Estat de concert òptim, o com superar l'ansietat abans d'actuar a l'escenari?

Els intèrprets, sobretot els principiants, sovint no saben com superar la seva ansietat abans d'una actuació. Tots els artistes es diferencien entre ells pel caràcter, el temperament, el nivell de motivació i les qualitats de voluntat forta.

Aquests trets de personalitat, per descomptat, només influeixen parcialment en la capacitat d'adaptar-se a parlar en públic. Al cap i a la fi, una aparició reeixida a l'escenari per a tothom encara depèn, en primer lloc, de la preparació i el desig de jugar, i també de la força de les habilitats escèniques (és a dir, de l'experiència).

Cada artista ha d'aprendre a preparar-se per a una actuació, aprendre a entrar-hi fàcilment condicions òptimes de concert – un estat en què la por i l'ansietat no fan malbé les actuacions. Ells l'ajudaran amb això mesures permanents i a llarg termini (per exemple, entrenament esportiu), i mesures locals específiques, als quals es recorre immediatament abans de pujar a l'escenari (per exemple, un règim especial d'un dia de concert).

Activitat física per al to general de l'artista

En el procés de desenvolupament professional d'un músic, és important mantenir el to muscular en bona forma. Per fer-ho, cal practicar esport: esports com córrer i natació són adequats. Però amb la gimnàstica i l'aixecament de peses, un músic ha d'anar amb compte i participar en aquests esports només amb un entrenador experimentat, per no patir accidentalment cap lesió o esforç muscular.

Una bona salut i rendiment, és a dir, el to, permet recrear ràpidament una sensació especial de parentiu amb el teclat, l'arc, el diapasó o l'embocadura i evitar qualsevol manifestació de letargia durant el procés de reproducció.

Com superar l'ansietat abans d'una actuació?

La preparació mental i emocional per a un proper concert ajuda a un músic a superar l'ansietat abans d'actuar a l'escenari en públic. Hi ha exercicis psicològics especials: no són ni populars ni efectius; entre els músics es consideren massa formals, però, poden ajudar a alguns, ja que van ser desenvolupats per formadors psicològics professionals. Intenta-ho!

Exercici 1. Entrenament autògen en estat relaxat

Això és gairebé com l'autohipnosi; mentre fas aquest exercici pots descansar bé. Cal seure en una cadira còmoda i relaxar-se completament (no hauríeu de portar cap roba, no heu de tenir res a les mans, es recomana treure joies pesades). A continuació, heu d'intentar alliberar-vos de qualsevol pensament i del sentit del temps. Això és el més difícil, però si ho has aconseguit, ets genial! Seràs recompensat amb un brunzit i una relaxació meravellosa per a la ment i el cos.

Si heu aconseguit alliberar-vos del pensament i la sensació del temps, assegueu-vos tant com pugueu; durant aquest temps descansareu i no us podeu imaginar quant!

A més, els psicòlegs recomanen imaginar la sala de concerts, el públic i el procés de la vostra actuació en detall. Aquesta etapa és dolorosa! Si canviar-lo o no, depèn de tu! És millor no fer malbé l'estat de pau aconseguit.

Exercici 2. Formació de rols

Amb aquest exercici, un músic, per superar l'ansietat davant d'una actuació, pot entrar en el paper d'un artista conegut, confiat en si mateix, que es troba a gust a l'escenari. I en aquest paper, torna a assajar mentalment el teu acte (o puja directament a l'escenari). D'alguna manera, aquest enfocament s'assembla a un manicomi, però de nou: ajuda algú! Així que prova-ho!

Tot i així, siguin quins siguin els suggeriments, són artificials. I l'artista no ha d'enganyar el seu espectador i oient. Ha de, en primer lloc, omple el teu discurs de sentit – La dedicació, les felicitacions prèvies i l'explicació del concepte de l'obra al públic poden ajudar-hi. Es pot prescindir d'expressar directament tot això: el més important és que el significat existeix per a l'intèrpret.

Sovint els pensaments de l'obra són correctes establir tasques artístiques, l'atenció al detall per a alguns artistes és simplement no deixar lloc a la por (no hi ha temps per pensar en els riscos, no hi ha temps per pensar en possibles fracassos; només hi ha temps per pensar en com tocar millor i com transmetre amb més precisió les idees pròpies i del compositor).

Els mestres d'escenari aconsellen...

El comportament d'un músic en les últimes hores prèvies a un concert és important: no predetermina l'èxit de l'actuació, però sí que hi influeix. comoditat! Tothom sap que, en primer lloc, cal fer-ho plenament tenir un bon son. És important planificar dieta de tal manera que dinar amb antelació, perquè la sensació de plenitud embota els sentits. D'altra banda, un músic no ha d'estar esgotat, cansat i amb gana. el músic ha de ser sobri, actiu i receptiu!

Cal limitar el temps de l'últim entrenament: l'últim treball tècnic no s'ha de fer el dia del concert, sinó “ahir” o “abans d'ahir”. Per què? Per tant, el resultat del treball d'un músic apareix només el segon o tercer dia (la nit ha de passar) després de les classes. Els assajos el dia del concert són possibles, però amb poca feina. És imprescindible assajar una actuació en un lloc nou (especialment per a pianistes).

Què fer immediatament abans de pujar a l'escenari?

Necessari desfer-se de qualsevol molèstia (escalfar, anar al lavabo, netejar la suor, etc.). Una obligació alliberar: relaxeu-vos (relaxeu el cos i la cara), baixeu les espatlles, doncs redreça la teva postura. Abans d'això, calia comprovar si tot estava en ordre amb la disfressa i el pentinat del concert (mai se sap: alguna cosa es va deslligar).

Quan t'anuncien, necessites il·lumina un somriure i mira! Ara mira al teu voltant per veure si hi ha cap obstacle (esglaons, sostre, etc.) i surt al teu públic de manera senzilla i senzilla! Ella ja t'està esperant! Camineu fins a la vora de l'escenari, una vegada Mireu amb valentia la sala, somriu al públic només una vegada, intenteu mirar algú. Ara seure (o dempeus) còmodament, imaginar els compassos clau (per aconseguir el tempo correcte), preparar les mans i començar... molta sort!

La por escènica també té un costat positiu, l'ansietat indica que el músic té un resultat important de la seva interpretació. La presa de consciència d'aquest fet ajuda a molts joves talents a comportar-se amb dignitat.