Què és el tempo a la música?

Si sou nou a la música, veure un altre músic tocar el seu instrument pot ser emocionant i intimidant en la mateixa mesura. Com aconsegueixen seguir la música amb tanta precisió? On van aprendre a equilibrar el ritme, la melodia i la veu alhora?

És més fàcil del que penses. Els músics confien en un concepte anomenat tempo per donar estructura a la música i una cadència enganxosa que millora l'experiència sonora general. Però, què és el tempo a la música? I com podem utilitzar-lo per transmetre diferents sentiments a la música?

A continuació, ho desglossarem tot i analitzarem algunes de les convencions de tempo més importants perquè pugueu començar a aprofitar el poder del temps a les vostres cançons. Comencem!

Què és el ritme?

En el sentit més simple, el tempo en música significa el tempo o la velocitat d'una composició. Traduït de l'italià, tempo significa "temps", que indica la capacitat d'aquest element musical per mantenir unida la composició. De la mateixa manera que confiem en els rellotges per indicar quan hem de moure's d'un lloc a un altre, els músics utilitzen el tempo per saber on tocar diferents parts d'una peça musical.

En composicions més clàssiques, el tempo es mesura en pulsacions per minut o BPM, i també amb una marca de tempo o una marca de metrònom. Normalment aquest és un nombre que determina quants pulsacions per minut hi ha en una peça musical. A les partitures, el tempo correcte s'indica a sobre del primer compàs.

A la música moderna, les cançons sovint tenen un tempo constant, amb algunes excepcions notables. Tanmateix, el ritme pot canviar. En les composicions de música clàssica més tradicionals, el tempo pot canviar diverses vegades al llarg de la peça. Per exemple, el primer moviment pot tenir un ritme i el segon moviment pot tenir un tempo diferent, tot i que és la mateixa peça.

El tempo es manté igual fins que s'observa un ajust clar. El tempo de la peça es pot comparar amb el batec d'un cor humà. El tempo es manté constant i uniforme, però si comenceu a augmentar la vostra energia, els ritmes arribaran més ràpid, creant canvis de tempo.

Ritme versus BPM

És possible que hagis trobat ritmes per minut, bpm per abreviar, al teu DAW. A la música occidental, el BPM serveix com a forma de mesurar el tempo en ritmes uniformement espaiats a la mateixa velocitat. Com més gran sigui el nombre, més ràpids són les visites, ja que hi ha més visites per segment.

Tanmateix, és important tenir en compte que no és el mateix batecs per minut que ritme. Podeu tocar diferents ritmes en el mateix ritme o tempo. Així, el tempo no és necessàriament explícit a la peça musical, sinó que serveix com a estructura central de la cançó i es pot sentir. És possible tenir el mateix ritme que coincideixi amb els ritmes del teu tempo, però no cal mantenir-se en el temps.

Normalment podeu trobar ritmes per minut a la barra de menú superior del vostre DAW, a Ableton es troba a l'extrem superior esquerre:

En resum, els batecs per minut són una manera de mesurar el tempo. El tempo és un concepte més complet, que inclou diverses formes de tempo i qualitat de cadència.

BPM a la música popular

El BPM a la música pot transmetre diferents sentiments, frases i fins i tot gèneres sencers. Podeu crear una cançó de qualsevol gènere amb qualsevol tempo, però hi ha alguns intervals de tempo generals en els quals s'inclouen determinats gèneres que poden ser una guia útil. En general, un tempo més ràpid significa una cançó més enèrgica, mentre que un tempo més lent crea una peça més relaxada. A continuació, es mostren alguns dels gèneres principals en termes de ritmes per minut:

• Roca: 70-95 bpm
• Hip Hop: 80-130 pulsacions per minut
• R&B: 70-110 bpm
• Pop: 110-140 bpm
• EDM: 120-145 bpm
• Tecnologia: 130-155 bpm

Per descomptat, aquestes recomanacions s'han de prendre amb un gra de sal. Hi ha moltes desviacions, però es pot veure com el tempo pot determinar no només les cançons, sinó també els gèneres en què existeixen. El tempo és el mateix element musical que la melodia i el ritme.

Com funciona el tempo amb els signes de temps?

El tempo es mesura en pulsacions per minut, o BPM. Tanmateix, a l'hora d'interpretar una obra musical també cal tenir en compte la signatura temporal de la cançó. Les signatures de temps són fonamentals per crear ritme a la música, i indiquen quants temps hi ha per compàs. Semblan dos números apilats un sobre l'altre, com ara 3/4 o 4/4.

El número superior mostra quants pulsacions hi ha per compàs, i el número inferior mostra quant de temps dura cada compàs. En el cas de 4/4, també conegut com a temps comú, hi ha 4 pulsacions per compàs, cadascun dels quals es representa com una negra. Així, una peça tocada en 4/4 de temps a 120 pulsacions per minut tindrà prou espai per a 120 negras en un minut.

Les designacions de tempo són força constants, amb l'excepció de la transició d'un moviment a un altre. Les signatures temporals, en canvi, fan un compte enrere diferent segons les necessitats de la peça. D'aquesta manera, el tempo serveix com a element constant i vinculant que ens permet ser més suaus i lliures en altres llocs.

Quan el tempo canvia, el compositor pot utilitzar una doble línia discontínua a la partitura, introduint una nova notació de tempo, sovint amb una nova armadura i possiblement una signatura temporal.

Fins i tot si sou nou a la teoria musical, entendreu de manera intuïtiva com funcionen els diferents tempos. És per això que podeu colpejar gairebé qualsevol cançó perquè tingui "significat". Tots sabem agafar el ritme i treballar en el context dels paràmetres donats del ritme.

Fins i tot podeu comparar el tempo i el BPM amb el tic-tac d'un rellotge. Com que hi ha 60 segons en un minut, el rellotge marca exactament 60 BPM. El temps i el ritme estan íntimament lligats. Lògicament, una cançó tocada a un tempo superior als 60 ens fa sentir enèrgics. Estem literalment entrant a un ritme nou i més ràpid.

Els músics sovint utilitzen instruments com el metrònom o la pista de clic a les DAW superiors per ajudar a mantenir el temps i el ritme mentre toquen una peça musical, encara que en la majoria dels casos aquest recompte el fa el director.

Classificació de tipus de tempo mitjançant la notació de tempo

Els tempos també es poden classificar en rangs específics anomenats marques de tempo. La notació de tempo sol representar-se per una paraula italiana, alemanya, francesa o anglesa que pot ajudar a determinar la velocitat i l'estat d'ànim.

Cobrirem algunes de la notació de tempo tradicional a continuació, però tingueu en compte que podeu barrejar i combinar diferents expressions de tempo entre elles. Un dels exemples més impactants de la música clàssica el trobem a les composicions de Gustav Mahler. Aquest compositor de vegades combinava les notacions de tempo alemanyes amb les tradicionals italianes per crear una direcció més descriptiva.

Com que la música és un llenguatge universal, és una bona idea entendre cadascun dels termes següents per poder tocar la peça tal com estava pensada, amb una execució ràpida en termes de tempo.

Marcatge de tempo italià

Notareu que algunes de la notació de tempo tradicional italiana té un rang específic. Altres termes musicals es refereixen a la qualitat del tempo més que a la velocitat donada. Recordeu que la designació de tempo pot referir-se no només a un rang determinat, sinó també a altres paraules per indicar la qualitat general del tempo de l'obra.

• Sepultura: Lenta i solemne, de 20 a 40 pulsacions per minut
• Llarg: A grans trets, 45-50 pulsacions per minut
• Lent: Lent, 40-45 bpm
• Adagi: Lent, 55-65 bpm
• Adant: ritme de caminada de 76 a 108 pulsacions per minut
• Adagietto: Bastant lent, de 65 a 69 pulsacions per minut
• Moderat: moderada, de 86 a 97 pulsacions per minut
• Allegretto: moderadament ràpid, 98-109 pulsacions per minut
• Allegro: Ràpid, ràpid, alegre de 109 a 132 pulsacions per minut
• Vivas: Viva i ràpida, 132-140 pulsacions per minut
• Presto: Extremadament ràpid, 168-177 pulsacions per minut
• Pretissimo: Més ràpid que prest

Marques de tempo alemanyes

• Kräftig: Enèrgic o potent
• Langsam: Lentament
• Lebhaft: Estat d'ànim alegre
• Mes: Velocitat moderada
• Rasch: Ràpid
• Schnell: Ràpid
• Bewegt: Animat, en directe

Marcatge de tempo francès

• la publicació: Velocitat lenta
• Modere: Ritme moderat
• Ràpid: Ràpid
• Vif: Viu
• Vides: Ràpid

Marcatge de tempo en anglès

Aquests termes són habituals en el món de la producció musical i no necessiten més explicacions, però val la pena enumerar-los perquè potser us sorprendrà que algunes d'aquestes paraules portin un tempo concret.

• Lentament
• Balada
• Relaxat
• Mitjà: Això és comparable al ritme de caminar, o andante
• roca ferma
• Mitjana amunt
• Brisk
• brillant
• Up
• Ràpid

Termes addicionals

La notació de tempo anterior tracta principalment de la velocitat de tempo normal, però hi ha altres paraules amb finalitats expressives. De fet, no és estrany veure una indicació de tempo i una o més de les paraules que s'enumeren a continuació s'utilitzen juntes per indicar el tempo de manera més específica.

Per exemple, allegro agitato significa un to ràpid i excitat. Molto allegro vol dir molt ràpid. Amb termes combinats com Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, la pel·lícula Mosso, el cel és el límit. Trobareu que algunes peces de les èpoques clàssica i barroca es van anomenar únicament per les seves marques de tempo.

Aquestes paraules italianes addicionals proporcionen més context musical perquè es pugui tocar qualsevol peça per transmetre el significat i la sensació originals de la composició.

• Picard: Per diversió
• Agitació: D'una manera il·lusionada
• Kon Moto: Amb moviment
• Assai: Molt
• Energètic: amb energia
• L'igual: Amb la mateixa velocitat
• Ma non troppo: No massa
• Marcia: A l'estil d'una marxa
• Molt: Molt
• menú: Menys ràpid
• Mosso: Ràpid animat
• Piu: més
• Poc: Una mica
• Subito: De sobte
• Temps còmode: Amb una velocitat còmoda
• Tempo Di: A velocitat
• Tempo Giusto: Amb velocitat constant
• Tempo Semplice: Velocitat normal

Canvi de ritme

La música pot canviar el tempo entre parts, però també es pot ajustar lliurement, amb la transició suau de bpm d'una part a una altra. És difícil trobar exemples moderns, però en aquesta cançó de pop fosc d'ASHWARYA pots sentir el canvi de ritme entre versos i cors:

Els canvis de tempo es troben en totes les composicions clàssiques:

A l'exemple anterior, el tempo augmenta després del primer moviment de la peça. Hi ha altres paraules italianes que poden ajudar els músics a entendre com tocar aquest o aquell canvi de tempo. Molts compositors encara utilitzen aquests termes avui en dia, per la qual cosa val la pena entendre'ls si voleu prioritzar més expressivitat a l'hora de tocar:

• Acceleració: Cada cop més ràpid
• Allargando: Disminueix el tempo cap al final de la peça
• Doppio più mosso: Doble velocitat
• Doppio more lento: mitja velocitat
• Lentando: A poc a poc cada cop més lent i suau
• Meno mosso: Menys moviment
• Meno moto: Menys moviment
• Rallentant: Desacceleració gradual
• Ritardando: Lent
• Rubato: Lliurement ajustant el tempo segons les necessitats del moment
• Tempo Primo o A Tempo: tornar al tempo original

Tots entenem el tempo de manera intuïtiva, però pots descobrir moltes possibilitats musicals noves si et prens el temps per entendre com funciona i integrar la teoria musical a les nostres produccions diàries. Naturalment, el terme italià us sonarà desconegut, però com més toqueu la música i us trobeu amb aquestes convencions de tempo antigues, més es convertiran en una segona naturalesa per a la vostra interpretació i expressió.

Diverteix-te jugant amb el tempo de la teva música i assegureu-vos de consultar els nostres altres recursos per entendre la teoria musical.