Alexander Ivanovich Orlov (Alexander Orlov).

Alexandre Orlov

Artista popular de la RSFSR (1945). Un viatge de mig segle en l'art... És difícil anomenar un compositor les obres del qual no s'inclourien al repertori d'aquest director. Amb la mateixa llibertat professional, es va posar a la consola tant a l'escenari de l'òpera com a la sala de concerts. Als anys 30 i 40, el nom d'Alexander Ivanovich Orlov es podia escoltar gairebé diàriament als programes de la ràdio All-Union.

Orlov va arribar a Moscou, després d'haver recorregut un llarg camí com a músic professional. Va començar la seva carrera com a director l'any 1902 com a graduat al Conservatori de Sant Petersburg a la classe de violí de Krasnokutsky i a la classe de teoria d'A. Lyadov i N. Solovyov. Després de quatre anys de treball a l'Orquestra Simfònica Militar de Kuban, Orlov va anar a Berlín, on va millorar sota la direcció de P. Yuon, i en tornar a la seva terra natal també va treballar com a director simfònic (Odessa, Yalta, Rostov-on-). Don, Kíev, Kislovodsk, etc.) i com a teatral (la companyia d'òpera de M. Maksakov, l'òpera de S. Zimin, etc.). Més tard (1912-1917) va ser director permanent de l'orquestra de S. Koussevitzky.

Una nova pàgina de la biografia del director està relacionada amb l'Òpera de l'Ajuntament de Moscou, on va treballar durant els primers anys de la revolució. Orlov va fer una valuosa contribució a la construcció cultural del jove país soviètic; la seva tasca educativa a les unitats de l'Exèrcit Roig també va ser important.

A Kíev (1925-1929) Orlov va combinar les seves activitats artístiques com a director en cap de l'Òpera de Kíev amb la docència com a professor al conservatori (entre els seus estudiants – N. Rakhlin). Finalment, des de 1930 fins als últims dies de la seva vida, Orlov va ser el director del Comitè de Ràdio de tota la Unió. Els equips de ràdio dirigits per Orlov van posar en escena òperes com Fidelio de Beethoven, Rienzi de Wagner, Oresteia de Taneyev, Les alegres dones de Windsor de Nicolai, Taras Bulba de Lysenko, El collar de la Madonna de Wolf-Ferrari i altres. Per primera vegada, sota la seva direcció, es van tocar a la nostra ràdio la Novena Simfonia de Beethoven i la Simfonia Romeo i Julia de Berlioz.

Orlov era un excel·lent jugador de conjunt. Tots els principals intèrprets soviètics van actuar amb ell de bon grat. D. Oistrakh recorda: “La qüestió no és només que, actuant en un concert, quan AI Orlov estava a l'estand del director, jo sempre podia tocar lliurement, és a dir, podia estar segur que Orlov sempre entendria ràpidament la meva intenció creativa. En treballar amb Orlov, es va crear invariablement una bona atmosfera creativa i optimista d'esperit, que va aixecar els intèrprets. Aquesta vessant, aquesta característica de la seva obra s'ha de considerar la més important.

Un mestre experimentat amb una àmplia visió creativa, Orlov va ser un professor reflexiu i pacient de músics d'orquestra, que sempre va creure en el seu bon gust artístic i en la seva alta cultura artística.

Lit.: A. Tixxenko. AI Orlov. “SM”, 1941, núm 5; V. Kochetov. AI Orlov. “SM”, 1948, núm. 10.

L. Grigoriev, J. Platek