Empunyadura de percussió: adherència tradicional i adherència combinada
Què és un agafador, com subjectes els pals? Què és la tècnica del tambor i és realment tan important? Per què unes persones aguanten els seus bastons amb l'estil tradicional, i altres amb l'estil simètric? D'on prové aquesta divisió i què vol dir? Respondré aquestes preguntes a continuació!
Tècnica del joc
La tècnica del tambor és el coneixement bàsic de tocar instruments de percussió, ja sigui un tambor, xilòfon, timbal o un kit. “Vol dir la capacitat d'utilitzar diferents instruments d'una determinada manera...”, és a dir, en el nostre cas, utilitzar determinades habilitats per tocar un instrument com una bateria. Estem parlant del principi de tot el procés que té lloc durant el joc: la relació entre el braç, el colze, el canell, que acaba amb els dits de la mà. La mà del bateria és una certa palanca que controla el moviment i el rebot del pal. En mantenir-lo al lloc correcte (centre de gravetat), ajuda a rebotar a un cert ritme, amb la dinàmica i l'articulació adequades.
En molts àmbits de la vida, ja sigui esport, música o alguna altra professió, sense la tècnica adequada no serà possible realitzar una activitat determinada de manera correcta i eficaç. Només un coneixement i una comprensió exhaustius de les maneres de jugar existents ens permetran jugar amb més llibertat i més professionalitat, no només des del punt de vista tècnic, sinó també des del punt de vista sonor.
Part de la tècnica del tambor inclou qüestions com l'adherència, el punt de suport, la posició i la tècnica de joc, i en l'article d'avui tractarem el primer d'ells: la captura.
Encaixada
Actualment, s'utilitzen dos tipus de pals d'agafar: Empuñadura tradicional o empunyadura combinada. El primer és un truc derivat de la tradició militar. Els timbalers que marxaven, amb l'ajuda de ritmes específics que es tocaven al tambor, donaven ordres específiques, però durant la marxa el cos del tambor rebotava contra les cames del jugador, de manera que estava penjat al cinturó lleugerament girat cap al costat. Gràcies a això, també va haver de canviar la tècnica de joc: la mà esquerra estava lleugerament aixecada, el pal entre el dit polze i l'índex i entre el tercer i el quart dit. Aquesta presa asimètrica va ser una solució eficaç que molts bateristes utilitzen fins avui. Avantatge? Més control sobre el pal en menys dinàmica i en guanyar fragments més tècnics. Sovint s'utilitzen per bateria de jazz que necessiten molt de control en dinàmiques baixes.
Una altra trampa és adherència simètrica – pals subjectats amb les dues mans de la mateixa manera que en una imatge mirall. És important mantenir les mans treballant de manera uniforme. Aquesta agafada permet obtenir un impacte molt més fort i controlat. S'utilitza en música simfònica (timpani, xilòfon, tambor) i música d'entreteniment, per exemple, rock, fusió, funk, pop, etc.
A l'excel·lent bateria nord-americà Dennis Chambers, en una entrevista publicada a la seva escola "Serious Movies", se li va preguntar per què dins d'una peça pot canviar l'adherència combinada i els grips tradicionals, tractar-los alternativament? Quina és la raó d'això?:
Bé, en primer lloc, vaig començar a mirar Tonny Williams de prop: feia servir els dos trucs alternativament. Més tard em vaig adonar que utilitzant un agafador simètric podia generar més força en el cop, i quan vaig tornar a l'adherència tradicional, com més tècniques eren més fàcils de jugar, el joc va ser més delicada.
Escollir una de les dues preses sempre serà un gran trencaclosques. No obstant això, val la pena considerar una comprensió a fons d'ambdues maneres de tocar, perquè sovint l'ús d'una d'elles pot veure's forçat per una situació musical concreta. Això es pot comparar amb un pintor que té un pinzell d'una mida o d'un sol color. Depèn de nosaltres quants pinzells i colors utilitzarem mentre toquem, així que aprofundir en el coneixement de les maneres de tocar és un aspecte molt important (si no el més important) en el desenvolupament posterior del músic!
