Dmitri Konstantinovich Alekseev |

Dmitri Alexeev

Comencem amb un breu excurs ofert en un assaig sobre Alekseev: “… En els seus temps d'estudiant, Dmitry va guanyar “accidentalment” el concurs d'improvisació de jazz. En general, llavors només es va prendre seriosament com a pianista de jazz. Més tard, ja en els primers anys del conservatori, va començar a tocar la música del segle XIX amb més freqüència, Prokofiev; van començar a dir que Alekseev tenia més èxit en el repertori modern. Els que no han escoltat el músic des d'aleshores ara s'han de sorprendre molt. Efectivament, avui molts reconeixen en ell, en primer lloc, un chopinista, o, de manera més àmplia, un intèrpret de música romàntica. Tot això no és una evidència de canvis estilístics en la seva trajectòria, sinó d'acumulació i creixement estilístic: "Vull penetrar en tots els estils tan profundament com pugui".

Als cartells d'aquest pianista es poden veure els noms de diversos autors. No obstant això, independentment del que toqui, qualsevol obra té una coloració ricament expressiva sota les seves mans. Segons l'encertada observació d'un dels crítics, en les interpretacions d'Alekseev gairebé sempre hi ha una "correcció per al segle 1976". Tanmateix, interpreta amb entusiasme la música dels compositors moderns, on aquesta "correcció" no és necessària. Potser S. Prokofiev crida una atenció especial en aquesta àrea. De tornada al segle XX, el seu professor DA Bashkirov va cridar l'atenció sobre l'enfocament original de l'intèrpret per interpretar determinades composicions: "Quan toca al màxim de les seves habilitats, la claredat de les seves interpretacions i intencions artístiques és clarament visible. Sovint aquestes intencions no coincideixen amb el que estem acostumats. També és molt engrescador".

El joc temperamental d'Alekseev, per tota la seva brillantor i abast, no va estar lliure de contradiccions durant molt de temps. Avaluant la seva actuació al Concurs Txaikovski l'any 1974 (cinquè premi), EV Malinin va assenyalar: "Aquest és un pianista excel·lent, en el joc del qual la "intensitat" de l'actuació, la nitidesa dels detalls, la filigrana tècnica, tot això està en el seu nivell més alt, i és interessant escoltar-lo, però de vegades la riquesa de la seva manera d'interpretar és simplement cansada. No dóna a l'oient l'oportunitat de “prendre aire”, com si volgués “mirar al seu voltant”... Es pot desitjar que un pianista talentós “alliberi” una mica de la seva intenció i “respiri” amb més llibertat. Per paradoxal que sembli, crec que són precisament aquestes "respiracions" les que ajudaran a fer que el seu joc sigui més expressiu artísticament i holístic".

En el moment de la seva actuació al Concurs Txaikovski, Alekseev ja s'havia graduat al Conservatori de Moscou a la classe de DA Bashkirov (1970) i ​​també havia completat un curs de pràctiques d'assistent (1970-1973). A més, ja ha estat guardonat dues vegades: el segon premi al concurs de París que porta el nom de Marguerite Long (1969) i el màxim premi a Bucarest (1970). De manera característica, a la capital romanesa, el jove pianista soviètic també va guanyar un premi especial a la millor interpretació d'una peça del compositor romanès contemporani R. Georgescu. Finalment, el 1975, el camí competitiu d'Alekseev va ser coronat amb una victòria contundent a Leeds.

Des d'aleshores, el pianista porta a terme una activitat concertística molt intensa al nostre país, i actua amb èxit a l'estranger. També s'ha ampliat notablement el seu repertori, que es basa en les obres dels romàntics del segle passat, com la Sonata en si menor i estudis de Liszt, i diverses peces de Chopin. “Estudis simfònics” i “Carnaval” de Schumann, així com música clàssica russa. "Què captiva, en primer lloc, de la manera d'interpretar Dmitry Alekseev? – Escriu M. Serebrovsky a les pàgines de la revista Musical Life. – Passió artística sincera i capacitat de captivar l'oient amb la seva interpretació. Al mateix temps, la seva interpretació està marcada per una excel·lent habilitat pianística. Alekseev disposa lliurement dels seus magnífics recursos tècnics... El talent d'Alekseev es revela plenament a les obres del pla romàntic.

De fet, la idea d'anomenar la seva obra prudentment racionalista mai sorgeix.

Però “amb tota la llibertat del naixement del so, escriu G. Sherikhova a l'esmentat assaig, aquí l'elasticitat i la mesura són palpables: una mesura de les proporcions dinàmiques, d'accent i de timbre, una mesura de tocar una tecla, verificada per un coneixement subtil i gust. Tanmateix, aquest “càlcul” conscient o inconscient va molt en les profunditats... Aquesta mesura és “invisible” també per l'especial plasticitat del pianisme. Qualsevol línia, un ressò de textura, tot el teixit musical és plàstic. És per això que les transicions d'estat a estat, crescendo i diminuendo, acceleració i desacceleració del tempo són tan convincents. En el joc d'Alekseev no trobarem sentimentalisme, trencament romàntic, manierisme refinat. El seu pianisme és senzillament honest. La sensació no està tancada per l'intèrpret en un "marc" que li agrada. Veu la imatge des de dins, ens mostra la seva profunda bellesa. És per això que en les interpretacions d'Alekseievski de Chopin no hi ha cap indici de salonisme, la sisena de Prokófiev no aixafa l'espai amb harmonies diabòliques i l'intermezzo de Brahms amaga tanta tristesa tàcita...

En els últims anys, Dmitry Alekseev viu a Londres, ensenya al Royal College of Music, actua a Europa, EUA, Japó, Austràlia, Hong Kong, Sud-àfrica; col·labora amb les millors orquestres del món: la Chicago Symphony, la Londres, Israel, la Ràdio de Berlín, l'Orquestra de la Suïssa romànica. Més d'una vegada va actuar a Rússia ia l'estranger amb les orquestres de la Filharmònica de Sant Petersburg. La discografia de l'artista inclou concerts per a piano de Schumann, Grieg, Rachmaninov, Prokofiev, Xostakovitx, Scriabin, així com obres per a piano sol de Brahms, Schumann, Chopin, Liszt i Prokofiev. Un disc amb una gravació d'espirituals negres interpretada per la cantant nord-americana Barbra Hendrix i Dmitry Alekseev és molt popular.

Grigoriev L., Platek Ya.