Jean Sibelius (Jean Sibelius) |

Jean Sibelius

Sibelius. Tapiola (orquestra dirigida per T. Beecham)

… crear a una escala encara més gran, continuar on ho van deixar els meus predecessors, crear art contemporani no només és el meu dret, sinó també el meu deure. J. Sibelius

"Jan Sibelius pertany als nostres compositors que transmeten de manera més sincera i sense esforç el caràcter del poble finlandès amb la seva música", va escriure el seu compatriota, el crític K. Flodin, sobre el notable compositor finlandès el 1891. L'obra de Sibelius no és només pàgina brillant de la història de la cultura musical de Finlàndia, la fama del compositor va anar molt més enllà de les fronteres de la seva terra natal.

El floriment de l'obra del compositor cau a finals del segle VII – principis del segle III. – l'època del creixent moviment revolucionari i d'alliberament nacional a Finlàndia. Aquest petit estat en aquell moment formava part de l'Imperi Rus i va experimentar els mateixos estats d'ànim de l'època de canvi social anterior a la tempesta. Cal destacar que a Finlàndia, com a Rússia, aquest període va estar marcat per l'auge de l'art nacional. Sibelius va treballar en diferents gèneres. Va escriure 7 simfonies, poemes simfònics, 3 suites orquestrals. Concert per a violí i orquestra, 2 quartets de corda, quintets i trios de piano, obres vocals i instrumentals de cambra, música per a representacions dramàtiques, però el talent del compositor es va manifestar més clarament en la música simfònica.

• Sibelius – el millor a la botiga en línia Ozon.ru →

Sibelius va créixer en una família on es va fomentar la música: la germana del compositor tocava el piano, el seu germà tocava el violoncel i el Jan primer el piano i després el violí. Una mica més tard, va ser per a aquest conjunt domèstic on es van escriure les primeres composicions de cambra de Sibelius. Gustav Levander, director de la banda de música local, va ser el primer professor de música. Les habilitats de composició del nen van aparèixer d'hora: Yang va escriure la seva primera obra petita als deu anys. No obstant això, malgrat els grans èxits en els estudis de música, el 1885 es va convertir en estudiant de la facultat de dret de la Universitat de Helsingfors. Paral·lelament, estudia a l'Institut de Música (somiant en el seu cor una carrera de virtuós violinista), primer amb M. Vasiliev, i després amb G. Challat.

Entre les obres juvenils del compositor destaquen obres de direcció romàntica, en l'estat d'ànim de les quals les pintures de la natura ocupen un lloc important. Cal destacar que Sibelius dóna un epígraf al quartet juvenil, un fantàstic paisatge del nord escrit per ell. Les imatges de la natura donen un sabor especial a la suite de programes "Florestan" per a piano, tot i que el compositor se centra en la imatge d'un heroi enamorat d'una bella nimfa d'ulls negres i cabell daurat.

El coneixement de Sibelius amb R. Cajanus, músic, director d'orquestra i excel·lent coneixedor de l'orquestra, va contribuir a l'aprofundiment dels seus interessos musicals. Gràcies a ell, Sibelius s'interessa per la música i la instrumentació simfònica. Té una estreta amistat amb Busoni, que en aquell moment va ser convidat a treballar com a professor a l'Institut Musical de Helsingfors. Però, potser, el coneixement de la família Yarnefelt va ser de gran importància per al compositor (3 germans: Armas – director i compositor, Arvid – escriptor, Ero – artista, la seva germana Aino es va convertir més tard en la dona de Sibelius).

Per millorar la seva formació musical, Sibelius va marxar 2 anys a l'estranger: a Alemanya i Àustria (1889-91), on va millorar la seva formació musical, estudiant amb A. Becker i K. Goldmark. Estudia detingudament l'obra de R. Wagner, J. Brahms i A. Bruckner i esdevé un seguidor de tota la vida de la música programada. Segons el compositor, "la música només pot manifestar plenament la seva influència quan se li dóna direcció per alguna trama poètica, és a dir, quan es combinen música i poesia". Aquesta conclusió neix precisament en el moment en què el compositor analitzava diversos mètodes de composició, estudiant els estils i mostres dels assoliments destacats de les escoles de compositors europees. El 29 d'abril de 1892, a Finlàndia, sota la direcció de l'autor, es va interpretar el poema "Kullervo" (basat en una trama de "Kalevala") amb gran èxit per a solistes, cor i orquestra simfònica. Aquest dia es considera l'aniversari de la música professional finlandesa. Sibelius va recórrer repetidament a l'èpica finlandesa. La suite "Lemminkäinen" per a una orquestra simfònica va aportar al compositor una veritable fama mundial.

A finals dels 90. Sibelius crea el poema simfònic "Finlàndia" (1899) i la Primera Simfonia (1898-99). Al mateix temps, crea música per a representacions teatrals. La més famosa va ser la música de l'obra “Kuolema” d'A. Yarnefeld, especialment “The Sad Waltz” (la mare de la protagonista, moribunda, veu la imatge del seu marit mort, que, per dir-ho, la convida a ballar). , i mor als sons del vals). Sibelius també va escriure música per a representacions: Pelléas et Mélisande de M. Maeterlinck (1905), La festa de Belshazzar de J. Prokope (1906), El cigne blanc d'A. Strindberg (1908), La tempesta de W. Shakespeare (1926) .

El 1906-07. va visitar Sant Petersburg i Moscou, on es va reunir amb N. Rimsky-Korsakov i A. Glazunov. el compositor presta molta atenció a la música simfònica –per exemple, l'any 1900 escriu la Segona Simfonia, i un any més tard apareix el seu famós concert per a violí i orquestra. Ambdues obres es distingeixen per la brillantor del material musical, la monumentalitat de la forma. Però si la simfonia està dominada pels colors clars, aleshores el concert està ple d'imatges dramàtiques. A més, el compositor interpreta l'instrument solista –el violí– com un instrument equivalent pel que fa al poder dels mitjans expressius per a l'orquestra. Entre les obres de Sibelius a la dècada de 1902. reapareix la música inspirada en Kalevala (poema simfònic Tapiola, 20). Durant els últims 1926 anys de la seva vida, el compositor no va compondre. Tanmateix, els contactes creatius amb el món musical no es van aturar. Molts músics d'arreu del món van venir a veure'l. La música de Sibelius s'interpretava en concerts i era un adorn del repertori de molts músics i directors destacats del segle XX.

L. Kozhevnikova