Luigi Marchesi |
Luigi Marchesi
Marchesi és un dels últims cantants de castrats famosos de finals del segle XIX i principis del segle XX. Stendhal al seu llibre "Roma, Nàpols, Florència" l'anomenava "Bernini en la música". "Marchesi tenia una veu de timbre suau, tècnica de coloratura virtuosa", assenyala SM Grishchenko. "El seu cant es distingia per la noblesa, la musicalitat subtil".
Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) va néixer el 8 d'agost de 1754 a Milà, fill d'un trompetista. Primer va aprendre a tocar la trompa de caça. Més tard, traslladat a Mòdena, va estudiar cant amb el professor Caironi i el cantant O. Albuzzi. El 1765, Luigi es va convertir en l'anomenat alievo musico soprano (soprano júnior castrat) a la catedral de Milà.
El jove cantant va debutar l'any 1774 a la capital d'Itàlia a l'òpera Maid-Mistress de Pergolesi amb un paper femení. Pel que sembla, amb molt d'èxit, des de l'any següent a Florència va tornar a interpretar el paper femení a l'òpera Càstor i Pollux de Bianchi. Marchesi també va cantar papers femenins en òperes de P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A. Guglielmi. Uns anys després d'una de les actuacions, va ser a Florència on Kelly va escriure: “Vaig cantar amb el gust més refinat la Sembianza amabile del mio bel sole de Bianchi; en un passatge cromàtic va disparar una octava de notes cromàtiques, i l'última nota era tan exquisidament potent i forta que es va anomenar la bomba Marchesi.
Kelly fa una altra ressenya de l'actuació del cantant italià després de veure l'Olimpíada de Myslivecek a Nàpols: "La seva expressivitat, sentiment i interpretació a la bella ària 'se Cerca, se Dice' van ser més enllà dels elogis".
Marchesi va guanyar gran fama actuant al teatre La Scala de Milà el 1779, on l'any següent el seu triomf a Armida de Myslivechek va rebre la medalla de plata de l'Acadèmia.
El 1782, a Torí, Marchesi va aconseguir un gran èxit en el Triomf del món de Bianchi. Esdevé el músic de cort del rei de Sardenya. El cantant té dret a un bon sou anual: 1500 lires piemonteses. A més, se li permet fer gira a l'estranger durant nou mesos a l'any. L'any 1784, al mateix Torí, “musico” va participar en la primera representació de l'òpera “Artaxerxes” de Cimarosa.
“L'any 1785, fins i tot va arribar a Sant Petersburg”, escriu E. Harriot al seu llibre sobre els cantants castrats, “però, espantat pel clima local, va marxar precipitadament cap a Viena, on va passar els tres anys següents; el 1788 va actuar amb molt d'èxit a Londres. Aquest cantant va ser famós per les seves victòries sobre el cor de les dones i va provocar un escàndol quan Maria Cosway, la dona del miniaturista, li va deixar el seu marit i els seus fills i va començar a seguir-lo per tot Europa. Va tornar a casa només el 1795.
L'arribada de Marchesi a Londres va causar sensació. El primer vespre, la seva actuació no va poder començar pel soroll i la confusió que regnava a la sala. El famós amant de la música anglès Lord Mount Egdcombe escriu: “En aquesta època, Marchesi era un jove molt guapo, amb una figura fina i moviments elegants. El seu joc era espiritual i expressiu, les seves habilitats vocals eren completament il·limitades, la seva veu impactava amb el seu rang, tot i que era una mica sorda. Feia bé el seu paper, però donava la impressió que s'admirava massa; a més, era millor en episodis de bravura que cantabile. En recitatius, escenes enèrgiques i apassionades, no tenia igual, i si estigués menys compromès amb els melismes, que no sempre són adequats, i si tingués un gust més pur i senzill, la seva interpretació seria impecable: en tot cas, és sempre viva, brillant i brillant. . Per al seu debut va triar l'encantadora òpera Julius Sabin de Sarti, en què totes les àries del protagonista (i n'hi ha moltes, i molt diverses) es distingeixen per la màxima expressivitat. Totes aquestes àries em són familiars, les vaig sentir interpretades per Pacchierotti en una vetllada en una casa particular, i ara trobava a faltar la seva expressió suau, sobretot en l'última escena patètica. Em va semblar que l'estil excessivament extravagant de Marchesi va danyar la seva senzillesa. Comparant aquests cantants, no podia admirar a Marchesi com l'havia admirat abans, a Màntua o en altres òperes aquí a Londres. Va ser rebut amb una ovació ensordidora".
A la capital d'Anglaterra, l'únic tipus de competició amistosa de dos famosos cantants castrats, Marchesi i Pacchierotti, va tenir lloc en un concert privat a la casa de Lord Buckingham.
Cap al final de la gira del cantant, un dels diaris anglesos va escriure: “Ahir al vespre, Ses Majestats i Princeses van honrar el teatre de l'òpera amb la seva presència. Marchesi va ser objecte de la seva atenció, i l'heroi, animat per la presència de la Cort, es va superar a si mateix. Darrerament s'ha recuperat en gran part de la seva predilecció per l'ornamentació excessiva. Encara demostra a l'escenari les meravelles del seu compromís amb la ciència, però no en detriment de l'art, sense decoracions innecessàries. Tanmateix, l'harmonia del so significa tant per a l'oïda com l'harmonia de l'espectacle per a l'ull; on és, es pot portar a la perfecció, però si no ho és, tots els esforços seran en va. Ai, ens sembla que Marchesi no té tanta harmonia”.
Fins a finals del segle Marchesi continua sent un dels artistes més populars d'Itàlia. I els oients estaven disposats a perdonar molt als seus virtuosos. És perquè en aquell moment els cantants podien plantejar gairebé qualsevol de les demandes més ridícules. Marchesi també "va tenir èxit" en aquest camp. Això és el que escriu E. Harriot: “Marchesi va insistir que havia de sortir a l'escenari, baixant el turó a cavall, sempre amb un casc amb un plomall multicolor de no menys d'un metre d'alçada. Fanfàrries o trompetes havien d'anunciar la seva marxa, i el paper havia de començar amb una de les seves àries preferides –la majoria de les vegades “Mia speranza, io pur vorrei”, que Sarti va escriure especialment per a ell–, independentment del paper interpretat i de la situació proposada. Molts cantants tenien àries tan nominals; s’anomenaven “arie di baule” –“àries de maleta”– perquè els intèrprets anaven amb ells de teatre en teatre.
Vernon Lee escriu: "La part més frívola de la societat es dedicava a xerrar i ballar i adorava... el cantant Marchesi, a qui Alfieri va cridar perquè es posés un casc i anés a la batalla amb els francesos, anomenant-lo l'únic italià que es va atrevir a resisteix la "Gàl·lia corsa": el conqueridor, almenys i el cant".
Hi ha una al·lusió aquí al 1796, quan Marchesi es va negar a parlar amb Napoleó a Milà. Això, però, no va impedir que Marchesi més tard, l'any 1800, després de la batalla de Marengo, esdevingués al capdavant dels que van acollir l'usurpador.
A finals dels anys 80, Marchesi va debutar al Teatre San Benedetto de Venècia amb l'òpera de Tarki L'apoteosi d'Hèrcules. Aquí, a Venècia, hi ha una rivalitat permanent entre Marchesi i la prima dona portuguesa Donna Luisa Todi, que va cantar al Teatre San Samuele. Els detalls d'aquesta rivalitat es poden trobar en una carta de 1790 del venecià Zagurri al seu amic Casanova: “Diuen poc del nou teatre (La Fenice. – Aprox. Auth.), El tema principal per als ciutadans de totes les classes és la relació. entre Todi i Marchesi; parlar d'això no disminuirà fins a la fi del món, perquè aquestes històries només enforteixen la unió de la ociositat i la insignificança.
I vet aquí una altra carta seva, escrita un any després: “Van imprimir una caricatura a l'estil anglès, en la qual es representa a Todi triomfant, i Marchesi a la pols. Qualsevol línia escrita en defensa de Marchesi es distorsiona o elimina per decisió de Bestemmia (un tribunal especial per combatre la difamació. - Aprox. Aut.). Qualsevol disbarat que glorifiqui la Todi és benvinguda, ja que està sota els auspicis de Damone i Kaz.
Va arribar al punt que van començar a correr rumors sobre la mort del cantant. Això es va fer per ofendre i espantar Marchesi. Així, un diari anglès de 1791 va escriure: “Ahir es va rebre informació sobre la mort d'un gran intèrpret a Milà. Es diu que va caure víctima de la gelosia d'un aristòcrata italià, la dona del qual se sospitava d'estimar massa el desgraciat rossinyol... S'informa que la causa directa de la desgràcia va ser el verí, introduït amb habilitat i destresa purament italianes.
Malgrat les intrigues dels enemics, Marchesi va actuar a la ciutat dels canals durant uns quants anys més. El setembre de 1794, Zagurri va escriure: “Marchesi hauria de cantar aquesta temporada a la Fenice, però el teatre està tan mal construït que aquesta temporada no durarà gaire. Marchesi els costarà 3200 lluentons”.
El 1798, en aquest teatre, "Muziko" va cantar a l'òpera de Zingarelli amb l'estrany nom "Caroline and Mexico", i va interpretar el paper del misteriós Mèxic.
El 1801 es va inaugurar el Teatre Nuovo a Trieste, on Marchesi va cantar a Ginevra escocesa de Mayr. El cantant va acabar la seva carrera operística la temporada 1805/06, i fins aleshores va continuar amb èxits a Milà. L'última actuació pública de Marchesi va tenir lloc el 1820 a Nàpols.
Els millors papers de soprano masculins de Marchesi inclouen Armida (Armida de Mysliveček), Ezio (Ezio d'Alessandri), Giulio, Rinaldo (Giulio Sabino, Armida i Rinaldo de Sarti), Aquil·les (Aquil·les a Skyros) sí Capua).
El cantant va morir el 14 de desembre de 1829 a Inzago, prop de Milà.
