Mikalojus Konstantinas Čiurlionis |
Mikalojus Čiurlionis
Tardor. Jardí nu. Els arbres mig nus cruixen i cobreixen els camins de fulles, i el cel gris-gris, i tan trist com només l'ànima pot estar trista. MK Ciurlionis
La vida de MK Chiurlionis va ser curta, però creativament brillant i plena d'esdeveniments. Va crear ca. 300 pintures, ca. 350 peces musicals, la majoria miniatures de piano (240). Té diverses obres per a conjunts de cambra, per a cor, orgue, però sobretot a Čiurlionis li agradava l'orquestra, tot i que va escriure poca música orquestral: 2 poemes simfònics "Al bosc" (1900), "Mar" (1907), obertura " Kėstutis” (1902) (Kyastutis, l'últim príncep de la Lituània precristiana, que es va fer famós en la lluita contra els croats, va morir el 1382). S'han conservat esbossos de la "Simfonia Pastoral Lituana", esbossos del poema simfònic "La creació del món". (Actualment, gairebé tot el llegat de Čiurlionis (pintures, gràfics, autògrafs d'obres musicals) es conserva al seu museu de Kaunas.) Čiurlionis vivia en un estrany món fantàstic, que, segons les seves paraules, "només la intuïció pot explicar". Li encantava estar sol amb la natura: veure la posta de sol, passejar pel bosc de nit, anar cap a una tempesta. Escoltant la música de la natura, en les seves obres buscava transmetre la seva bellesa i harmonia eterna. Les imatges de les seves obres són condicionals, la clau d'elles està en el simbolisme de les llegendes populars, en aquella fusió especial de fantasia i realitat, que és característica de la cosmovisió de la gent. L'art popular "ha de convertir-se en la base del nostre art...", va escriure Čiurlionis. "... La música lituana descansa en cançons populars... Aquestes cançons són com blocs de marbre preciós i només esperen un geni que serà capaç de crear creacions immortals a partir d'elles". Van ser les cançons populars, les llegendes i els contes de fades lituans els que van fer créixer l'artista a Čiurlionis. Des de la primera infància, van penetrar en la seva consciència, es van convertir en una partícula de l'ànima, van ocupar un lloc al costat de la música de JS Bach, P. Txaikovski.
El primer professor de música de Čiurlionis va ser el seu pare, organista. El 1889-93. Čiurlionis va estudiar a l'escola orquestral de M. Oginsky (nét del compositor MK Oginsky) a Plungė; el 1894-99 va estudiar composició a l'Institut Musical de Varsòvia amb 3 anys. Moscou; i el 1901-02 va millorar al Conservatori de Leipzig amb K. Reinecke. Un home d'interessos diversos. Čiurlionis va absorbir amb entusiasme totes les impressions musicals, va estudiar amb entusiasme la història de l'art, la psicologia, la filosofia, l'astrologia, la física, les matemàtiques, la geologia, la paleontologia, etc. En els seus quaderns d'estudiants hi ha un estrany entrellat d'esbossos de composicions musicals i fórmules matemàtiques, dibuixos d'una de l'escorça terrestre i poemes.
Després de graduar-se al conservatori, Čiurlionis va viure a Varsòvia durant diversos anys (1902-06), i aquí va començar a pintar, cosa que el va fascinar cada cop més. A partir d'ara, els interessos musicals i artístics s'entrecreuen constantment, determinant l'amplitud i la versatilitat de les seves activitats educatives a Varsòvia, i des de 1907 a Vílnius, Čiurlionis es va convertir en un dels fundadors de la Societat d'Art de Lituania i la secció de música sota aquesta, va dirigir els Kankles. cor, va organitzar exposicions d'art lituà, concursos de música, es va dedicar a l'edició musical, va racionalitzar la terminologia musical lituana, va participar en el treball de la comissió de folklore, va dur a terme activitats de concert com a director de cor i pianista. I quantes idees no s'han pogut implementar! Va estimar els pensaments sobre l'escola de música i la biblioteca de música de Lituània, sobre el Palau Nacional de Vílnius. També somiava amb viatjar a països llunyans, però els seus somnis només es van fer realitat en part: el 1905 Čiurlionis va visitar el Caucas, el 1906 va visitar Praga, Viena, Dresden, Nuremberg i Munic. El 1908-09. Čiurlionis vivia a St. Petersburg, on, des de 1906, les seves pintures van ser exposades repetidament en exposicions, despertant l'admiració d'A. Scriabin i els artistes del món de l'art. L'interès era mutu. El simbolisme romàntic de Čiurlionis, el culte còsmic dels elements -el mar, el sol, els motius d'escalar als cims brillants darrere de l'ocell de la Felicitat que vola - tot això es fa ressò de les imatges-símbols d'A. Scriabin, L. Andreev, M. Gorki, A. Blok. També els uneix la voluntat d'una síntesi de les arts, característica de l'època. A l'obra de Čiurlionis, sovint apareix al mateix temps una plasmació poètica, pictòrica i musical de la idea. Així, l'any 1907, va completar el poema simfònic "El mar", i després va escriure el cicle de piano "El mar" i el pintoresc tríptic "Sonata del mar" (1908). Juntament amb les sonates i les fugues per a piano, hi ha quadres “Sonata de les estrelles”, “Sonata de primavera”, “Sonata del sol”, “Fuga”; cicle poètic “Sonata de tardor”. El seu punt en comú està en la identitat de les imatges, en un sentit subtil del color, en el desig d'encarnar els ritmes sempre repetits i canviants de la Natura, el gran Univers generat per la imaginació i el pensament de l'artista: “... les ales s'obren de bat a bat, com més gira el cercle, més fàcil serà, més feliç serà l'home..." (M. K. Ciurlionis). La vida de Čiurlionis va ser molt curta. Va morir en la plenitud dels seus poders creatius, al llindar del reconeixement i la glòria universals, en la vigília dels seus grans èxits, sense haver tingut temps d'aconseguir gran part del que havia planejat. Com un meteor, el seu do artístic va esclatar i es va apagar, deixant-nos un art únic, inimitable, nascut de la imaginació d'un caràcter creatiu original; art que Romain Rolland va anomenar “un continent completament nou”.
O. Averianova
