Viola – Instrument musical
Cadena

Viola – Instrument musical

A primera vista, un oient no iniciat pot confondre fàcilment aquest instrument de corda inclinada amb a violí. De fet, a part de la mida, exteriorment són semblants. Però només cal escoltar el seu timbre: la diferència es nota immediatament, el pit i, al mateix temps, el so sorprenentment suau i una mica amortiguat s'assembla a un contralt, suau i expressiu.

Quan es pensa en instruments de corda, la viola se sol oblidar en favor dels seus homòlegs més petits o més grans, però el ric timbre i la història interessant la fan semblar més propera. La viola és un instrument de filòsof, sense cridar l'atenció, es va instal·lar modestament a l'orquestra entre el violí i el violoncel.

Llegeix la història de la violeta i moltes dades interessants sobre aquest instrument musical a la nostra pàgina.

Viola sonar

Lànguida, eloqüent, noble, vellutada, sensible, poderosa i de vegades velada: així es pot descriure el variat timbre de la viola. Pot ser que el seu so no sigui tan expressiu i brillant com el d'a violí, però molt més càlid i suau.

La colorida coloració del timbre és el resultat del so variat de cada corda de l'instrument. La corda "C" de to més greu té un timbre potent, ressonant i ric que pot transmetre una sensació de pressentiment i evocar estats d'ànim ombrívols i ombrívols. I la "la" superior, en fort contrast amb altres cordes, té el seu propi caràcter individual: ànima i ascètica.

so de viola
posant viola

Molts compositors destacats van utilitzar de manera molt pictòrica el so característic de la viola: a l'obertura “1812” de PI Txaikovski – un cant de l'església; en el òpera "La reina de piques" – el cant de les monges a la 5a escena, quan Herman és presentat amb una processó fúnebre; en DD Xostakovitx la simfonia "1905" - la melodia de la cançó "You fell a victim".

Viola Foto:

Dades d'Interès sobre viola

  • Compositors tan grans com És Bach , VA Mozart , LV Beethoven , A. Dvorak , B. Britten, P. Hindemith tocava la viola.
  • Andrea Amati va ser un violinista molt famós de la seva època, i el 1565 el rei Carles IX de França li va ordenar que fes 38 instruments (violins, violes i violoncels) per als músics de la cort reial. La majoria d'aquestes obres mestres van ser destruïdes durant la Revolució Francesa, però una viola sobreviu i es pot veure al Museu Ashmolean d'Oxford. És més gran, amb una longitud corporal de 47 cm.
  • Una altra viola destacable, al cos de la qual hi havia representat un crucifix, fou feta pels fills d'Amati. L'instrument va pertànyer al famós violista LA Bianchi.
  • Les violes i els arcs fets per mestres famosos són extremadament rars, de manera que una viola feta per A. Stradivari o A. Guarneri és més cara que els violins dels mateixos mestres.
  • Molts violinistes destacats com: Niccolo Paganini , David Oistrakh, Nigel Kennedy, Maxim Vengerov, Yehudi Menuhin es van combinar perfectament i encara combinen tocar la viola amb tocar el violí.
  • A la dècada de 1960, el grup de rock nord-americà The Velvet Underground, el grup de rock anglès The Who, i avui en dia Van Morrison, els grups de rock Goo Goo Dolls i Vampire Weekend tenen la viola de manera destacada en els seus arranjaments. cançons i àlbums.
  • Els noms de l'instrument en diferents idiomes són interessants: francès – alt; italià i anglès – viola; finès - alttoviulu; Alemany - bratsche.
  • Yu. Bashmet va ser reconegut com el millor violista del nostre temps. Durant 230 anys, és el primer a qui se li va permetre tocar l'instrument de VA Mozart a Salzburg. Aquest talentós músic en realitat va reproduir tot el repertori escrit per a viola: unes 200 peces musicals, de les quals 40 van ser composades i dedicades a ell per compositors contemporanis.
Viola – Instrument musical
  • Yuri Bashmet encara toca la viola, que va comprar per 1,500 rubles el 1972. El jove va guanyar diners a les discoteques tocant a la guitarra cançons del repertori dels Beatles. L'instrument té més de 200 anys i va ser fabricat per l'artesà italià Paolo Tastore el 1758.
  • El conjunt més gran de violistes estava format per 321 intèrprets i va ser reunit per l'Associació Portuguesa de violistes a la sala de concerts Suggia de Porto, Portugal el 19 de març de 2011.
  • Els violistes són els personatges més populars de les anècdotes i acudits orquestrals.

Obres populars per a viola:

VA Mozart: Simfonia Concertante per a violí, viola i orquestra (escoltar)

WA MOZART: SYMPHONY CONCERTANTE K.364 ( M. VENGEROV & Y. BASHMET ) [ Complete ] #ViolaScore 🔝

Reproductor d'àudio A. Vietan – Sonata per a viola i piano (escoltar)

A. Schnittke – Concert per a viola i orquestra (escoltar)

Construcció de viola

Exteriorment, la viola és molt semblant a la violí, l'única diferència és que és una mica més gran que el violí.

La viola consta de les mateixes parts que el violí: dues cobertes -superior i inferior, laterals, diapasó, bigoti, suport, diapasó, darling i altres- un total de 70 elements. La caixa de ressonància superior té els mateixos forats de so que el violí, normalment s'anomenen "efs". Per a la fabricació de la viola només s'utilitzen les millors mostres de fusta ben envellida, que estan envernissades, fetes per mestres segons les seves receptes úniques.

La longitud del cos de la viola varia de 350 a 430 mm. La llargada de l'arc és de 74 cm i és una mica més pesat que el del violí.

La viola té quatre cordes que estan afinades una cinquena més baixa que les cordes del violí.

Les dimensions de la viola no es corresponen amb la seva formació, per a això la longitud òptima del cos de l'instrument ha de ser d'almenys 540 mm, i de fet només 430 mm i després la més gran. En altres paraules, la viola és massa petita en relació a la seva afinació; aquesta és la raó del seu timbre majestuós i el seu so distintiu.

 La viola no té res de "completa" i pot variar en mida des de "més gran que un violí" fins a violes massives. Val la pena assenyalar que com més gran és la viola, més saturat és el seu so. No obstant això, el músic tria l'instrument amb el qual li convé tocar, tot depèn de la complexió de l'intèrpret, la longitud dels seus braços i la mida de la mà.

Avui dia, la viola s'està convertint en un instrument cada cop més reconegut. Els fabricants continuen experimentant amb diferents formes per maximitzar les seves qualitats sonores úniques i crear-ne de noves. Per exemple, una viola elèctrica no té un cos acústic, ja que no cal, perquè el so apareix amb l'ajuda d'amplificadors i micròfons.

Aplicació i repertori

La viola s'utilitza principalment en una orquestra simfònica i, per regla general, inclou de 6 a 10 instruments. Anteriorment, la viola s'anomenava molt injustament la "venfocs" de l'orquestra, perquè malgrat que aquest instrument té un timbre ric i un so exquisit, no va rebre gaire reconeixement.

El timbre de la viola es combina perfectament amb el so d'altres instruments, com el violí, violoncel, arpa, oboè, trompa – tots els quals formen part de l'orquestra de cambra. També cal destacar que la viola ocupa un lloc important en el quartet de corda, juntament amb dos violins i un violoncel.

Tot i que la viola s'utilitza principalment en la música de conjunt i orquestral, també està guanyant popularitat com a instrument solista. Els primers a portar l'instrument al gran escenari van ser els violistes anglesos L. Tertis i W. Primrose.

el violista Lionel Tertis

També és impossible no esmentar els noms d'intèrprets tan destacats com Y. Bashmet, V. Bakaleinikov, S. Kacharyan, T. Zimmerman, M. Ivanov, Y. Kramarov, M. Rysanov, F. Druzhinin, K. Kashkashyan, D. Shebalin, U Primrose, R. Barshai i altres.

La biblioteca musical per a viola, en comparació amb altres instruments, no és molt gran, però recentment han sortit cada cop més composicions per a ella de sota la ploma dels compositors. Aquí teniu una petita llista d'obres solistes escrites específicament per a la viola: els concerts per B. Bartok , P. Hindemith, W. Walton, E. Denisov, A. Schnittke , D. Milhaud, E. Kreutz, K. Penderetsky; sonates per M. Glinka , D. Xostakovitx, I. Brahms, N. Roslavets, R. Schumann, A. Hovaness, I. David, B. Zimmerman, H. Henz.

Tècniques de interpretació de viola

А вы знаете каких усилий требует игра на альте? Ео болшой корпс плюс длина грифа тебт от озыканта немалю си и и ловое иэе иэ иэ иэ иэ и и и и и д д и. Из-за больших размеров альта техника игры, по сравнению со скрипкой, нескольнико огранию огры. Позиции на грифе располагаются дальше, что требует большой растяжки пальцев пальцев левол левол.

El mètode principal d'extracció del so a la viola és l'"arc": moure l'arc al llarg de les cordes. Pizzicato, col lego, martle, detall, legato, staccato, spiccato, tremolo, portamento, rebot, harmònics, l'ús del mut i altres tècniques utilitzades pels violinistes també estan subjectes als violistes, però requereixen una certa habilitat per part del músic. Cal prestar atenció a una altra dada: els violistes, per a la comoditat d'escriure i llegir notes, tenen la seva pròpia clau, alt, però, han de ser capaços de llegir les notes en clau de sol. Això provoca algunes dificultats i inconvenients quan es juga des d'una fitxa.

Ensenyar la viola a la infància és impossible, ja que l'instrument és gran. Comencen a estudiar-lo a les últimes classes d'una escola de música o al primer curs d'una escola de música.

Història de la viola

La història de la viola i l'anomenada família del violí estan molt relacionades. En el passat de la música clàssica, la viola, encara que descuidada en molts aspectes, va tenir un paper força important.

A partir dels manuscrits antics de l'Edat Mitjana, ens assabentem que l'Índia va ser el bressol dels instruments de corda amb arc. Les eines van viatjar amb comerciants a molts països del món, primer van arribar als perses, àrabs, pobles del nord d'Àfrica i després al segle VIII a Europa. 

La família del violí de la viola va aparèixer i va començar a desenvolupar-se cap al 1500 a Itàlia a partir d'instruments d'arc anteriors. La forma de la viola, com diuen avui dia, no es va inventar, va ser fruit de l'evolució d'instruments anteriors i dels experiments de diferents mestres per aconseguir el model ideal. 

Alguns argumenten que la viola va precedir el violí. Un argument fort que recolza aquesta teoria es troba en el nom de l'eina. Primer viola, després viola + ino - alt petit, soprano alt, viola + una - alt gran, baix alt, viola + sobre + violoncel (més petit que el violoncel) - baix més petit. Això és lògic, d'una manera o d'una altra, però els primers que van fer instruments de violí van ser els mestres italians de Cremona – Andrea Amati i Gasparo da Solo, i els van portar a la perfecció, precisament amb la forma actual, Antonio Stradivari i Andrea Guarneri. Els instruments d'aquests mestres han arribat fins als nostres dies i continuen delectant els oients amb el seu so. El disseny de la viola no ha canviat significativament des dels seus inicis, de manera que l'aparença de l'instrument que ens coneixem és la mateixa que fa uns quants segles.

Els artesans italians feien violes grans que sonaven sorprenents. Però hi havia una paradoxa: els músics van abandonar les violes grans i van triar instruments més petits per a ells mateixos; era més convenient tocar-les. Els mestres, complint les ordres dels intèrprets, van començar a fabricar violes, que eren una mica més grans que el violí i eren inferiors en bellesa sonora als instruments anteriors.

La viola és un instrument sorprenent. Al llarg dels anys de la seva existència, encara va aconseguir passar d'una obscura "venfocs orquestral" a una princesa i pujar al mateix nivell que la "reina de l'escenari": el violí. Els violistes eminents, havent trencat tots els estereotips, van demostrar a tot el món com de bell i popular és aquest instrument, i el compositor K. Gluck va posar les bases d'això, confiant la melodia principal de l'òpera "Alceste" a la viola.

Preguntes freqüents sobre viola

Quina diferència hi ha entre violí i alt?

Ambdues eines són de corda, però Alt sona en un registre més baix. Les dues eines tenen la mateixa estructura: hi ha un voltor i una caixa, quatre cordes. Tanmateix, l'alt és més gran que el violí. La seva carcassa pot arribar a fer 445 mm de llarg, també el voltor de l'Alta és més llarg que el del violí.

Què és més difícil tocar una viola o un violí?

Es creu que és més fàcil tocar amb l'Alt (viola) que amb el violí, i fins fa poc, ALT no es considerava una eina solista.

Quin és el so de la viola?

Les cordes de la viola es configuren als quints sota el violí i a l'octava per sobre del violoncel: Do, Sol, Re1, La1 (a, Salt of the Small Oktava, Re, La First Oktava). El rang més comú és des de C (fins a una octava petita) fins a E3 (la meva tercera octava), els sons més alts es troben en obres en solitari.

Deixa un comentari