Pierre Rode |

Pierre Rode

Al tombant dels segles XNUMX-XNUMX a França, que vivia una època de violents trastorns socials, es va formar una notable escola de violinistes, que va rebre el reconeixement mundial. Els seus brillants representants van ser Pierre Rode, Pierre Baio i Rodolphe Kreuzer.

Violinistes de diferents personalitats artístiques, tenien molt en comú en les posicions estètiques, cosa que va permetre als historiadors unir-los sota el títol de l'escola clàssica de violí francesa. Criats en l'ambient de la França prerevolucionària, van començar el seu viatge amb admiració pels enciclopedistes, la filosofia de Jean-Jacques Rousseau, i en la música van ser apassionats adeptes de Viotti, en la noble moderació del qual i alhora oratòriament patètic. joc van veure un exemple de l'estil clàssic en les arts escèniques. Van sentir en Viotti com el seu pare espiritual i mestre, encara que només Rode va ser el seu alumne directe.

Tot això els unia amb l'ala més democràtica de les figures culturals franceses. La influència de les idees dels enciclopedistes, les idees de la revolució, es fa notar clarament en la “Metodologia del Conservatori de París” desenvolupada per Bayot, Rode i Kreutzer, “en què el pensament musical i pedagògic percep i refracta... la visió del món de la ideòlegs de la jove burgesia francesa”.

Tanmateix, el seu democratisme es limitava principalment a l'esfera de l'estètica, l'àmbit de l'art, políticament eren força indiferents. No tenien aquell entusiasme ardent per les idees de la revolució, que distingien Gossek, Cherubini, Daleyrac, Burton, i per tant van poder mantenir-se al centre de la vida musical de França en tots els canvis socials. Naturalment, la seva estètica no es va mantenir inalterada. La transició de la revolució de 1789 a l'imperi de Napoleó, la restauració de la dinastia borbònica i, finalment, a la monarquia burgesa de Lluís Felip, van canviar en conseqüència l'esperit de la cultura francesa, davant la qual els seus dirigents no podien romandre indiferents. L'art musical d'aquells anys va evolucionar des del classicisme cap a l'"Imperi" i més endavant fins al romanticisme. Els antics motius tirànics heroic-civils de l'època de Napoleó van ser suplantats per la retòrica pomposa i la brillantor cerimonial de l'"Imperi", interiorment fred i racionalista, i les tradicions classicistes van adquirir el caràcter de bon acadèmic. En el marc d'aquesta, Bayo i Kreutzer acaben la seva carrera artística.

En conjunt, es mantenen fidels al classicisme, i precisament en la seva forma academitzada, i són aliens a la direcció romàntica emergent. Entre ells, un Rode va tocar el romanticisme amb els aspectes sentimental-lírics de la seva música. Però tot i així, en la naturalesa de les lletres, va seguir sent més un seguidor de Rousseau, Megul, Grétry i Viotti que un pregoner d'una nova sensibilitat romàntica. Al cap i a la fi, no és casualitat que quan va arribar la florida del romanticisme, les obres de Rode van perdre popularitat. Els romàntics no sentien en ells consonància amb el seu sistema de sentiments. Com Bayo i Kreutzer, Rode pertanyia completament a l'època del classicisme, que va determinar els seus principis artístics i estètics.

Rode va néixer a Bordeus el 16 de febrer de 1774. A partir dels sis anys va començar a estudiar el violí amb André Joseph Fauvel (senior). És difícil dir si Fauvel era un bon professor. La ràpida extinció de Rode com a intèrpret, que es va convertir en la tragèdia de la seva vida, pot haver estat causada pel dany que va causar a la seva tècnica la seva ensenyança inicial. D'una manera o d'una altra, Fauvel no podia proporcionar a Rode una llarga vida escènica.

El 1788, Rode va anar a París, on va tocar un dels concerts de Viotti al llavors famós violinista Punto. Impressionat pel talent del nen, Punto el porta a Viotti, que pren en Rode com a alumne. Les seves classes tenen una durada de dos anys. Rode està fent progressos vertiginosos. El 1790, Viotti va alliberar el seu alumne per primera vegada en un concert obert. El debut va tenir lloc al Teatre del germà del Rei durant l'entreacte d'una representació d'òpera. Rode va tocar el Tretzè Concert de Viotti, i la seva actuació brillant i ardent va captivar el públic. El noi només té 16 anys, però, segons tots, és el millor violinista de França després de Viotti.

El mateix any, Rode va començar a treballar a l'excel·lent orquestra del Teatre Feydo com a acompanyant dels segons violins. Paral·lelament, es desenvolupà la seva activitat concertística: la Setmana Santa de 1790 realitzà un cicle grandiós per aquells temps, interpretant 5 concerts de Viotti seguits (Tercer, Tretzè, XIV, XVII, XVIII).

Rode passa tots els anys terribles de la revolució a París, jugant al teatre de Feydo. Només l'any 1794 va emprendre el seu primer viatge de concerts juntament amb el famós cantant Garat. Van a Alemanya i actuen a Hamburg, Berlín. L'èxit de Rohde és excepcional, la Berlin Musical Gazette va escriure amb entusiasme: “L'art de tocar va complir totes les expectatives. Tots els que han escoltat el seu famós professor Viotti afirmen per unanimitat que Rode ha dominat completament l'excel·lent manera del professor, donant-li encara més suavitat i sensació de tendresa.

La ressenya emfatitza el costat líric de l'estil de Rode. Aquesta qualitat del seu joc es subratlla invariablement en els judicis dels seus contemporanis. "Encant, puresa, gràcia": aquests epítets s'atorguen a l'actuació de Rode pel seu amic Pierre Baio. Però, d'aquesta manera, l'estil de joc de Rode aparentment diferia notablement del de Viotti, perquè mancava de qualitats heroico-patètiques, “oratòries”. Pel que sembla, Rode va captivar els oients amb l'harmonia, la claredat classicista i el lirisme, i no amb l'eufòria patètica, la força masculina que distingia Viotti.

Malgrat l'èxit, Rode desitja tornar a la seva terra natal. Havent aturat els concerts, va a Bordeus per mar, ja que viatjar per terra és arriscat. No obstant això, no aconsegueix arribar a Bordeus. Esclata una tempesta i condueix el vaixell amb el qual viatja cap a les costes d'Anglaterra. Gens desanimat. En Rode corre a Londres per veure la Viotti, que hi viu. Al mateix temps, vol parlar amb el públic londinenc, però, per desgràcia, els francesos de la capital anglesa són molt cautelosos, sospitant tots dels sentiments jacobins. Rode es veu obligat a limitar-se a participar en un concert benèfic a favor de les vídues i els orfes, i així abandona Londres. El camí cap a França està tancat; el violinista torna a Hamburg i des d'aquí per Holanda fa el seu camí cap a la seva terra natal.

Rode va arribar a París el 1795. Va ser en aquest moment que Sarret va demanar a la Convenció una llei sobre l'obertura d'un conservatori, la primera institució nacional del món, on l'educació musical esdevé un assumpte públic. A l'ombra del conservatori, Sarret reuneix totes les millors forces musicals que hi havia aleshores a París. Catel, Daleyrak, Cherubini, el violoncel·lista Bernard Romberg, i entre els violinistes, l'ancià Gavignier i el jove Bayot, Rode, Kreutzer reben una invitació. L'ambient al conservatori és creatiu i entusiasta. I no està clar per què, havent estat a París durant relativament poc temps. Rode ho deixa tot i marxa cap a Espanya.

La seva vida a Madrid destaca per la seva gran amistat amb Boccherini. Un gran artista no té ànima en un jove francès calent. A l'ardent Rode li encanta compondre música, però té un domini deficient de la instrumentació. Boccherini fa aquesta feina de bon grat per ell. La seva mà es nota clarament en l'elegància, la lleugeresa i la gràcia dels acompanyaments orquestrals d'una sèrie de concerts de Rode, inclòs el famós Sisè Concert.

Rode va tornar a París l'any 1800. Durant la seva absència es van produir importants canvis polítics a la capital francesa. El general Bonaparte es va convertir en el primer cònsol de la República Francesa. El nou governant, descartant progressivament la modèstia republicana i la democràcia, pretenia “moblar” la seva “cort”. A la seva "cort" s'organitzen una capella instrumental i una orquestra, on Rode és convidat com a solista. També li obre cordialment les portes el Conservatori de París, on s'intenta crear escoles de metodologia en les principals branques de l'educació musical. El mètode de l'escola de violí està escrit per Baio, Rode i Kreutzer. L'any 1802 es va publicar aquesta Escola (Methode du violon) i va rebre el reconeixement internacional. Tanmateix, Rode no va tenir un paper tan important en la seva creació; Baio va ser l'autor principal.

A més del conservatori i la capella Bonaparte, Rode també és solista a la Gran Òpera de París. Durant aquest període, va ser un dels favorits del públic, està al cenit de la fama i gaudeix de l'autoritat inqüestionable del primer violinista de França. I una vegada més, la natura inquieta no li permet romandre al seu lloc. Seduït pel seu amic, el compositor Boildieu, l'any 1803 Rode va marxar a Sant Petersburg.

L'èxit de Rode a la capital russa és realment encantador. Presentat a Alexandre I, és nomenat solista de la cort, amb un sou inaudit de 5000 rubles de plata a l'any. Està calent. L'alta societat de Sant Petersburg competeix entre elles intentant que en Rode entre als seus salons; fa concerts en solitari, actua en quartets, conjunts, en solitari a l'òpera imperial; les seves composicions entren a la vida quotidiana, la seva música és admirada pels amants.

El 1804, Rode va viatjar a Moscou, on va donar un concert, com ho demostra l'anunci a Moskovskie Vedomosti: “Mr. Rode, primer violinista de Sa Majestat Imperial, té l'honor d'avisar al venerable públic que el 10 d'abril, diumenge, oferirà un concert a favor seu a la sala gran del Teatre Petrovsky, en el qual interpretarà diverses peces de la seva composició. Rode es va quedar a Moscou, pel que sembla durant un temps decent. Així, a les "Notes" de SP Zhikharev llegim que al saló del famós amant de la música de Moscou VA Vsevolozhsky el 1804-1805 hi va haver un quartet en què "l'any passat Rode va tenir el primer violí, i Batllo, la viola Frenzel i el violoncel encara Lamar. . És cert que la informació informada per Zhikharev no és precisa. J. Lamar l'any 1804 no va poder tocar en quartet amb Rode, perquè va arribar a Moscou només el novembre de 1805 amb Bayo.

Des de Moscou, Rode va tornar a marxar a Sant Petersburg, on va romandre fins l'any 1808. El 1808, malgrat tota l'atenció que l'envoltaven, Rode es va veure obligat a marxar cap a la seva terra natal: la seva salut no suportava el dur clima del nord. De camí, va tornar a visitar Moscou, on es va trobar amb vells amics parisencs que hi vivien des de 1805: el violinista Bayo i el violoncel·lista Lamar. A Moscou, va fer un concert de comiat. “Sr. Rode, el primer violinista de la Kammera de Sa Majestat l'Emperador de tota Rússia, de pas per Moscou a l'estranger, diumenge 23 de febrer, tindrà l'honor de donar un concert per a la seva actuació benèfica a la sala del Club de Dansa. Continguts del concert: 1. Simfonia del Sr. Mozart; 2. El senyor Rode interpretarà un concert de la seva composició; 3. Obertura enorme, op. ciutat de Cherubini; 4. El Sr. Zoon interpretarà el Concert per a flauta, op. el mestre de capella Sr. Miller; 5. El senyor Rode oferirà un concert de la seva composició, presentat a Sa Majestat l'Emperador Alexander Pavlovich. Rondo està extret principalment de moltes cançons russes; 6. Final. El preu és de 5 rubles per cada bitllet, que es pot obtenir del mateix Sr. Rode, que viu a Tverskaya, a la casa del Sr. Saltykov amb Madame Shiu, i de la mestressa de l'Acadèmia de Dansa.

Amb aquest concert, Rode es va acomiadar de Rússia. En arribar a París, aviat va donar un concert a la sala del teatre Odeon. Tanmateix, la seva interpretació no va despertar l'anterior entusiasme del públic. Al German Musical Gazette va aparèixer una crítica depriment: “Al tornar de Rússia, Rode va voler recompensar els seus compatriotes per haver-los privat del plaer de gaudir del seu meravellós talent durant tant de temps. Però aquesta vegada, no va tenir tanta sort. L'elecció del concert per a la interpretació va ser feta per ell sense èxit. El va escriure a Sant Petersburg, i sembla que el fred de Rússia no va quedar sense influència en aquesta composició. Rode va causar massa poca impressió. El seu talent, completament acabat en el seu desenvolupament, encara deixa molt a desitjar pel que fa al foc i a la vida interior. En Roda li va fer més mal el fet de sentir Lafon davant seu. Aquest és ara un dels violinistes preferits aquí".

És cert que el record encara no parla de la disminució de l'habilitat tècnica de Rode. El crític no estava satisfet amb l'elecció d'un concert “massa fred” i la manca de foc en l'actuació de l'artista. Pel que sembla, el més important va ser el canvi de gustos dels parisencs. L'estil "clàssic" de Rode va deixar de satisfer les necessitats del públic. Molt més ara estava impressionada pel virtuosisme gràcil del jove Lafont. Ja es feia notar la tendència de la passió pel virtuosisme instrumental, que aviat es convertiria en el signe més característic de l'era del romanticisme que s'acostava.

El fracàs del concert va impactar en Rode. Potser va ser aquesta actuació la que li va provocar un trauma mental irreparable, del qual no es va recuperar mai fins al final de la seva vida. No hi havia cap rastre de l'antiga sociabilitat de Rode. Es retira en si mateix i fins al 1811 deixa de parlar en públic. Només al cercle de casa amb vells amics, Pierre Baio i el violoncel·lista Lamar, toca música, toca quartets. Tanmateix, l'any 1811 decideix reprendre l'activitat concertística. Però no a París. No! Viatja a Àustria i Alemanya. Els concerts són dolorosos. Rode ha perdut la confiança: juga nerviós, desenvolupa una "por a l'escenari". En sentir-lo a Viena l'any 1813, Spohr escriu: “M'esperava, gairebé amb tremolor febril, l'inici del joc de Rode, que deu anys abans considerava el meu exemple més gran. Tanmateix, després del primer solo, em va semblar que Rode havia fet un pas enrere durant aquest temps. Vaig trobar el seu tocant fred i campany; li faltava el seu antic coratge en llocs difícils, i em vaig sentir insatisfet fins i tot després de Cantabile. Mentre interpretava les variacions d'E-dur que vaig escoltar d'ell fa deu anys, finalment vaig estar convençut que havia perdut molt en fidelitat tècnica, perquè no només simplificava passatges difícils, sinó que realitzava passatges encara més fàcils de manera covarda i incorrecta.

Segons el musicòleg i historiador francès Fetis, Rode va conèixer Beethoven a Viena, i Beethoven li va escriure un Romanç (F-dur, op. 50) per a violí i orquestra, “és a dir, aquell Romanç”, afegeix Fetis, “que després amb tal interpretat amb èxit per Pierre Baio en concerts de conservatori. No obstant això, Riemann, i després d'ell Bazilevsky disputen aquest fet.

Rode va acabar la seva gira a Berlín, on es va quedar fins al 1814. Va ser detingut aquí per negocis personals: el seu matrimoni amb una jove italiana.

Tornant a França, Rode es va establir a Bordeus. Els anys posteriors no proporcionen a l'investigador cap material biogràfic. Rode no actua enlloc, però, amb tota probabilitat, està treballant dur per recuperar les seves habilitats perdudes. I el 1828, un nou intent de presentar-se davant del públic: un concert a París.

Va ser un fracàs total. Rode no ho va suportar. Va emmalaltir i després d'una malaltia dolorosa de dos anys, el 25 de novembre de 1830, va morir a la ciutat de Château de Bourbon prop de Damazon. Rode va beure completament la copa amarga de l'artista a qui el destí va treure el més preuat de la vida: l'art. I tanmateix, malgrat el període massa curt de floració creativa, la seva activitat escènica va deixar una profunda empremta en l'art musical francès i mundial. També va ser popular com a compositor, encara que les seves possibilitats en aquest sentit eren limitades.

El seu patrimoni creatiu inclou 13 concerts per a violí, quartets d'arc, duets de violí, moltes variacions sobre temes diversos i 24 capritxos per a violí sol. Fins a mitjans del segle 1838, les obres de Rohde van tenir un èxit universal. Cal destacar que Paganini va escriure el famós Concert en re major segons el pla del Primer Concert per a violí de Rode. Ludwig Spohr venia de Rode de moltes maneres, creant els seus concerts. El mateix Rode en el gènere del concert va seguir Viotti, el treball del qual va ser un exemple per a ell. Els concerts de Rode repeteixen no només la forma, sinó també la disposició general, fins i tot l'estructura d'entonació de les obres de Viotti, que es diferencien només en un gran lirisme. El lirisme de les seves "melodies simples, innocents, però plenes de sentiment" va ser assenyalat per Odoevski. La cantilena lírica de les composicions de Rode era tan atractiva que les seves variacions (G-dur) incloïen en el repertori dels vocals destacats d'aquella època Catalani, Sontag, Viardot. En la primera visita de Vieuxtan a Rússia l'any 15, en el programa del seu primer concert el març del XX, Hoffmann va cantar variacions de Rode.

Les obres de Rode a Rússia van gaudir d'un gran amor. Van ser interpretades per quasi tots els violinistes, professionals i aficionats; van penetrar a les províncies russes. Els arxius dels Venevitinov van conservar els programes dels concerts a casa celebrats a la finca Luizino dels Vielgorsky. En aquestes vetllades, els violinistes Teplov (el terratinent, veí dels Vielgorsky) i el serf Antoine van interpretar concerts de L. Maurer, P. Rode (Vuitena), R. Kreutzer (XIX).

Cap als anys 40 del segle XXIV, les composicions de Rode van començar a desaparèixer gradualment del repertori de concerts. Només s'han conservat tres o quatre concerts en la pràctica educativa dels violinistes del període escolar d'estudi, i els capricis 24 es consideren avui com un cicle clàssic del gènere d'estudi.

L. Raaben