Trastos medievals

Una mica d'història.

La música, com qualsevol altra ciència, no s'atura, es desenvolupa. La música del nostre temps és força diferent de la del passat, no només “d'oïda”, sinó també pel que fa als modes utilitzats. Què tenim actualment a mà? Escala major, menor... hi ha alguna cosa més que estigui igualment estesa? No? L'abundància de música comercial, fàcil d'escoltar, posa l'escala menor a primer pla. Per què? Aquest mode és originari de l'oïda russa i l'utilitzen. Què passa amb la música occidental? El mode principal preval allà: està més a prop d'ells. D'acord, així sigui. Què passa amb les melodies orientals? Vam agafar el menor, vam "donar" el major als pobles occidentals, però què s'utilitza a l'est? Tenen melodies molt vistoses, no s'han de confondre amb res. Provem la següent recepta: agafeu l'escala major i baixeu mig pas el 2n pas. Aquells. entre els passos I i II obtenim mig to, i entre els passos II i III, un to i mig. Aquí teniu un exemple, assegureu-vos d'escoltar-lo:

Figura 1. Etapa II reduïda

Per sobre de les notes C en ambdós compassos, la línia ondulada és vibrato (per completar l'efecte). Heu sentit cançons orientals? I només es baixa el segon esglaó.

Trastos medievals

també són modes d'església, també són modes gregorians, representen una alternança de passos de l'escala do major. Cada trast conté vuit passos. L'interval entre el primer i l'últim pas és una octava. Cada mode consta només dels passos principals, és a dir, no hi ha marques d'accident. Els modes tenen una seqüència diferent de segons a causa del fet que cadascun dels modes comença amb diferents graus de Do major. Per exemple: el mode jònic comença amb la nota “to” i representa do major; el mode eòlic comença amb la nota “A” i és la menor.

Inicialment (segle IV) hi havia quatre trasts: de la nota “re” a “re”, de “mi” a “mi”, de “fa” a “fa” i de “sol” a “sol”. Aquests modes es van anomenar primer, segon, tercer i quart. L'autor d'aquests trasts: Ambròs de Milà. Aquests modes s'anomenen "autèntics", que es tradueixen com a modes "arrel".

Cada trast constava de dos tetracordes. El primer tetracorde començava amb la tònica, el segon tetracorde començava amb la dominant. Cadascun dels trasts tenia una nota "final" especial (això és "Finalis", sobre això una mica més baix), que acabava la peça musical.

Al segle VI, el papa Gregori el Gran va afegir 6 trasts més. Els seus trasts estaven per sota dels autèntics per una quarta perfecta i s'anomenaven "plagal", que significa trasts "derivats". Els modes plagals es van formar transferint el tetracorde superior una octava cap avall. Les finals de la modalitat plagal continuaven sent les finals de la seva modalitat autèntica. El nom del mode plagal es forma a partir del nom del mode autèntic amb l'addició de "Hypo" al començament de la paraula.

Per cert, va ser el papa Gregori Magne qui va introduir la designació de lletres de les notes.

Anem a detenir-nos en els conceptes següents utilitzats per als modes d'església:

• Finals. El to principal del mode, el to final. No confondre amb la tònica, tot i que són semblants. El final no és el centre de gravetat de les notes restants del mode, però quan la melodia s'hi acaba, es percep de la mateixa manera que la tònica. El final s'anomena millor "to final".
• Repercus. Aquest és el segon suport de trast de la melodia (després del Finalis). Aquest so, característic d'aquest mode, és el to de repetició. Traduït del llatí com "so reflectit".
• Ambitus. Aquest és l'interval des del so més baix del mode fins al so més alt del mode. Indica el "volum" del trast.

Taula de trasts de l'església

Això amb

Cada modalitat d'església tenia el seu propi caràcter. Es deia "ethos". Per exemple, el mode Dorian es caracteritzava per ser solemne, majestuós, seriós. Una característica comuna dels modes d'església: s'evita la tensió, la forta gravetat; l'eminència, la calma són inherents. La música de l'església s'ha de deslligar de tot el món, ha de calmar i elevar les ànimes. Fins i tot hi havia opositors als modes dòric, frigi i lidi, com a pagans. S'oposaven als modes romàntics (lamentars) i "acoblar", que porten disbauxa, causant danys irreparables a l'ànima.

La naturalesa dels trasts

El que és interessant: hi havia descripcions acolorides dels modes! Aquest és realment un punt interessant. Passem per les descripcions al llibre de Livanova T. “History of Western European Music until 1789 (Middle Ages)”, capítol “Musical Culture of the High Middle Ages”. Les cites es donen a la taula per als modes de l'edat mitjana (8 trasts):

Trasts de l'edat mitjana al pentagrama

Indiquem la ubicació de les notes al pentagrama per a cada trast. Notació de repercussió: , notació final: .

Trasts medievals sobre un pentagrama modern

El sistema de modes medievals es pot mostrar d'alguna forma en un pentagrama modern. El següent es va dir literalment més amunt: "Els modes medievals tenen una seqüència diferent de segons a causa del fet que cadascun dels modes comença amb diferents graus de Do major. Per exemple: el mode jònic comença amb la nota “to” i representa do major; el mode eòlic comença amb la nota “A” i és un A-menor. Això és el que farem servir.

Penseu en Do major. Prenem alternativament 8 notes d'aquesta escala dins d'una octava, cada vegada començant des del pas següent. Primer de l'etapa I, després de l'etapa II, etc.:

Resultats

T'has submergit en la història de la música. És útil i interessant! La teoria musical, com heu vist, solia ser diferent de la moderna. En aquest article, per descomptat, no es tenen en compte tots els aspectes de la música medieval (coma, per exemple), però s'hauria d'haver format alguna impressió.

Potser tornarem al tema de la música medieval, però en el marc d'altres articles. Aquest article, creiem, està sobrecarregat d'informació i estem en contra dels articles gegants.