Pasta Giuditta |

Pasta Giuditta

Comentaris elogiosos sobre Giuditta Pasta, a qui VV Stasov va anomenar "italià brillant", les pàgines de la premsa teatral de diferents països d'Europa estaven plenes. I això no és d'estranyar, perquè Pasta és una de les cantants-actrius destacades de la seva època. Era anomenada "l'única", "inimitable". Bellini deia de Pasta: “Ella canta perquè les llàgrimes li desdibuixin els ulls; Fins i tot em va fer plorar.

El famós crític francès Castile-Blaz va escriure: “Qui és aquesta bruixa amb una veu plena de patetisme i brillantor, interpretant les joves creacions de Rossini amb la mateixa força i captivació, així com àries de la vella escola impregnades de grandesa i senzillesa? Qui, vestit amb l'armadura d'un cavaller i amb elegants vestits de reines, ens apareix al seu torn ara com l'encantadora estimada d'Otel·lo, ara com l'heroi cavalleresc de Siracusa? Qui va unir el talent d'un virtuós i d'un tragèdia en una harmonia tan sorprenent, captivant amb un joc ple d'energia, naturalitat i sentiment, fins i tot capaç de romandre indiferent als sons melòdics? Qui més ens admira amb la preciosa qualitat de la seva naturalesa: l'obediència a les lleis de l'estil estricte i l'encant d'una bella aparença, combinat harmònicament amb l'encant d'una veu màgica? Qui domina doblement l'escenari líric, provocant il·lusions i enveges, omplint l'ànima de noble admiració i turments de plaer? Això és Pasta... És familiar per a tothom, i el seu nom atrau irresistiblement els amants de la música dramàtica”.

Giuditta Pasta (née Negri) va néixer el 9 d'abril de 1798 a Sartano, prop de Milà. Ja en la infància, va estudiar amb èxit sota la direcció de l'organista Bartolomeo Lotti. Quan Giuditta tenia quinze anys, va ingressar al Conservatori de Milà. Aquí Pasta va estudiar amb Bonifacio Asiolo durant dos anys. Però l'amor per l'òpera va guanyar. Giuditta, deixant el conservatori, participa primer en actuacions d'aficionats. Després entra a l'escenari professional, actuant a Brescia, Parma i Livorno.

El seu debut a l'escenari professional no va tenir èxit. El 1816, va decidir conquerir el públic estranger i va marxar a París. Les seves actuacions a l'Òpera Italiana, on en aquella època regnava Catalani, van passar desapercebudes. El mateix any, Pasta, juntament amb el seu marit Giuseppe, també cantant, van fer un viatge a Londres. El gener de 1817 va cantar per primera vegada al Teatre Reial de la Penélope de Cimarosa. Però ni aquesta ni altres òperes li van portar l'èxit.

Però el fracàs només va estimular Giuditta. "Havent tornat a la seva terra", escriu VV Timokhin, - amb l'ajuda del professor Giuseppe Scappa, va començar a treballar la seva veu amb una persistència excepcional, intentant donar-li la màxima brillantor i mobilitat, per aconseguir uniformitat del so, sense sortir. alhora un minuciós estudi de la vessant dramàtica de les parts d'òpera.

I la seva obra no va ser en va: a partir de 1818, l'espectador va poder veure la nova Pasta, disposada a conquerir Europa amb el seu art. Les seves actuacions a Venècia, Roma i Milà van tenir èxit. A la tardor de 1821, els parisencs van escoltar amb gran interès el cantant. Però, potser, l'inici d'una nova era, l'"era de la pasta", va ser la seva significativa actuació a Verona el 1822.

"La veu de l'artista, tremolosa i apassionada, distingida per una força i densitat de so excepcionals, combinada amb una tècnica excel·lent i una interpretació escènica plena d'ànima, va causar una gran impressió", escriu VV Timokhin. Poc després de tornar a París, Pasta va ser proclamada la primera actriu i cantant del seu temps...

… Tan bon punt els oients es van distreure d'aquestes comparacions i van començar a seguir el desenvolupament de l'acció a l'escenari, on no van veure el mateix artista amb mètodes monòtons de tocar, només canviant un vestit per un altre, sinó l'heroi de foc Tancred ( Tancred de Rossini), la formidable Medea («Medea» de Cherubini), el gentil Romeu («Romeu i Julieta» de Zingarelli), fins i tot els conservadors més emperats van expressar la seva sincera alegria.

Amb un commovedor i un lirisme especials, Pasta va interpretar la part de Desdèmona (Otel·lo de Rossini), a la qual després va tornar repetidament, fent canvis significatius cada vegada que testimonien l'autosuperació incansable de la cantant, el seu desig d'entendre profundament i transmetre amb veracitat el personatge. de l'heroïna de Shakespeare.

El gran poeta tràgic de seixanta anys François Joseph Talma, que va escoltar el cantant, va dir. “Senyora, heu complert el meu somni, el meu ideal. Tens els secrets que he buscat constantment i sense parar des dels inicis de la meva carrera teatral, des que considero la capacitat de tocar els cors l'objectiu màxim de l'art.

A partir de 1824 Pasta també va actuar a Londres durant tres anys. A la capital d'Anglaterra, Giuditta va trobar tants admiradors ardents com a França.

Durant quatre anys, el cantant va romandre solista de l'Òpera Italiana de París. Però hi va haver una baralla amb el famós compositor i director del teatre, Gioacchino Rossini, en les nombroses òperes del qual va interpretar amb tant d'èxit. Pasta es va veure obligat el 1827 a abandonar la capital de França.

Gràcies a aquest esdeveniment, nombrosos oients estrangers van poder conèixer l'habilitat de la pasta. Finalment, a principis dels anys 30, Itàlia va reconèixer l'artista com la primera cantant dramàtica del seu temps. Un triomf complet esperava a Giuditta a Trieste, Bolonya, Verona, Milà.

Un altre compositor famós, Vincenzo Bellini, va resultar ser un fervent admirador del talent de l'artista. En la seva persona, Bellini va trobar una intèrpret brillant dels papers de Norma i Amina a les òperes Norma i La sonnambula. Malgrat el gran nombre d'escèptics, Pasta, que es va fer fama interpretant personatges heroics en les obres operístiques de Rossini, va aconseguir dir la seva paraula de pes en la interpretació de l'estil suau i melangiós de Bellini.

L'estiu de 1833, el cantant va visitar Londres amb Bellini. Giuditta Pasta es va superar a si mateixa a Norma. El seu èxit en aquest paper va ser més gran que en tots els papers anteriors interpretats per la cantant abans. L'entusiasme del públic era il·limitat. El seu marit, Giuseppe Pasta, va escriure a la seva sogra: “Gràcies al fet que vaig convèncer Laporte perquè fes més assajos, i també gràcies al fet que el mateix Bellini va dirigir el cor i l'orquestra, l'òpera es va preparar com no. altre repertori italià a Londres, per tant el seu èxit va superar totes les expectatives de Giuditta i les esperances de Bellini. En el transcurs de l'actuació, “han vessat moltes llàgrimes, i en el segon acte van esclatar uns aplaudiments extraordinaris. Giuditta semblava haver-se reencarnat completament com la seva heroïna i cantava amb tant entusiasme, que només és capaç de fer-ho quan ho demana alguna raó extraordinària. En la mateixa carta a la mare de Giuditta, Pasta Bellini confirma en una postdata tot el que va dir el seu marit: "Ahir la teva Giuditta va fer les delícies de tots els que estaven presents al teatre fins a les llàgrimes, mai l'he vist tan gran, tan increïble, tan inspirada..."

El 1833/34, Pasta va tornar a cantar a París, a Othello, La sonnambula i Anne Boleyn. "Per primera vegada, el públic va sentir que l'artista no hauria de romandre molt de temps sobre l'escenari sense danyar la seva gran reputació", escriu VV Timokhin. – La seva veu s'ha esvaït significativament, ha perdut la seva frescor i força anteriors, l'entonació es va tornar molt incerta, episodis individuals i, de vegades, tota la festa, Pasta sovint cantava mig to, o fins i tot un to més baix. Però com a actriu, va continuar millorant. Els parisencs van quedar especialment colpits per l'art de la suplantació, que l'artista dominava, i l'extraordinària persuasivitat amb què transmetia els personatges de la gentil i encantadora Amina i la majestuosa i tràgica Anne Bolena.

El 1837, Pasta, després d'actuar a Anglaterra, es retira temporalment de les activitats escèniques i viu principalment a la seva pròpia vil·la a la vora del llac de Como. L'any 1827, Giuditta va comprar a Blevio, en un petit lloc a l'altra banda del llac, la Villa Rhoda, que va pertànyer a la modista més rica, l'emperadriu Josefina, la primera esposa de Napoleó. L'oncle del cantant, l'enginyer Ferranti, va aconsellar comprar un xalet i restaurar-lo. L'estiu següent, Pasta ja hi va venir a descansar. Villa Roda era realment un paradís, "felicitat", com deien aleshores els milanesos. Revestida a la façana amb marbre blanc en un estricte estil clàssic, la mansió es trobava a la mateixa vora del llac. Músics famosos i amants de l'òpera es van reunir aquí d'arreu d'Itàlia i de l'estranger per testimoniar personalment el seu respecte pel primer talent dramàtic d'Europa.

Molts ja s'han acostumat a la idea que el cantant finalment abandonés els escenaris, però la temporada 1840/41, Pasta torna a fer gira. Aquesta vegada va visitar Viena, Berlín, Varsòvia i va rebre una rebuda meravellosa a tot arreu. Després hi va haver els seus concerts a Rússia: a Sant Petersburg (novembre de 1840) i a Moscou (gener-febrer de 1841). Per descomptat, en aquell moment les oportunitats de Pasta com a cantant eren limitades, però la premsa russa no podia deixar de destacar les seves excel·lents habilitats d'actuació, l'expressivitat i l'emotivitat del joc.

Curiosament, la gira a Rússia no va ser l'última en la vida artística del cantant. Només deu anys més tard, finalment va acabar la seva brillant carrera, actuant a Londres el 1850 amb un dels seus estudiants preferits en fragments d'òpera.

Pasta va morir quinze anys després a la seva vila de Blavio l'1 d'abril de 1865.

Entre els nombrosos papers de Pasta, la crítica va destacar invariablement la seva interpretació de parts dramàtiques i heroiques, com Norma, Medea, Boleyn, Tancred, Desdèmona. Pasta va interpretar les seves millors parts amb especial grandesa, calma, plasticitat. "En aquests papers, Pasta era la gràcia mateixa", escriu un dels crítics. "El seu estil de joc, expressions facials, gestos eren tan ennoblits, naturals, gràcils que cada pose la captivava en si mateixa, els trets facials aguts imprimien cada sentiment que expressava la seva veu...". No obstant això, Pasta, l'actriu dramàtica, no va dominar de cap manera la cantant Pasta: ella "mai s'oblidava de tocar a costa de cantar", creient que "la cantant hauria d'evitar especialment els moviments corporals augmentats que interfereixin amb el cant i només el fan malbé".

Era impossible no admirar l'expressivitat i la passió del cant de Pasta. Un d'aquests oients va resultar ser l'escriptor Stendhal: “En sortir de l'actuació amb la participació de Pasta, nosaltres, commocionats, no vam recordar res més ple de la mateixa profunditat de sentiment que ens va captivar el cantant. Va ser inútil intentar explicar clarament una impressió tan forta i tan extraordinària. És difícil dir de seguida quin és el secret del seu impacte en el públic. No hi ha res d'extraordinari en el timbre de la veu de Pasta; ni tan sols es tracta de la seva mobilitat especial i el seu rar volum; l'únic que admira i fascina és la senzillesa de cantar, que surt del cor, captiva i toca en doble mesura fins i tot aquells espectadors que han plorat tota la vida només per diners o comandes.