Crescendo, crescendo |
italià, lit. - augmentant, augmentant
Augment gradual de la intensitat del so. L'escala i la naturalesa de l'ús de S., així com el diminuendo oposat a aquest, van evolucionar juntament amb les pròpies muses. reclamar-lo i complir-lo. significa. Des de fins ser. segle XVIII dominava la dinàmica del forte i del piano (vegeu Dinàmica), S. només trobà un ús limitat, cap. arr. en música vocal solista. Al mateix temps, S., com altres dinàmiques. matisos i tècniques, no indicats a les notes. En con. S'han introduït especials del segle XVI. signes per a forte i piano. Es pot suposar que aquests signes a pl. casos, l'ús de S. o diminuendo també estava predeterminat en el pas de forte a piano i viceversa. Desenvolupament en con. 18 – pregar. La música de violí del segle XVIII va donar lloc a un ús més ampli de S. i diminuendo. Des de principis del segle XVIII es va començar a utilitzar i senyals especials per designar-los. Aquestes marques es troben a F. Geminiani (16) i PM Veracini (17), que, tanmateix, pensaven S. i diminuendo en una sola nota. Els signes utilitzats per Veracini (per exemple, en l'obra de JF Rameau després de 18), es van convertir posteriorment en els < i > que han arribat fins als nostres dies. De Ser. Els compositors del segle XVIII van començar a recórrer a les designacions verbals S. i diminuendo (per a les quals també es feien servir els termes decrescendo i rinforzando). L'àmbit d'aplicació de S. depenia en gran mesura de les eines. Així, el clavicèmbal, molt utilitzat als segles XVI-XVIII, pel seu disseny no permetia un augment gradual de la força del so. També hi va haver un augment gradual de la força del so de l'orgue, que va adquirir la capacitat de S. només al segle XIX. Mn. els instruments antics tenien un so dèbil, la qual cosa també limitava les possibilitats d'utilitzar C. Aquest va ser el cas, per exemple, del clavicordi. S. s'ha fet possible una escala més àmplia a les cordes. instruments de teclat només després que el clavicèmbal i el clavicèmbal fossin empès a con. 18 – pregar. piano del segle XIX. Encara que S. i diminuendo a la fp. són fins a cert punt escalonats (ja que cada so després d'un cop de martell s'esvaeix amb més o menys rapidesa, i l'amplificació o el debilitament del so només és possible de cop a cop), a causa de la psicològica musical. factors, això no interfereix amb la percepció de S. i diminuendo en FP. com suau, gradual. Les escales més grans de S. i diminuendo es poden aconseguir en una orquestra. Tanmateix, tant el S. orquestral com el diminuendo van evolucionar juntament amb el desenvolupament de les pròpies muses. art-va, així com el creixement i l'enriquiment de l'orquestra. Els compositors de l'escola de Mannheim van començar a utilitzar orquestracions orquestrals de gran escala i durada abans que altres en les seves composicions. Aquestes simfonies s'aconseguien no augmentant el nombre de veus sonores (un mètode abans comú), sinó augmentant la força del so de tota l'orquestra. Des d'aleshores, designacions especials per a estes S. – cresc …, cres. rosada una rosada, i més tard cres…cen…do.
Dramatúrgia molt important. Les funcions de S. es realitzen en simfonia. prod. L. Beethoven. En el temps posterior, S. conserva completament el seu significat. Al segle XX un exemple notable de l'ús de S. és el Bolero de M. Ravel, construït de principi a fi sobre un augment gradual i gradual de la força del so. Sobre una base nova, Ravel torna aquí a la recepció de la música antiga: dinàmica. l'augment està relacionat no tant amb l'augment del volum del so dels mateixos instruments, sinó amb la incorporació de nous.
Referències: Riemann H., Sobre l'origen dels signes d'onatge dinàmic, «ZIMG», 1909, vol. 10, H. 5, pàgs. 137-38; Heuss A., Sobre la dinàmica de l'escola de Mannheim. Festschrift H. Riemann, Lpz., 1909.
