Nikolai Peyko |

Nikolai Peyko

Admiro el seu talent com a professor i compositor, el considero un home d'alta intel·ligència i puresa espiritual. S. Gubaidulina

Cada nova obra de N. Peiko desperta l'interès genuí dels oients, esdevé un esdeveniment de la vida musical com un fenomen brillant i original de la cultura artística nacional. Trobar-se amb la música del compositor és una oportunitat de comunicació espiritual amb el nostre contemporani, analitzant profundament i seriosament els problemes morals del món circumdant. El compositor treballa dur i intensament, dominant amb valentia una àmplia gamma de gèneres musicals diversos. Va crear 8 simfonies, un gran nombre d'obres per a orquestra, 3 ballets, òpera, cantates, oratoris, obres instrumentals de cambra i vocals, música per a representacions teatrals, pel·lícules, emissions de ràdio.

Peiko va néixer en una família intel·ligent. Durant la infància i la joventut, els seus estudis musicals van ser de caràcter amateur. Una trobada casual amb G. Litinsky, que apreciava molt el talent del jove, va canviar el destí de Peiko: es va convertir en estudiant del departament de composició de la universitat de música i el 1937 va ser admès al tercer any del Conservatori de Moscou, de la qual es va graduar a la classe de N. Myaskovsky. Ja als anys 40. Peiko es va declarar tant com a compositor de talent brillant i original, com a personatge públic i com a director d'orquestra. Les obres més significatives dels anys 40-50. testimoni de l'habilitat creixent; en l'elecció de temes, arguments, idees, es manifesten cada cop més la vivacitat de l'intel·lecte, l'observació vital, la universalitat dels interessos, l'amplitud de la mirada i l'alta cultura.

Peiko és una simfonista nata. Ja en les primeres obres simfòniques es determinen els trets del seu estil, que es distingeix per una combinació de tensió interna del pensament amb la seva expressió moderada. Una característica sorprenent de l'obra de Peiko és l'atractiu a les tradicions nacionals dels pobles del món. La diversitat d'interessos etnogràfics es va reflectir en la creació de la primera òpera Bashkir "Aikhylu" (juntament amb M. Valeev, 1941), a la suite "From Yakut Legends", a la "Suite moldava", a Seven Pieces on the Themes. dels pobles de l'URSS, etc. En aquestes obres l'autor va ser impulsat per la voluntat de reflectir la modernitat a través del prisma de les idees musicals i poètiques de pobles de diferents nacionalitats.

Anys 60-70 És el moment de la maduresa i la florida creativa. El ballet Joana d'Arc va portar fama a l'estranger, la creació del qual va ser precedida d'un minuciós treball sobre les fonts primàries: la música popular i professional de la França medieval. Durant aquest període, el tema patriòtic de la seva obra es va formar i va sonar poderosament, associat amb una apel·lació als monuments de la història i la cultura del poble rus, les seves gestes heroiques en la guerra passada. Entre aquestes obres hi ha l'oratori "La nit del tsar Ivan" (basat en la història d'AK Tolstoi "El príncep de plata"), el cicle simfònic "En el camí de la guerra". Als anys 80. d'acord amb aquesta direcció, es van crear els següents: l'oratori "Dies de velles batalles" basat en el monument de la literatura russa antiga "Zadonshchina", la cantata de cambra "Pinezhie" basada en les obres de F. Abramov.

Durant tots aquests anys, la música orquestral continua ocupant un lloc destacat en l'obra del compositor. La seva quarta i cinquena simfonia, el Concert simfònic, que desenvolupen les millors tradicions de la simfonia èpica russa, va rebre el major clam públic. La diversitat de gèneres i formes vocals que abraça Peiko és sorprenent. Les obres per a veu i piano (més de 70) encarnen el desig d'una comprensió ètica i filosòfica dels textos poètics d'A. Blok, S. Yesenin, poetes xinesos medievals i moderns americans. El major clam públic va ser rebut per les obres basades en els versos dels poetes soviètics: A. Surkov, N. Zabolotsky, D. Kedrin, V. Nabokov.

Peiko gaudeix d'una autoritat indiscutible entre els joves compositors. De la seva classe (i ensenya des de 1942 al Conservatori de Moscou, des de 1954 a l'Institut Gnessin) va sorgir tota una galàxia de músics molt cultes (E. Ptichkin, E. Tumanyan, A. Zhurbin i altres).

L. Rapatskaia

Composicions:

òpera Aikhylu (editat per MM Valeev, 1943, Ufa; 2a ed., coautor, 1953, complet); ballet – Vents de primavera (juntament amb 3. V. Khabibulin, basat en la novel·la de K. Nadzhimy, 1950), Jeanne d'Arc (1957, Teatre musical que porta el nom de Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko, Moscou), Birch Grove (1964) ; per a solistes, cor i orquestra – Cantata Constructors del futur (lletra de NA Zabolotsky, 1952), oratori La nit del tsar Ivan (d'acord amb AK Tolstoi, 1967); per a orquestra – simfonies (1946; 1946-1960; 1957; 1965; 1969; 1972; concert-simfonia, 1974), suites De les llegendes de Yakut (1940; 2a ed. 1957), De l'antiguitat russa (1948a ed.), 2; Suite moldava (1963), simfonietta (1950), variacions (1940), 1947 peces sobre temes dels pobles de l'URSS (7), balada simfònica (1951), obertura Al món (1959), Capriccio (per a petit simfònic). orc., 1961); per a piano i orquestra – concert (1954); per a violí i orquestra – Concert Fantasy on Finnish Themes (1953), 2n Concert Fantasy (1964); conjunts instrumentals de cambra – 3 cordes. quartet (1963, 1965, 1976), fp. quintet (1961), dècimet (1971); per a piano – 2 sonates (1950, 1975), 3 sonates (1942, 1943, 1957), variacions (1957), etc.; per a veu i piano – wok. cicles Heart of a Warrior (paraules de poetes soviètics, 1943), Harlem Night Sounds (paraules de poetes nord-americans, 1946-1965), 3 música. imatges (lletra de SA Yesenin, 1960), Cicle líric (lletra de G. Apollinaire, 1961), 8 wok. poemes i tríptic Paisatges de tardor sobre els versos de HA Zabolotsky (1970, 1976), romanços sobre la lletra. AA Blok (1944-65), Bo-Jui-i (1952) i altres; música per a representacions teatrals. t-ra, pel·lícules i programes de ràdio.

Obres literàries: Sobre la música dels iakuts “SM”, 1940, núm. 2 (amb I. Shteiman); 27a simfonia de N. Ya. Myaskovsky, al llibre: N. Ya. Miaskovski. Articles, cartes, memòries, vol. 1, M., 1959; Memòries d'un professor, ibid.; G. Berlioz – R. Strauss – S. Gortxakov. Sobre l'edició russa del “Tratat” de Berlioz, “SM”, 1974, núm. 1; Dues miniatures instrumentals. (Anàlisi compositiva de les obres de teatre d'O. Messiaen i V. Lutoslavsky), a Sat: Música i modernitat, vol. 9, M., 1975.

Referències: Belyaev V., Obres simfòniques de N. Peiko, “SM”, 1947, núm. 5; Boganova T., Sobre la música de N. Peiko, ibid., 1962, No 2; Grigoryeva G., NI Peiko. Moscou, 1965. la seva pròpia, Lletra vocal de N. Peiko i el seu cicle sobre els versos de N. Zabolotsky, a Sat: Música i modernitat, vol. 8, M., 1974.