Daniel Francois Esprit Auber |

Daniel Auber

Ober. “Fra Diavolo”. La jove Agnès (N. Figner)

Membre de l'Institut de França (1829). De petit, tocava el violí, va compondre romanços (es van publicar). En contra de la voluntat dels seus pares, que el van preparar per a una carrera comercial, es va dedicar a la música. La seva primera experiència, encara amateur, en la música teatral va ser l'òpera còmica Iulia (1811), aprovada per L. Cherubini (sota la seva direcció, Aubert va estudiar composició posteriorment).

Les primeres òperes còmiques d'Aubert, The Soldiers at Rest (1813) i Testament (1819), no van rebre reconeixement. La fama li va portar l'òpera còmica La Pastora, la propietària del castell (1820). A partir dels anys 20. Aubert va iniciar una col·laboració fructífera a llarg termini amb el dramaturg E. Scribe, autor del llibret de la majoria de les seves òperes (les primeres d'elles van ser Leicester i Snow).

A l'inici de la seva carrera, Aubert va rebre la influència de G. Rossini i A. Boildieu, però ja l'òpera còmica The Mason (1825) testimonia la independència creativa i l'originalitat del compositor. L'any 1828 es va posar en escena amb un èxit triomfal l'òpera El mut de Portici (Fenella, lib. Scribe i J. Delavigne), que va establir la seva fama. El 1842-71 Aubert va ser el director del Conservatori de París, a partir del 1857 també va ser compositor de la cort.

Ober, juntament amb J. Meyerbeer, és un dels creadors del gènere de la gran òpera. A aquest gènere pertany l'òpera El mut de Portici. La seva trama –l'aixecament dels pescadors napolitans el 1647 contra els esclavistes espanyols– corresponia a l'estat d'ànim públic de la vigília de la Revolució de juliol de 1830 a França. Amb la seva orientació, l'òpera responia a les necessitats d'un públic avançat, provocant de vegades representacions revolucionàries (una manifestació patriòtica en una representació el 1830 a Brussel·les va servir d'inici d'un aixecament que va portar a l'alliberament de Bèlgica del domini holandès). A Rússia, la representació de l'òpera en rus només estava permesa per la censura tsarista sota el títol Els bandolers de Palerm (1857).

Aquesta és la primera òpera important basada en una trama històrica real, els personatges de la qual no són herois antics, sinó gent normal. Aubert interpreta el tema heroic a través de les entonacions rítmiques de cançons populars, danses, així com cançons de batalla i marxes de la Gran Revolució Francesa. L'òpera utilitza les tècniques de la dramatúrgia contrastada, nombrosos cors, gènere de masses i escenes heroiques (al mercat, aixecament), situacions melodramàtiques (l'escena de la bogeria). El paper de l'heroïna va ser confiat a una ballarina, la qual cosa va permetre al compositor saturar la partitura amb episodis orquestrals d'expressió figurativa que acompanyen l'obra escènica de Fenella i introduir elements de ballet efectiu a l'òpera. L'òpera El mut de Portici va tenir un impacte en el desenvolupament posterior de l'òpera folk-heroica i romàntica.

Aubert és el màxim representant de l'òpera còmica francesa. La seva òpera Fra Diavolo (1830) va marcar una nova etapa en la història d'aquest gènere. Entre les nombroses òperes còmiques destaquen: “El cavall de bronze” (1835), “Black Domino” (1837), “Diamonds of the Crown” (1841). Aubert es basava en les tradicions dels mestres de l'òpera còmica francesa del segle XVIII. (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry), així com el seu vell contemporani Boildieu, van aprendre molt de l'art de Rossini.

En col·laboració amb Scribe, Aubert va crear un nou gènere d'òpera còmica, que es caracteritza per unes trames aventureres i aventureres, de vegades de contes de fades, d'acció de desenvolupament natural i ràpid, plena de situacions espectaculars, lúdiques, de vegades grotesques.

La música d'Aubert és enginyosa, reflecteix amb sensibilitat els girs d'acció còmics, plena de lleugeresa, gràcia, diversió i brillantor. Encarna les entonacions de la música quotidiana francesa (cançó i dansa). Les seves partitures estan marcades per la frescor i la varietat melòdiques, els ritmes aguts i picants i, sovint, les orquestracions subtils i vibrants. Aubert va utilitzar una varietat de formes arioses i de cançons, va introduir magistralment conjunts i cors, que va interpretar d'una manera lúdica i eficaç, creant escenes de gènere animades i acolorides. La fertilitat creativa es va combinar a Aubert amb el do de la varietat i la novetat. AN Serov va donar una alta valoració, una descripció vívida al compositor. Les millors òperes d'Aubert han conservat la seva popularitat.

EF Bronfin

Composicions:

òperes – Julia (Julie, 1811, un teatre privat al castell de Chime), Jean de Couvain (Jean de Couvain, 1812, ibid.), Els militars en repòs (Le séjour militaire, 1813, Teatre Feydeau, París), Testament, o Apunts d'amor (Le testament ou Les billets doux, 1819, Teatre Còmic de l'Òpera, París), Pastora – la propietària del castell (La bergère châtelaine, 1820, ibid.), Emma, ​​​​o una promesa descuidada (Emma ou La promesse imprudente, 1821, ibid. same), Leicester (1823, ibid.), Snow (La neige, 1823, ibid.), Vendôme in Spain (Vendôme en Espagne, juntament amb P. Herold, 1823, King's Academy of Music and Dansa, París) , Concert de la cort (Le concert à la cour, ou La débutante, 1824, Opera Comic Theatre, París), Leocadia (Léocadie, 1824, ibid.), Paleta (Le maçon, 1825, ibid.), Shy ( Le timide , ou Le nouveau séducteur, 1825, ibid.), Fiorella (Fiorella, 1825, ibid.), Mut de Portici (La muette de Portici, 1828, Acadèmia de Música i Dansa del Rei, París), Núvia (La fiancée, 1829, Opéra Comique, París), Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, ibid.), Déu i Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. Acadèmia de Música i Dansa, París; el paper del silenciós bayadère isp. ballarina M. Taglioni), Poció d'amor (Le philtre, 1831, ibid.), Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers, juntament amb 8 compositors més, 1831, Opera Comic Theatre, París), Jurament (Le serment , ou Les faux -monnayeurs, 1832, Acadèmia del Rei de Música i Dansa, París), Gustav III, o Ball de Masquerades (Gustave III, ou Le bal masqué, 1833, ibid.), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Òpera Còmic, París), El cavall de bronze (Le cheval de bronze, 1835, ibid.; el 1857 reelaborat en una gran òpera), Acteon (Actéon, 1836, ibid.), Caputxes blanques (Les chaperons blancs, 1836, ibid.), Enviat (L'ambassadrice, 1836, ibid.), Black Domino (Le domino noir, 1837, ibid.), Fairy Lake (Le lac des fées, 1839, King's Academy Music and Dance”, París), Zanetta (Zanetta, ou Jouer avec le feu, 1840, Opera Comic Theatre, París), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, ibid.), Duc d'Olonne (Le duc d'Olonne, 1842, ibid.), The Devil's Share (La part). du diable, 1843, ibid.) , Siren (La sirène, 1844,ibid.), Barcarolle, o Amor i música (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, ibid.), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, ibid.), Fill pròdigue (L'enfant prodigue, 1850). , Rei. Academy of Music and Dance, París), Zerlina (Zerline ou La corbeille d'oranges, 1851, ibid), Marco Spada (Marco Spada, 1852, Opera Comic Theatre, París; el 1857 revisat a ballet), Jenny Bell (Jenny Bell). , 1855, ibid.), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, ibid.), Dona circassienne (La circassienne, 1861, ibid.), Núvia del rei de Garbe (La fiancée du roi de Garbe, 1864, ibid.) ) , El primer dia de la felicitat (Le premier jour de bonheur, 1868, ibid.), Somni d'amor (Rêve d'amour, 1869, ibid.); cordes. quartets (inèdits), etc.