Toti Dal Monte (Toti Dal Monte) |

Toti Dal Monte

Toti Dal Monte (nom real - Antonietta Menegelli) va néixer el 27 de juny de 1893 a la ciutat de Mogliano Veneto. “El meu nom artístic –Toti Dal Monte– no va ser, en paraules de Goldoni, fruit d'un “invent astut”, sinó que em pertany de dret, va escriure més tard el cantant. “Toti és un diminutiu d'Antoniette, així em deia afectuosament la meva família des de petita. Dal Monte és el cognom de la meva àvia (per part de la meva mare), que provenia d'una “noble família veneciana”. Vaig agafar el nom de Toti Dal Monte des del dia del meu debut a l'escenari de l'òpera per casualitat, sota la influència d'un impuls sobtat.

El seu pare era professor d'escola i director de l'orquestra provincial. Sota la seva guia, en Toti des dels cinc anys ja estava ben solfegat i tocava el piano. Coneguda amb els fonaments de la teoria musical, als nou anys va cantar senzills romanços i cançons de Schubert i Schumann.

Aviat la família es va traslladar a Venècia. La jove Toti va començar a visitar l'Òpera Femice, on va escoltar per primera vegada l'Honor Rural de Mascagni i el Pagliacci de Puccini. A casa, després de la funció, podia cantar les seves àries preferides i fragments d'òperes fins al matí.

Toti, però, va ingressar al Conservatori de Venècia com a pianista, estudiant amb el mestre Tagliapietro, alumne de Ferruccio Busoni. I qui sap com hauria anat el seu destí si, a punt d'acabar el conservatori, no s'hagués lesionat la mà dreta, s'hagués trencat un tendó. Això la va portar a la “reina del bel canto” Barbara Marchisio.

“Barbara Marchisio! recorda Dal Monte. “Ella em va ensenyar amb amor infinit la correcta emissió del so, el fraseig clar, els recitatius, la plasmació artística de la imatge, la tècnica vocal que no coneix cap dificultat en cap passatge. Però quantes escales, arpegis, legato i staccato s'havien de cantar, aconseguint la perfecció de la interpretació!

Les escales de mitges tintes eren el mitjà d'ensenyament preferit de Barbara Marchisio. Em va fer agafar dues octaves cap avall i cap amunt d'una respiració. A classe, sempre era tranquil·la, pacient, ho explicava tot de manera senzilla i convincent, i molt poques vegades recorreia a reprimendas enfadades.

Les classes diàries amb Marchisio, moltes ganes i perseverança amb què treballa el jove cantant, donen resultats brillants. L'estiu de 1915, Toti va actuar per primera vegada en un concert obert, i el gener de 1916 va signar el seu primer contracte amb el teatre La Scala de Milà per una mísera recompensa de deu lires al dia.

"I després va arribar el dia de l'estrena", escriu la cantant al seu llibre "Voice Above the World". L'emoció febril regnava a l'escenari i als vestidors. L'elegant públic, omplint tots els seients de l'auditori, esperava impacient que s'aixequés el teló; El mestre Marinuzzi va animar els cantants, que estaven nerviosos i molt preocupats. I jo, jo... no vaig veure ni escoltar res al voltant; amb un vestit blanc, una perruca rossa... maquillada amb l'ajuda de les meves parelles, em semblava l'epítom de la bellesa.

Finalment vam pujar a l'escenari; Jo era el més petit de tots. Miro amb els ulls molt oberts el fosc avenc del vestíbul, entro en el moment adequat, però em sembla que la veu no és meva. I, a més, va ser una sorpresa desagradable. Pujant corrents per les escales del palau amb les minyones, em vaig enredar amb el meu vestit massa llarg i vaig caure, colpejant-me fort el genoll. Vaig sentir un dolor agut, però de seguida em vaig aixecar. "Potser ningú no s'ha adonat de res?" Em vaig animar, i després, gràcies a Déu, l'acte va acabar.

Quan els aplaudiments es van apagar i els actors van deixar de fer bis, els meus companys em van envoltar i van començar a consolar-me. Les llàgrimes estaven a punt de brollar dels meus ulls, i semblava que era la dona més miserable del món. Wanda Ferrario s'acosta a mi i em diu:

"No ploris, Toti... Recorda... Vas caure a l'estrena, així que espera molta sort!"

La producció de “Francesca da Rimini” a l'escenari de “La Scala” va ser un esdeveniment inoblidable en la vida musical. Els diaris estaven plens de crítiques favorables sobre l'obra. Diverses publicacions també van destacar la jove debutant. El diari Stage Arts va escriure: "Toti Dal Monte és una de les cantants prometedores del nostre teatre", i la Musical and Drama Review va assenyalar: "Toti Dal Monte en el paper de Blancaneus està plena de gràcia, té un timbre sucós de veu i un extraordinari sentit de l'estil”.

Des de l'inici de la seva activitat artística, Toti Dal Monte va fer una extensa gira per Itàlia, actuant en diferents teatres. El 1917 va actuar a Florència, cantant la part solista de l'Stabat Mater de Pergolesi. El maig del mateix any, Toti va cantar tres vegades a Gènova al Teatre Paganini, a l'òpera Don Pasquale de Donizetti, on, com ella mateixa creu, va tenir el seu primer gran èxit.

Després de Gènova, la Societat Ricordi la va convidar a actuar a l'òpera de Puccini Les orenetes. Les noves actuacions van tenir lloc al teatre Politeama de Milà, a les òperes de Verdi Un ballo in maschera i Rigoletto. Tot seguit, a Palerm, Toti va interpretar el paper de Gilda a Rigoletto i va participar en l'estrena de Lodoletta de Mascagni.

Tornant de Sicília a Milà, Dal Monte canta al famós saló "Chandelier del Ritratto". Va cantar àries d'òperes de Rossini (El barber de Sevilla i Guillem Tell) i Bizet (Els pescadors de perles). Aquests concerts són memorables per a l'artista pel seu coneixement del director Arturo Toscanini.

“Aquesta trobada va ser de gran importància per al futur destí del cantant. A principis de 1919, l'orquestra, dirigida per Toscanini, va interpretar per primera vegada a Torí la Novena Simfonia de Beethoven. Toti Dal Monte va participar en aquest concert amb el tenor Di Giovanni, el baix Luzicar i la mezzosoprano Bergamasco. El març de 1921, el cantant va signar un contracte per fer una gira per les ciutats d'Amèrica Llatina: Buenos Aires, Rio de Janeiro, San Paolo, Rosario, Montevideo.

Enmig d'aquesta primera gran i exitosa gira, Toti Dal Monte va rebre un telegrama de Toscanini amb una oferta per participar en una nova producció de Rigoletto inclosa en el repertori de La Scala per a la temporada 1921/22. Una setmana més tard, Toti Dal Monte ja era a Milà i va començar a treballar a fons la imatge de Gilda sota la direcció del gran director. L'estrena de "Rigoletto" posada en escena per Toscanini l'estiu de 1921 va entrar per sempre al tresor de l'art musical mundial. Toti Dal Monte va crear en aquesta actuació la imatge de Gilda, captivadora en puresa i gràcia, sent capaç de transmetre els matisos més subtils dels sentiments d'una noia amorosa i que pateix. La bellesa de la seva veu, combinada amb la llibertat de fraseig i la perfecció de la seva interpretació vocal, testimonien que ja era una mestra madura.

Satisfet amb l'èxit de Rigoletto, Toscanini va posar en escena Lucia di Lammermoor de Donizetti amb Dal Monte. I aquesta producció va ser un triomf..."

El desembre de 1924, Dal Monte va cantar amb èxit a Nova York, al Metropolitan Opera. Amb el mateix èxit als Estats Units, va actuar a Chicago, Boston, Indianàpolis, Washington, Cleveland i San Francisco.

La fama de Dal Monte ràpidament es va estendre molt més enllà d'Itàlia. Va viatjar per tots els continents i va actuar amb els millors cantants del segle passat: E. Caruso, B. Gigli, T. Skipa, K. Galeffi, T. Ruffo, E. Pinza, F. Chaliapin, G. Bezanzoni. Dal Monte va aconseguir crear moltes imatges memorables, com Lucia, Gilda, Rosina i altres, al llarg de més de trenta anys de representacions als escenaris dels millors teatres d'òpera del món.

Un dels seus millors papers, l'artista va considerar el paper de Violetta a La traviata de Verdi:

“Recordant els meus discursos de 1935, ja vaig esmentar Oslo. Va ser una etapa molt important en la meva carrera artística. Va ser aquí, a la pintoresca capital de Noruega, on vaig cantar per primera vegada la part de Violetta a La Traviata.

Aquesta imatge tan humana d'una dona que pateix –una tràgica història d'amor que va tocar el món sencer– no em podia deixar indiferent. És superflu dir que hi ha estranys al voltant, un sentiment opressiu de solitud. Però ara s'ha despertat l'esperança en mi, i de seguida em vaig sentir d'alguna manera més fàcil a l'ànima...

El ressò del meu brillant debut va arribar a Itàlia, i aviat la ràdio italiana va poder transmetre un enregistrament de la tercera actuació de La Traviata d'Oslo. El director era Dobrovein, un rar coneixedor del teatre i un músic inspirat. La prova va resultar ser molt difícil i, a més, exteriorment, no vaig semblar gaire impressionant a l'escenari per la meva baixa estatura. Però vaig treballar incansablement i vaig tenir èxit...

Des del 1935, la part de Violetta ocupa un dels llocs principals del meu repertori, i vaig haver de suportar un duel gens fàcil amb “rivals” molt seriosos.

Les Violettas més famoses d'aquells anys van ser Claudia Muzio, Maria Canilla, Gilda Dalla Rizza i Lucrezia Bori. No em correspon, és clar, jutjar el meu rendiment i fer comparacions. Però puc afirmar amb seguretat que La Traviata em va donar no menys èxit que Lucia, Rigoletto, El barber de Sevilla, La Sonnambula, Lodoletta i altres.

El triomf noruec es va repetir a l'estrena italiana d'aquesta òpera de Verdi. Va tenir lloc el 9 de gener de 1936 al teatre napolità “San Carlo”... El príncep piemontès, la comtessa d'Aosta i el crític Pannein van ser presents al teatre, una autèntica espina al cor de molts músics i cantants. Però tot va anar perfectament. Després d'una tempesta d'aplaudiments al final del primer acte, l'entusiasme del públic va créixer. I quan, en el segon i tercer acte, vaig aconseguir transmetre, segons em sembla, tot el pathos dels sentiments de Violetta, el seu sacrifici sense límits en l'amor, la decepció més profunda després d'un insult injust i la mort inevitable, l'admiració. i l'entusiasme del públic eren il·limitats i em van tocar.

Dal Monte va continuar actuant durant la Segona Guerra Mundial. Segons ella, es va trobar el 1940-1942 "entre un rock i un lloc dur i no va poder rebutjar concerts acordats a Berlín, Leipzig, Hamburg, Viena".

A la primera oportunitat, l'artista va arribar a Anglaterra i es va mostrar realment feliç quan, en un concert a Londres, va sentir que el públic estava cada cop més captat pel poder màgic de la música. A altres ciutats angleses va ser rebuda igual de cordialment.

Aviat va fer una altra gira per Suïssa, França i Bèlgica. Tornada a Itàlia, va cantar en moltes òperes, però més sovint a El barber de Sevilla.

L'any 1948, després d'una gira per Sud-amèrica, la cantant abandona l'escenari de l'òpera. De vegades actua com a actriu dramàtica. Dedica molt de temps a la docència. Dal Monte va escriure el llibre "Voice over the world", traduït al rus.

Toti Dal Monte va morir el 26 de gener de 1975.