Orquestra Simfònica Estatal Russa de Cinematografia |
Orquestres

Orquestra Simfònica Estatal Russa de Cinematografia |

Orquestra Simfònica Estatal Russa de Cinematografia

ciutat
Moscou
Any de fundació
1924
Un tipus
orquestra

Orquestra Simfònica Estatal Russa de Cinematografia |

L'Orquestra Simfònica Estatal de Cinematografia de Rússia remunta la seva història al Gran Mut. Un dia, el novembre de 1924, al famós cinema de Moscou "Ars" a l'Arbat, el lloc davant de la pantalla va ser ocupat no per un pianista-taper, sinó per una orquestra. Aquest acompanyament musical de pel·lícules va ser un èxit de públic, i aviat l'orquestra, dirigida pel compositor i director D. Blok, va començar a tocar en projeccions en altres cinemes. A partir d'ara i per sempre el destí d'aquest equip va estar relacionat amb el cinema.

L'Orquestra de Cinematografia va contribuir a la creació de les millors pel·lícules de la preguerra dels destacats directors S. Eisenstein, V. Pudovkin, G. Aleksandrov, G. Kozintsev, I. Pyryev. La música per a ells va ser escrita per D. Xostakovitx, I. Dunaevsky, T. Khrennikov, S. Prokofiev.

“Cada any passat de la meva vida està associat a alguna feina per al cinema. Sempre m'ha agradat fer aquestes coses. La vida ha demostrat que la cinematografia soviètica va trobar els principis de la combinació més expressiva i veraç d'elements sonors i visuals. Però cada cop la recerca creativa d'aquests compostos és tan interessant i útil que les tasques segueixen sent inesgotables, i les possibilitats són infinites, com hauria de ser en l'art real. Des de la meva pròpia experiència, estava convençut que treballar al cinema és un camp d'activitat enorme per a un compositor i que li aporta beneficis inestimables”, va dir Dmitri Xostakovitx, una gran part del patrimoni creatiu del qual és la música de cinema. Va crear 36 partitures per a pel·lícules, des de "New Babylon" (1928, la primera pel·lícula russa per a la qual es va escriure música especialment) fins a "King Lear" (1970), i el treball amb l'Orquestra Simfònica Estatal de Cinematografia de Rússia és un capítol a part. de la biografia del compositor. L'any del 100 aniversari del naixement de Xostakovitx, l'orquestra va participar en un festival dedicat a la memòria del compositor.

El gènere del cinema obre nous horitzons als compositors, alliberant-los de l'espai tancat de l'escenari i ampliant inusualment el vol del pensament creatiu. Un pensament de “muntatge” especial permet revelar el do melòdic, eliminant les obligacions de la dramatúrgia operística i simfònica. És per això que tots els compositors nacionals destacats van treballar en el camp de la música de cinema, deixant els millors records del treball conjunt amb l'Orquestra de Cinematografia.

Andrey Eshpay: "Molts anys de treball conjunt em connecten amb el meravellós equip de l'Orquestra Simfònica Estatal de Cinematografia de Rússia. La nostra cooperació musical en estudis de gravació i en sales de concert sempre ha donat lloc a resultats artístics de ple dret i ha permès jutjar l'orquestra com un equip de primer nivell amb un gran potencial, mobilitat, flexibilitat, sensibilitat als desitjos del compositor i director. . En altres paraules, aquest és un col·lectiu únic, fa temps que, al meu entendre, s'ha convertit en una mena d'acadèmia de música de cinema.

Edison Denisov: “Vaig haver de treballar amb l'Orquestra de Cinematografia durant molts anys, i cada reunió era una alegria per a mi: vaig tornar a veure cares conegudes, molts músics amb els quals treballava fora de l'orquestra. El treball amb l'orquestra sempre ha estat molt professional tant pel que fa a la música com a la precisió del treball amb la pantalla.

Totes les fites significatives de la història del cinema rus són també èxits creatius de l'Orquestra de Cinematografia. Aquests són només alguns d'ells: gravació de música per a pel·lícules marcades pel prestigiós Oscar: Guerra i pau, Dersu Uzala, Moscou no creu en les llàgrimes, Burnt by the Sun.

El treball al cinema exigeix ​​especial el grup musical. L'enregistrament de la música de la pel·lícula té lloc sota estrictes límits de temps i gairebé sense assajos. Aquest treball requereix altes habilitats professionals de cada artista d'orquestra, claredat i compostura, sensibilitat musical i una ràpida comprensió de la intenció del compositor. Totes aquestes qualitats les té plenament l'Orquestra Simfònica de Cinematografia, que sempre ha comptat amb els millors músics del país, premiats en concursos internacionals. Gairebé no hi ha tasques impossibles per a aquest equip. Avui dia és una de les orquestres més mòbils, capaç de tocar en qualsevol conjunt grans i petits, transformar-se en un conjunt de pop i jazz, actuar en concerts filharmònics amb una varietat de programes i, alhora, treballar constantment a l'estudi, gravant. música clarament cronometrada per a pel·lícules. Els músics són valorats per aquesta versatilitat, la màxima professionalitat i la capacitat de fer realitat qualsevol idea del compositor i director.

De les memòries d'Andrei Petrov: "M'han connectat molt amb l'Orquestra de Cinematografia Estatal de Rússia. Amb els meravellosos músics d'aquest grup, vaig gravar música per a moltes pel·lícules dels nostres principals directors (G. Danelia, E. Ryazanov, R. Bykov, D. Khrabrovitsky, etc.). En aquest col·lectiu hi ha, per dir-ho, diverses orquestres diferents: una composició simfònica plena de sang es transforma fàcilment en una de variada, en un conjunt de solistes virtuosos, que poden interpretar tant jazz com música de cambra. Per tant, ens trobem constantment amb aquest equip no només en els crèdits de pel·lícules i pel·lícules de televisió, sinó també en cartells de sales de concerts.

Edward Artemiev: “Des de 1963 treballo amb l'Orquestra de Cinematografia i puc dir que tota la meva vida creativa està connectada amb aquest col·lectiu. Més de 140 pel·lícules han estat doblades per l'Orquestra de Cinematografia amb mi. Era música d'estils i gèneres completament diferents: des de la simfònica fins a la música rock. I sempre ha estat una actuació professional. M'agradaria desitjar a l'equip i al seu director artístic S. Skrypka una llarga vida i un gran èxit creatiu. A més, es tracta d'un equip únic que combina l'activitat de concerts i el treball cinematogràfic.

Tots els compositors coneguts van cooperar de bon grat amb l'Orquestra Simfònica Estatal de Cinematografia de Rússia: G. Sviridov i E. Denisov, A. Schnittke i A. Petrov, R. Shchedrin, A. Eshpay, G. Kancheli, E. Artemyev, G. Gladkov, V. Dashkevich, E. Doga i altres. L'èxit del col·lectiu, la seva cara creativa es va determinar en contacte amb molts músics i directors de talent que van treballar amb ell. Al llarg dels anys, D. Blok, A. Gauk i V. Nebolsin, M. Ermler i V. Dudarova, G. Hamburg i A. Roitman, E. Khachaturyan i Yu. Nikolaevsky, V. Vasiliev i M. Nersesyan, D. Shtilman, K. Krimets i N. Sokolov. Amb ell van col·laborar mestres tan coneguts de l'art musical com E. Svetlanov, D. Oistrakh, E. Gilels, M. Rostropovich, G. Rozhdestvensky, M. Pletnev i D. Hvorostovsky.

Entre les últimes obres de l'orquestra cinematogràfica es troben la música de les pel·lícules "Atonement" (director A. Proshkin Sr., compositor E. Artemyev), "Vysotsky. Gràcies per estar viu" (director P. Buslov, compositor R. Muratov), ​​"Stories" (director M. Segal, compositor A. Petras), "Cap de setmana" (director S. Govorukhin, compositor A. Vasiliev), “ Llegenda núm. 17 (director N. Lebedev, compositor E. Artemiev), Gagarin. The First in Space” (director P. Parkhomenko, compositor J. Kallis), pel dibuix animat “Ku. Kin-dza-dza (dirigida per G. Danelia, compositor G. Kancheli), a la sèrie de televisió Dostoievski (dirigida per V. Khotinenko, compositor A. Aigi), Split (dirigida per N. Dostal, compositor V. Martynov) , "Life and Fate" (director S. Ursulyak, compositor V. Tonkovidov) - l'última cinta va rebre un premi especial del Consell de l'Acadèmia "Nika" "Per als èxits creatius en l'art del cinema de televisió". El 2012, el premi nacional de cinema "Nika" a la millor música va ser atorgat a la pel·lícula "Horde" (director A. Proshkin Jr., compositor A. Aigi). L'orquestra està activament convidada a cooperar amb els principals estudis de cinema russos i estrangers: el 2012, la música de la pel·lícula "Moscou 2017" (director J. Bradshaw, compositor E. Artemyev) es va gravar per a Hollywood.

“La notable Orquestra de Cinematografia és una crònica viva del nostre art. S'han recorregut molts camins junts. Estic segur que moltes més pàgines musicals meravelloses seran escrites pel brillant equip en futures obres mestres del cinema", aquestes paraules pertanyen a l'excel·lent director Eldar Ryazanov.

Els concerts tenen un paper important en la vida de la banda. El seu repertori inclou nombroses obres de clàssics russos i estrangers, música de compositors contemporanis. L'Orquestra de Cinematografia actua regularment en cicles de subscripció de la Filharmònica de Moscou amb programes interessants pensats tant per a adults com per a joves oients; és un participant benvingut en grans projectes culturals, com ara un concert a la Plaça Roja en honor al 60è aniversari de la Victòria a la Gran Guerra Patriòtica el 9 de maig de 2005.

A la temporada 2006/07, per primera vegada, el conjunt va presentar una subscripció filharmònica personal "Música en directe de la pantalla" a l'escenari del PI. El primer concert de la subscripció es va dedicar a la música de pel·lícula de Dmitri Xostakovitx. A continuació, en el marc del cicle, les vetllades d'autor d'Isaac Schwartz, Eduard Artemyev, Gennady Gladkov, Kirill Molchanov, Nikita Bogoslovsky, Tikhon Khrennikov, Evgeny Ptichkin, Isaak i Maxim Dunayevsky, Alexander Zatsepin, Alexei Rybnikov, així com un concert a es va celebrar la memòria d'Andrei Petrov. Aquestes vetllades, estimades pel públic de petits a grans, van reunir a l'escenari de la filharmònica les més grans figures de la cultura russa, directors i actors, inclosos mestres com Alisa Freindlich, Eldar Ryazanov, Pyotr Todorovsky, Sergei Solovyov, Tatyana Samoilova, Irina Skobtseva. , Alexander Mikhailov, Elena Sanaeva, Nikita Mikhalkov, Dmitry Kharatyan, Nonna Grishaeva, Dmitry Pevtsov i molts altres. La forma dinàmica de les actuacions captiva el públic amb una combinació de música i vídeo, un alt to emocional i professionalitat de la interpretació, així com l'oportunitat de reunir-se amb els vostres personatges i directors de pel·lícules preferits, escoltar records de les llegendes del cinema nacional i mundial.

Gia Cancelli: “Tinc gairebé mig segle d'amistat amb l'Orquestra Simfònica Estatal de Cinematografia de Rússia, que celebra el seu 90è aniversari. Les nostres càlides relacions van començar amb la pel·lícula Don't Cry de Georgy Danelia, i continuen fins avui. Estic disposat a inclinar-me a cada músic individualment per la paciència que mostren durant la gravació. Desitjo més prosperitat a la meravellosa orquestra i a tu, estimat Sergey Ivanovich, gràcies i la meva profunda reverència!

Des de fa gairebé 20 anys, l'Orquestra Simfònica de Cinematografia actua en la subscripció a la Filharmònica de la destacada conferenciant i musicòloga Svetlana Vinogradova a la Sala Gran del Conservatori i la Sala de Concerts Txaikovski.

L'Orquestra de Cinematografia és un participant indispensable de diversos festivals de música. Entre ells hi ha "Les nits de desembre", "Música dels amics", "La tardor de Moscou", en els concerts dels quals l'orquestra presenta des de fa molts anys l'estrena d'obres de compositors vius, "Slavianski Bazaar" a Vitebsk, el Festival de la Cultura Russa. a l'Índia, concerts en el marc de l'Any Cinema de l'Olimpíada Cultural “Sotxi 2014”.

A la primavera de 2010 i 2011, l'equip va fer una exitosa gira amb la cantant eslovena Mancea Izmailova –primer a Ljubljana (Eslovènia), i un any després– a Belgrad (Sèrbia). El mateix programa es va presentar a la primavera de 2012 a la Sala de Concerts Txaikovski en el marc de les Jornades de la Literatura i la Cultura Eslava.

A principis de 2013, l'Orquestra de Cinematografia va rebre la subvenció del govern rus.

L'art de l'Orquestra de Cinematografia està àmpliament representat en nombrosos enregistraments de música de pel·lícula, que avui és un clàssic del segle XIX, i que una vegada va ser interpretat per primera vegada per aquest conjunt.

Tikhon Khrennikov: “Tota la meva vida he estat associat a l'Orquestra de Cinematografia. Durant aquest temps, diversos líders hi han canviat. Cadascun d'ells tenia la seva pròpia personalitat i característiques. L'orquestra en tot moment es va distingir per una magnífica composició de músics. El líder actual de l'orquestra és Sergei Ivanovich Skrypka, un músic brillant, director, que s'orienta ràpidament a la nova música. Les nostres trobades amb l'orquestra i amb ella sempre m'han deixat la impressió de vacances, i a banda de l'agraïment i l'admiració, no tinc més paraules.

Font: web de la Filharmònica de Moscou

Deixa un comentari