanya (Una vida per al tsar de M. Glinka a Orel) a l'Associació d'Òpera de N. Unkovsky), després va actuar a Yelets, Kursk. El 1898-1899 va ser solista a Tiflis. òperes (director artístic I. Pitoev). A la tardor de 1899, per recomanació de M. Ippolitov-Ivanov, va ser admesa a Moscou. òpera privada russa, on, debutant com Lyubasha (La núvia del tsar), va actuar fins al 1904. El 1901, juntament amb Ippolitov-Ivanov, va iniciar la creació de l'Associació de Moscou. òpera privada. El 1904-22 (amb interrupcions en les temporades 1908/09 i 1911/12) va cantar a l'escenari de Moscou. Òperes de S. Zimin. Recorregut a Kíev (1903), Tiflis (1904), Nizhny Novgorod (1906, 1908, 1910, 1912), Kharkov (1907), Odessa (1911), a les ciutats de la regió del Volga (1913), Riga (1915), al Japó (1908, juntament amb N. Shevelev), França i Alemanya.
Tenia una veu potent i uniforme, amb un timbre càlid i una àmplia gamma (des de la bemoll petit fins a la si de la 2a octava), un temperament artístic brillant. Ús caracteritzat per la llibertat d'escenes. comportament, encara que de vegades el joc adquiria trets d'exaltació, sobretot en els drames. festa. Artístic El creixement de la cantant va ser molt facilitat per N. Zvantsev, que va preparar parts amb ella. Art repertori. inclòs aprox. 40 parts (parts en castellà també de soprano: Joanna d'Arc, Zaza, Charlotte – “Werther”).
“L'òpera serà un drama musical o es convertirà en una altra forma d'art. Però quan escoltes cantants com Petrova-Zvantseva, vols creure que l'òpera no seguirà sent un esport, ni una competició de cantants pel poder de la veu, ni un diversió de vestuari, sinó un escenari profundament significatiu i inspirat. forma d'art teatral” (Kochetov N., “Fulla de Mosk”. 1900. núm. 1).
1r partits espanyols: Frau Louise (“Asya”), Kashcheevna (“Kashchei l'immortal”), Amanda (“Mademoiselle Fifi”), Katerina (“Terrible venjança”), Zeinab (“Traïció”); a Moscou: Margaret ("William Ratcliff"), Beranger ("Saracin"), Dashutka ("Goryusha"), Morena ("Mlada"), Catherine II ("La filla del capità"), Naomi ("Ruth"), Charlotte ("Werther"); a l'escenari rus: Marga ("Rolanda"), Zaza ("Zaza"), Musetta ("La vida al barri llatí").
Petrova-Zvantseva va ser una de les millors intèrprets d'imatges femenines de les òperes de N. Rimsky-Korsakov: Kashcheevna, Lyubasha (La núvia del tsar). Entre altres millors festes: Solokha ("Cherevichki"), Princess ("Enchantress"), Martha ("Khovanshchina"), Grunya ("Enemy Force"), Zeinab, Charlotte ("Werther"), Dalila, Carmen (espanyol. sobre 1000 vegades). Segons els crítics, la imatge de Carmen que va crear "va marcar un canvi important a l'òpera, característica de la lluita pel realisme a l'escenari de l'òpera que va començar a principis del segle XIX". Dr. festes: Vanya (Vida per al tsar de M. Glinka), Àngel, Elegit, Amor, Joanna d'Arc, Comtessa (La reina de piques), Hanna (Nit de maig), Lyubava, Lel, Rogneda (Rogneda) ) ; Amneris, Azucena, Page Urban, Siebel, Laura (“La Gioconda”).
Soci: M. Bocharov, N. Vekov, S. Druzyakina, N. Zabela-Wrubel, M. Maksakov, P. Olenin, N. Speransky, E. Tsvetkova, F. Chaliapin, V. Armari. Pela p/u M. Ippolitova-Ivanova, E. Colonna, N. Kochetova, J. Pagani, I. Palitsyna, E. Plotnikova.
Petrova-Zvantseva també va ser una destacada cantant de cambra. Reiteradament interpretat en concerts amb parts solistes en les cantates de JS Bach, va participar en els “Concerts històrics” de S. Vasilenko amb la producció. R. Wagner. Les temporades 1908/09 i 1911/12 va donar concerts amb gran èxit a Berlín (dirigida per S. Vasilenko), on espanyola. prod. Compositors russos. El repertori del cantant també incloïa el poema “La viuda” de S. Vasilenko (1a edició, 6 de febrer de 1912, Berlín, de l'autor) i parts solistes de la suite “Encanteris” (1911), el poema “Queixes de la musa”. ” (1916) el mateix compositor. N. Miklashevsky (“Oh, no t'enfadis”, 1909) i S. Vasilenko (“Digues-me, estimada”, 1921) van dedicar els seus romanços a la cantant. Un dels últims concerts d'art. va tenir lloc el febrer de 1927.
El seu art va ser molt apreciat per A. Arensky, E. Colonne, S. Kruglikov, A. Nikish, N. Rimsky-Korsakov, R. Strauss. Ped led. activitat: mans. classe d'òpera a Moscou Nar. contres. el 1912-30 va ensenyar a Moscou. contres. (professor des de 1926), a finals dels anys 1920 – 30. treballava a escoles tècniques. VV Stasova i AK Glazunov (produccions escèniques de classe).
Alumnes: E. Bogoslovskaya, K. Vaskova, V. Volchanetskaya, A. Glukhoedova, N. Dmitrievskaya, S. Krylova, M. Shutova. Enregistrat en discos de gramòfon (més de 40 productes) a Moscou (Columbia, 1903; Gramophone, 1907, 1909), Sant Petersburg (Pate, 1905). Hi ha un retrat de P.-Z. artística K. Petrov-Vodkina (1913).
Lit.: Artista rus. 1908. Núm 3. S. 36-38; VN Petrov-Zvantseva. (Obituari) // Literatura i art. febrer 1944, 19; Vasilenko S. Pàgines de records. —M.; L., 1948. S. 144-147; Rimsky-Korsakov: Materials. Lletres. T. 1-2. – M., 1953-1954; Levik S. Yu. Notes d'un cantant d'òpera – 2a ed. – M., 1962. S. 347-348; Engel Yu. D. A través dels ulls d'un contemporani” Fav. articles sobre música russa. 1898-1918. – M., 1971. S. 197, 318, 369; Borovsky V. Òpera de Moscou SI Zimin. – M., 1977. S. 37-38, 50, 85, 86; Gozenpud AA Teatre d'òpera rus entre dues revolucions 1905-1917. – L., 1975. S. 81-82, 104, 105; Rossikhina vicepresident de l'òpera de S. Mamontov. – M., 1985. S. 191, 192, 198, 200-204; Mamontov PN Una monografia sobre l'artista d'òpera Petrova-Zvantseva (director) – al Museu del Teatre Central de l'Estat, f. 155, unitats carena 133.
