Anton Ivanovich Bartsal |
Cantants

Anton Ivanovich Bartsal |

Anton Bartsal

Data de naixement
25.05.1847
Data de la mort
1927
Professió
cantant, figura teatral
Tipus de veu
tenor
País
Rússia

Anton Ivanovich Bartsal és un cantant d'òpera (tenor), cantant de concerts, director d'òpera i professor de veu txec i rus.

Va néixer el 25 de maig de 1847 a České Budějovice, Bohèmia del Sud, actualment República Txeca.

El 1865 va ingressar a l'Escola d'Òpera de la Cort de Viena, mentre assistia a les classes de música i declamació del professor Ferchtgot-Tovochovsky al Conservatori de Viena.

Bartsal va debutar el 4 de juliol de 1867 en un concert de la Great Singing Society a Viena. El mateix any va debutar (part d'Alamir in Belisarius de G. Donizetti) a l'escenari del Teatre Provisional de Praga, on va actuar fins al 1870 en òperes de compositors francesos i italians, així com del compositor txec B. Smetana. El primer intèrpret de la part de Vitek (Dalibor de B. Smetana; 1868, Praga).

El 1870, per invitació del director de coral Y. Golitsyn, va fer una gira per Rússia amb el seu cor. Des del mateix any va viure a Rússia. Va debutar com a Masaniello (Fenella, o el mut de Portici de D. Aubert) a l'Òpera de Kíev (1870, entreprise FG Berger), on va actuar fins al 1874, així com a la temporada 1875-1876 i de gira a 1879.

A les temporades d'estiu de 1873 i 1874, així com a la temporada de 1877-1978, va cantar a l'Òpera d'Odessa.

L'octubre de 1874 va debutar a l'òpera "Faust" de Ch. Gounod (Faust) a l'escenari del Teatre Mariinsky de Sant Petersburg. Solista d'aquest teatre la temporada 1877-1878. El 1875 va representar a Sant Petersburg dues escenes i duets de l'òpera “Nit de Nadal” de N. Lysenko.

El 1878-1902 va ser solista, i el 1882-1903 també el director en cap del Teatre Bolxoi de Moscou. El primer intèrpret a l'escenari rus de papers a les òperes de Wagner Walter von der Vogelweide ("Tannhäuser") i Mime ("Siegfried"), Richard a l'òpera Un ballo in maschera de G. Verdi), així com el príncep Yuri ( “Princesa Ostrovskaya” G. Vyazemsky, 1882), Cantor de la sinagoga (“Uriel Acosta” de V. Serova, 1885), ermità (“Somni al Volga” d’AS Arensky, 1890). Va interpretar els papers de Sinodal («Dimoni» de A. Rubinstein, 1879), Radamès («Aida» de G. Verdi, 1879), Duc («Rigoletto» de G. Verdi, en rus, 1879), Tannhäuser (« Tannhäuser” de R. Wagner, 1881), el príncep Vasily Shuisky (“Boris Godunov” de M. Mussorgsky, segona edició, 1888), Deforge (“Dubrovsky” de E. Napravnik, 1895), Finn (“Ruslan i Ludmila” de M. Glinka), Prince ("Sirena" de A. Dargomyzhsky), Faust ("Faust" de Ch. Gounod), Arnold ("Guillermo Tell" de G. Rossini), Eleazar ("Zhidovka" de JF Halevi) , Bogdan Sobinin ("La vida per al tsar" de M. Glinka), Bayan ("Ruslan i Lyudmila" de M. Glinka), Andrey Morozov ("Oprichnik" de P. Txaikovski), Trike ("Eugene Onegin" de P. Txaikovski) , el tsar Berendey (La donzella de les neus de N. Rimsky-Korsakov), Achior (Judit de A. Serov), el comte Almaviva (El barber de Sevilla de G. Rossini), Don Ottavio (Don Giovanni de WA ​​Mozart, 1882) , Max ("Free Shooter" de KM Weber), Raoul de Nangi ("Hugonots" de J. Meyerbeer, 1879), Robert ("Robert el diable" de J. Meyerbeer, 1880), Vasco da Gama («La dona africana» de G. Meyerbeer), Fra Diavolo («Fra Diavolo, o l'hotel de Terracina» de D. Aubert), Fenton («Tafaneres de Windsor» de O. Nicolai), Alfred (“La Traviata” de G. Verdi) , Manrico (“Trobador” de G. Verdi).

Va posar en escena quaranta-vuit òperes a l'escenari del Teatre Bolxoi de Moscou. Va participar en totes les noves produccions d'òperes d'aquella època a l'escenari del Teatre Bolxoi. Director de les primeres produccions d'òperes: “Mazepa” de P. Txaikovski (1884), “Cherevitxki” de P. Txaikovski (1887), “Uriel Acosta” de V. Serova (1885), “Taras Bulba” de V. Kashperov (1887), “Maria de Borgonya” de PI Blaramberg (1888), “Rolla” d'A. Simon (1892), “Festa de Beltasar” d'A. Koreshchenko (1892), “Aleko” de SV Rachmaninov (1893), “ El cant de l'amor triomfant” d'A. Simon (1897). Director d'escena de les òperes La dona africana de J. Meyerbeer (1883), Macabeus d'A. Rubinstein (1883), El poble de Nizhny Novgorod d'E. Napravnik (1884), Cordelia de N. Solovyov (1886) ), “Tamara” de B. Fitingof-Schel (1887), "Mephistopheles" d'A. Boito (1887), "Harold" d'E. Napravnik (1888), "Boris Godunov" de M. Mussorgsky (segona edició, 1888), Lohengrin de R. Wagner (1889), La flauta màgica de WA Mozart (1889), L'encantadora de P. Txaikovski (1890), Otel·lo de J. Verdi (1891), La reina de piques de P. Txaikovski (1891), Lakmé de L. Delibes (1892), Pagliacci de R. Leoncavallo (1893), Donzella de neu de N. Rimsky -Korsakov (1893), “Iolanta” de P. Txaikovski (1893), “Romeu i Julieta” de Ch. Gounod (1896), “El príncep Igor” d'A. Borodin (1898), “La nit abans del bon Nadal” de N. Rimsky-Korsakov (1898), “Carmen” de J. Bizet (1898), “Pagliacci” de R. Leoncavallo (1893), “Siegfried” de R. Wagner (en rus, 1894.), “Medici” de R. Leoncavallo (1894), “Enric VIII” de C. Saint-Saens (1897), “Troians a Cartago ” de G. Berlioz (1899), “L'holandès volador” de R. Wagner (1902), “Don Giovanni” de WA ​​Mozart (1882), “Fra Diavolo, o Hotel a Terracina” D Ober (1882), “Ruslan i Lyudmila” de M. Glinka (1882), “Eugene Onegin” de P. Txaikovski (1883 i 1889), “El barber de Sevilla” de G. Rossini (1883), “Guillermo Tell” de G. Rossini ( 1883), "La tomba d'Askold" d'A. Verstovsky (1883), "Força enemiga" d'A. Serov (1884), "Zhidovka" de JF Halevi (1885) .), "Free Shooter" de KM Weber (1886), “Robert el diable” de J. Meyerbeer (1887), “Rogneda” d’A. Serov (1887 i 1897), “Fenella, o muda de Portici” de D. Aubert (1887), “Lucia di Lammermoor” de G. Donizetti (1890), “Joan de Leiden ” / “Profeta” de J. Meyerbeer (1890 i 1901), “Un ballo en mascarada “G. Verdi (1891), “La vida del tsar” M. Glinka (1892), “Hugonots” de J. Meyerbeer (1895), “Tannhäuser” de R. Wagner (1898), “Pebble » S. Moniuszko (1898).

El 1881 va fer una gira a Weimar, on va cantar a l'òpera Zhydovka de JF Halévy.

Bartsal va actuar molt com a cantant de concert. Cada any va interpretar parts en solitari als oratoris de J. Bach, G. Handel, F. Mendelssohn-Bartholdy, WA ​​Mozart (Rèquiem, dirigit per M. Balakirev, en conjunt amb A. Krutikova, VI Raab, II Palechek) , G. Verdi (Rèquiem, 26 de febrer de 1898, Moscou, en conjunt amb E. Lavrovskaya, IF Butenko, M. Palace, dirigit per MM Ippolitov-Ivanov), L Beethoven (9a simfonia, 7 d'abril de 1901 a la gran inauguració). del Gran Saló del Conservatori de Moscou en un conjunt amb M. Budkevich, E. Zbrueva, V. Petrov, dirigit per V. Safonov). Va donar concerts a Moscou, Sant Petersburg.

El seu repertori de cambra incloïa romanços de M. Glinka, M. Mussorgsky, P. Txaikovski, R. Schumann, L. Beethoven, així com cançons populars russes, sèrbies i txeques.

A Kíev, Bartsal va participar en concerts de la Societat Musical Russa i en els concerts de l'autor de N. Lysenko. El 1871, en concerts eslaus a l'escenari de l'Assemblea de la Noblesa de Kíev, va interpretar cançons populars txeques amb vestit nacional.

El 1878 va fer una gira amb concerts a Rybinsk, Kostroma, Vologda, Kazan, Samara.

El 1903, Bartsal va rebre el títol d'Artista Honorat dels Teatres Imperials.

El 1875-1976 va ensenyar al Col·legi Musical de Kíev. El 1898-1916 i el 1919-1921 va ser professor al Conservatori de Moscou (cant solista i cap de la classe d'òpera) i a l'Escola de Música i Drama de la Societat Filharmònica de Moscou. Entre els estudiants de Bartsal hi ha els cantants Vasily Petrov, Alexander Altshuller, Pavel Rumyantsev, N. Belevich, M. Vinogradskaya, R. Vladimirova, A. Draculi, O. Dresden, S. Zimin, P. Ikonnikov, S. Lysenkova, M. Malinin, S. Morozovskaya, M. Nevmerzhitskaya, A. Ya. Porubinovskiy, M. Stashinskaya, V. Tomskiy, T. Chaplinskaya, S. Engel-Kron.

L'any 1903 Bartsal va abandonar l'escenari. Participa en activitats concertades i docents.

El 1921, Anton Ivanovich Bartsal va marxar a Alemanya per rebre tractament, on va morir.

Bartsal tenia una veu forta amb un agradable timbre “mat”, que en la seva coloració pertany als tenors barítons. La seva interpretació es va distingir per una tècnica vocal impecable (va utilitzar hàbilment el falset), unes expressions facials expressives, una gran musicalitat, un acabat en filigrana dels detalls, una dicció impecable i un joc inspirat. Es va mostrar especialment brillant en festes característiques. Entre les deficiències, els contemporanis atribuïen l'accent, que impedia la creació d'imatges russes, i l'actuació melodramàtica.

Deixa un comentari