Giuseppe Sarti |

Giuseppe Sarti

El famós compositor, director i professor italià G. Sarti va fer una contribució significativa al desenvolupament de la cultura musical russa.

Va néixer a la família d'un joier, un violinista aficionat. Va rebre la seva educació musical primària en una escola de cant de l'església, i més tard va rebre lliçons de músics professionals (de F. Vallotti a Pàdua i del famós Padre Martini a Bolonya). Als 13 anys, Sarti ja tocava força bé els teclats, cosa que li va permetre ocupar el càrrec d'organista a la seva ciutat natal. Des de 1752, Sarti va començar a treballar a l'òpera. La seva primera òpera, Pompeu a Armènia, va rebre un gran entusiasme, i la seva segona, escrita per a Venècia, El rei pastor, li va portar un autèntic triomf i fama. El mateix any, 1753, Sarti va ser convidat a Copenhaguen com a director de banda d'una companyia d'òpera italiana i va començar a compondre, juntament amb òperes italianes, singspiel en danès. (Cal destacar que, havent viscut a Dinamarca durant uns 20 anys, el compositor mai va aprendre danès, utilitzant la traducció interlineal a l'hora de compondre.) Durant els seus anys a Copenhaguen, Sarti va crear 24 òperes. Es creu que el treball de Sarti va establir les bases de l'òpera danesa de moltes maneres.

Juntament amb l'escriptura, Sarti es dedicava a activitats pedagògiques. En un moment fins i tot va donar classes de cant al rei danès. El 1772, l'empresa italiana es va enfonsar, el compositor tenia un gran deute i el 1775, per veredicte judicial, es va veure obligat a abandonar Dinamarca. En la dècada següent, la vida de Sarti va estar relacionada principalment amb dues ciutats d'Itàlia: Venècia (1775-79), on va ser el director del conservatori de dones, i Milà (1779-84), on Sarti va ser el director de la catedral. L'obra del compositor durant aquest període arriba a la fama europea: les seves òperes es posen en escena als escenaris de Viena, París i Londres (entre elles – “Village Jealousy” – 1776, “Aquil·les a Skyros” – 1779, “Dos baralles – la tercera s'alegra” – 1782). El 1784, per invitació de Caterina II, Sarti va arribar a Rússia. De camí a Sant Petersburg, a Viena, va conèixer a WA Mozart, que va estudiar acuradament les seves composicions. Posteriorment, Mozart va utilitzar un dels temes operístics de Sarti a l'escena del ball de Don Juan. Per la seva banda, sense apreciar el geni del compositor, o potser secretament gelós del talent de Mozart, un any més tard Sarti va publicar un article crític sobre els seus quartets.

Ocupant el càrrec de director de banda de la cort a Rússia, Sarti va crear 8 òperes, un ballet i unes 30 obres del gènere vocal i coral. L'èxit de Sarti com a compositor a Rússia va anar acompanyat de l'èxit de la seva carrera a la cort. Els primers anys després de la seva arribada (1786-90) va passar al sud del país, estant al servei de G. Potemkin. El príncep va tenir idees sobre l'organització d'una acadèmia de música a la ciutat de Yekaterinoslav, i Sarti va rebre el títol de director de l'acadèmia. Als arxius de Moscou s'ha conservat una curiosa petició de Sarti per enviar-li diners per a l'establiment de l'acadèmia, així com per concedir el poble promès, ja que la seva "economia personal es troba en un estat extremadament precari". A partir de la mateixa carta també es poden jutjar els plans futurs del compositor: "Si tingués un rang militar i diners, demanaria al govern que em donés terres, trucaria als camperols italians i hi construiria cases". Els plans de Potemkin no estaven destinats a fer-se realitat, i el 1790 Sarti va tornar a Sant Petersburg a les funcions de director de banda de la cort. Per ordre de Caterina II, juntament amb K. Canobbio i V. Pashkevich, va participar en la creació i posada en escena d'una grandiosa representació basada en el text de l'Emperadriu amb una trama d'interpretació lliure de la història russa: l'Administració inicial d'Oleg (1790) . Després de la mort de Catalina Sarti, va escriure un cor solemne per a la coronació de Pau I, conservant així la seva posició privilegiada a la nova cort.

Els últims anys de la seva vida, el compositor es va dedicar a la investigació teòrica sobre l'acústica i, entre altres coses, va establir la freqüència de l'anomenada. "Diapasó de Petersburg" (a1 = 436 Hz). L'Acadèmia de Ciències de Sant Petersburg va apreciar molt les obres científiques de Sarti i el va escollir membre honorari (1796). La investigació acústica de Sarti va mantenir la seva importància durant gairebé 100 anys (només el 1885 a Viena es va aprovar l'estàndard internacional a1 = 435 Hz). El 1802, Sarti va decidir tornar a la seva terra natal, però de camí va emmalaltir i va morir a Berlín.

La creativitat Sarti a Rússia, per dir-ho així, completa tota una època de creativitat dels músics italians convidats al llarg del segle 300. Petersburg com a director de banda de la cort. Cantates i oratoris, els cors i els himnes de salutació de Sarti van formar una pàgina especial en el desenvolupament de la cultura coral russa a l'època de Caterina. Amb la seva escala, monumentalitat i grandiositat del so, pompa de color orquestral, reflectien perfectament els gustos del cercle aristocràtic de Sant Petersburg de l'últim terç del segle 1792. Les obres eren creades per ordre de la cort, estaven dedicades a les grans victòries de l'exèrcit rus o als esdeveniments solemnes de la família imperial, i normalment es representaven a l'aire lliure. De vegades el nombre total de músics arribava a 2 persones. Així, per exemple, en interpretar l'oratori "Glòria a Déu en el Altíssim" (2) al final de la guerra russo-turca, 1789 cors, 1790 membres de l'orquestra simfònica, una orquestra de trompas, un grup especial d'instruments de percussió. es feien servir, repic de campanes i foc de canó (!) . Altres obres del gènere de l'oratori es van distingir per una monumentalitat similar: "Us lloem Déu" (amb motiu de la captura d'Ochakov, XNUMX), Te Deum (sobre la captura de la fortalesa de Kiliya, XNUMX), etc.

L'activitat pedagògica de Sarti, que va començar a Itàlia (el seu alumne – L. Cherubini), es va desenvolupar amb tota força precisament a Rússia, on Sarti va crear la seva pròpia escola de composició. Entre els seus estudiants hi ha S. Degtyarev, S. Davydov, L. Gurilev, A. Vedel, D. Kashin.

Pel que fa a la seva importància artística, les obres de Sarti són desiguals: apropant-se a les obres reformistes de KV Gluck en algunes òperes, el compositor en la majoria de les seves obres encara es va mantenir fidel al llenguatge tradicional de l'època. Paral·lelament, els cors acollidors i les cantates monumentals, escrites principalment per a Rússia, van servir de models per als compositors russos durant molt de temps, sense perdre el seu significat en les dècades posteriors, i es van interpretar en cerimònies i festes fins a la coronació de Nicolau I (1826). ).

A. Lebedeva