Vasili Solovyov-Sedoi |
Vasili Solovyov-Sedoi
“La nostra vida és sempre rica en esdeveniments, rica en sentiments humans. Hi ha alguna cosa per glorificar-hi, i hi ha alguna cosa per empatitzar, profundament i amb inspiració. Aquestes paraules contenen el credo del notable compositor soviètic V. Solovyov-Sedoy, que va seguir al llarg de tota la seva carrera. Autor d'un gran nombre de cançons (més de 400), 3 ballets, 10 operetes, 7 obres per a una orquestra simfònica, música per a 24 representacions teatrals i 8 programes de ràdio, per a 44 pel·lícules, Solovyov-Sedoy va cantar a les seves obres l'heroisme de els nostres dies, va capturar els sentiments i pensaments de la persona soviètica.
V. Solovyov va néixer en una família obrera. La música des de la infància va atreure un nen dotat. Aprenent a tocar el piano, va descobrir un extraordinari do per a la improvisació, però va començar a estudiar composició només als 22 anys. En aquella època, treballava com a pianista-improvisador en un estudi de gimnàstica rítmica. Una vegada, el compositor A. Zhivotov va escoltar la seva música, la va aprovar i va aconsellar al jove que ingressés a la recentment oberta universitat de música (ara l'escola musical que porta el nom del diputat Mussorgsky).
Després de 2 anys, Soloviev va continuar els seus estudis a la classe de composició de P. Ryazanov al Conservatori de Leningrad, del qual es va graduar el 1936. Com a treball de graduació, va presentar una part del Concert per a piano i orquestra. En els seus anys d'estudiant, Solovyov prova la seva mà en diversos gèneres: escriu cançons i romanços, peces per a piano, música per a representacions teatrals i treballa a l'òpera "Mother" (segons M. Gorki). Va ser una gran alegria per al jove compositor escoltar la seva imatge simfònica "Partisanisme" a la ràdio de Leningrad l'any 1934. Aleshores sota el pseudònim V. Sedoy {L'origen del pseudònim té un caràcter purament familiar. Des de la infància, el pare va anomenar al seu fill "cabell gris" pel color clar dels seus cabells.} les seves "Cançons líriques" van sortir d'impremta. A partir d'ara, Solovyov va fusionar el seu cognom amb un pseudònim i va començar a signar "Soloviev-Seda".
El 1936, en un concurs de cançons organitzat per la branca de Leningrad de la Unió de Compositors Soviètics, Solovyov-Sedoy va rebre 2 primers premis alhora: per la cançó "Parade" (Art. A. Gitovich) i "Song of Leningrad" ( Art. E. Ryvina) . Inspirat per l'èxit, va començar a treballar activament en el gènere de la cançó.
Les cançons de Solovyov-Sedogo es distingeixen per una marcada orientació patriòtica. En els anys d'abans de la guerra, destacava "Cavalleria cosaca", interpretada sovint per Leonid Utesov, "Anem, germans, a ser cridats" (tots dos a l'estació d'A. Churkin). La seva balada heroica “La mort de Chapaev” (Art. Z. Aleksandrova) va ser cantada per soldats de brigades internacionals a l'Espanya republicana. El famós cantant antifeixista Ernst Busch la va incloure al seu repertori. El 1940 Solovyov-Sedoy va completar el ballet Taras Bulba (després de N. Gogol). Molts anys després (1955) el compositor va tornar a ell. Tornant a revisar la partitura, ell i el guionista S. Kaplan van canviar no només escenes individuals, sinó tota la dramatúrgia del ballet en conjunt. Com a resultat, va aparèixer una nova actuació, que va adquirir un so heroic, proper a la brillant història de Gogol.
Quan va començar la Gran Guerra Patriòtica, Solovyov-Sedoy immediatament va deixar de banda tota la feina que havia planejat o iniciat i es va dedicar completament a les cançons. A la tardor de 1941, amb un petit grup de músics de Leningrad, el compositor va arribar a Orenburg. Aquí va organitzar el teatre de varietats "Hawk", amb el qual va ser enviat al front de Kalinin, a la regió de Rzhev. Durant el primer mes i mig passat al front, el compositor va conèixer la vida dels soldats soviètics, els seus pensaments i sentiments. Aquí es va adonar que "la sinceritat i fins i tot la tristesa no poden ser menys mobilitzadores i no menys necessàries per als lluitadors". "Tarda a la rada" (Art. A. Churkin), "Què estàs anhelant, camarada mariner" (Art. V. Lebedev-Kumach), "Rossinyols" (Art. A. Fatyanova) i altres s'escoltaven constantment a el front. Les cançons còmiques també eren menys populars: "En un prat assolellat" (art. A. Fatyanova), "Com més enllà del Kama a través del riu" (art. V. Gusev).
S'ha apagat una tempesta militar. Solovyov-Sedoy va tornar al seu Leningrad natal. Però, com en els anys de la guerra, el compositor no va poder romandre gaire temps en el silenci del seu despatx. Se sentia atret per llocs nous, per gent nova. Vasily Pavlovich va viatjar molt pel país i l'estranger. Aquests viatges van proporcionar un material ric per a la seva imaginació creativa. Així que, essent a la RDA l'any 1961, va escriure, juntament amb el poeta E. Dolmatovsky, l'emocionant "Balada del pare i del fill". La "Ballada" es basa en un incident real que va tenir lloc a les tombes de soldats i oficials a Berlín Occidental. Un viatge a Itàlia va proporcionar material per a dues obres importants alhora: l'opereta Les estrelles olímpiques (1962) i el ballet Rússia entrava al port (1963).
En els anys de la postguerra, Solovyov-Sedoy va continuar centrant-se en les cançons. "Un soldat sempre és un soldat" i "La balada d'un soldat" (Art. M. Matusovsky), "Marxa dels Nakhimovites" (Art. N. Gleizarova), "Si només els nois de tota la terra" (Art. E. Dolmatovsky) va obtenir un ampli reconeixement. Però potser el major èxit va recaure en les cançons "On sou ara, companys soldats" del cicle "El conte d'un soldat" (Art. A. Fatyanova) i "Les nits de Moscou" (Art. M. Matusovsky) de la pel·lícula “En els dies de l'Espartakiad. Aquesta cançó, que va rebre el primer premi i la Gran Medalla d'Or al Concurs Internacional del VI Festival Mundial de la Joventut i els Estudiants el 1957 a Moscou, va guanyar una gran popularitat.
Moltes cançons excel·lents van ser escrites per Solovyov-Sedoy per a pel·lícules. En sortir de la pantalla, immediatament van ser recollits per la gent. Aquests són “Time to go-road”, “Because we are pilots”, sincera lírica “On the boat”, valenta, plena d’energia “On the road”. Les operetes del compositor també estan impregnades d'una brillant melodia de cançons. Els millors d'ells –“The Most Treasured” (1951), “Eighteen Years” (1967), “At the Native Pier” (1970)– es van representar amb èxit a moltes ciutats del nostre país i de l'estranger.
Donant la benvinguda a Vasily Pavlovich en el seu 70è aniversari, el compositor D. Pokrass va dir: “Soloviev-Sedoy és una cançó soviètica del nostre temps. Aquesta és una gesta de guerra expressada per un cor sensible... Aquesta és una lluita per la pau. Aquest és un amor tendre per la pàtria, la ciutat natal. Això, com diuen sovint sobre les cançons de Vasily Pavlovich, és una crònica emocional de la generació del poble soviètic, que es va temperar en el foc de la Gran Guerra Patriòtica... "
M. Komissarskaya
