Comprendre el joc, o com aprendre cançons de manera eficaç?

Va ser fa uns 15 anys, potser més, jo tenia uns 10-12 anys... Sala de concerts a l'ajuntament de Kołobrzeg. Desenes de persones entre el públic, pares, alumnes, el professorat de l'Escola de Música, i només jo a l'escenari. Aleshores, jo tocava una peça en solitari amb la guitarra clàssica, tot i que aquí l'instrument no té molta importància. Anava bé, m'estava lliscant per les següents parts de la peça, tot i que sentia molt d'estrès, però mentre no hi hagués cap relliscada de dit o error, vaig tocar en directe. Malauradament, però, fins a un punt, el punt en què només em vaig aturar, sense saber completament què va passar i què fer després.

Buit al cap, no sé què fer després, en una fracció de segon em van passar pel cap pensaments: “Conec aquesta peça, l'he tocada desenes, si no centenars de vegades! Què va passar, agafa't! ”. Vaig tenir uns segons per decidir-me, així que era més important actuar de manera instintiva que pensar en qualsevol cosa. Vaig decidir començar de nou. Igual que al primer intent, ara també anava tot bé, ni pensava en què tocava, els dits pràcticament tocaven sols, i em preguntava com m'hauria pogut equivocar, em vaig imaginar el full. de música per a aquesta peça per recordar el moment on em vaig quedar. Quan se'm va ocórrer que les notes no apareixien davant dels meus ulls, vaig comptar amb... els meus dits. Vaig pensar que em "farien" tota la feina, que era un eclipsi temporal, que ara, probablement com un acròbata a velocitat que salta per sobre d'una cabra, passaré d'alguna manera per aquest lloc i acabaré la peça de manera meravellosa. M'anava apropant, jugava perfectament, fins que... el mateix lloc on em vaig aturar abans. Es va tornar a fer silenci, el públic no sabia si s'havia acabat o si havien d'aplaudir. Ja sabia que, malauradament, "em vaig aturar en aquest cavall", i no em puc permetre una altra carrera. Vaig tocar els últims compassos i vaig acabar la peça en sortir de l'escenari amb molta vergonya.

Pensaràs "però has d'haver tingut mala sort! Al cap i a la fi, sabia la cançó de memòria. T'has escrit que els dits pràcticament es jugaven ells mateixos! ”. Allà era on era el problema. Vaig decidir que, com que practicava una peça moltes vegades, podia tocar-la a casa gairebé amb els ulls tancats mentre pensava, per exemple, en el sopar que s'aproximava, després en una sala de concerts no hauria d'anar a l'anomenada estat de concentració i pensar en la peça.

Com sabeu, va resultar el contrari. D'aquesta història es poden extreure algunes lliçons, per exemple, sobre no tenir en compte l'aparentment inofensiu "oponent", la indiferència o simplement estar concentrat en cada situació escènica. Tanmateix, també podeu abordar-lo de manera purament substantiva, d'aquesta manera “passarem” tots els punts anteriors!

Els acords esmentats a l'article anterior formen les anomenades seqüències harmòniques. Es disposen a la nostra ment com a determinats tipus de paraules, frases que tenen els seus propis accents i gravetats. Comprendre com s'estructura harmònicament una peça, a més, tenint algunes habilitats de navegació d'acords, som capaços d'improvisar alguna cosa en aquests moments de crisi, que representarà l'harmonia que hi ha present a la peça en un lloc determinat. Permeteu-me donar-vos un exemple de la cançó "Stand By Me":

És una notació de només les notes, els músics principiants aprenen ritme a mesura, nota a nota, sense entendre realment res excepte la tasca de llegir una peça. Errada! Quan trobem harmonia en aquestes notes, és a dir, acords, acords, tríades, anem a escriure-les, ens ajudarà a comprendre i recordar millor la peça, perquè hi haurà molta menys informació:

En aquest passatge, només tenim 6 acords, això és molt menys que les notes que has escrit, oi? Quan afegim la capacitat de construir acords, el coneixement auditiu de la melodia i el ritme, pot resultar que podrem tocar aquesta peça sense utilitzar notes!

Probablement, la majoria del públic ni tan sols s'adonarà que hi va haver un error perquè no va sorgir cap situació d'estrès, ni es va produir cap xoc en la recepció de la peça. Conèixer els acords, familiaritzar-nos amb la peça, anotar la forma (nombre de compassos, parts de la peça) ens permetrà conèixer la peça que volem aprendre molt més a fons que només ensenyar als nostres dits a tocar les notes en seqüència. ! Us desitjo que mai us passi una situació així, però si cal, estigueu preparats i sempre concentrats, segurs però no irrespectuosos. Una preparació acurada sempre ajuda, també es desenvolupa. Un treball sòlid de les cançons, ens educa, ens disciplina, fa que entrem al nivell per sota del qual senzillament no voldrem baixar mai, i afrontem cada repte musical amb més consciència, en sabem més, entenem més = sonem millor , juga millor!