Música atonal |
MÚSICA ATONAL (del grec a – partícula negativa i tonos – to) – música. obres escrites fora de la lògica dels modals i les harmonies. connexions que organitzen el llenguatge de la música tonal (vegeu Mode, Tonalitat). Principal el principi de A. m. és la igualtat total de tots els tons, l'absència de cap centre modal que els uneixi i la gravetat entre tons. A. m. no reconeix el contrast de consonància i dissonància i la necessitat de resoldre les dissonàncies. Implica el rebuig de l'harmonia funcional, exclou la possibilitat de modulació.
Dep. els episodis àtons es troben ja en el romàntic tardà. i la música impressionista. Tanmateix, només a principis del segle XX en l'obra d'A. Schoenberg i els seus estudiants, el rebuig dels fonaments tonals de la música adquireix un significat fonamental i dóna lloc al concepte d'atonalisme o “atonalisme”. Alguns dels representants més destacats d'A. m., inclosos A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern, es van oposar al terme "atonalisme", creient que expressa de manera inexacta l'essència d'aquest mètode de composició. Només JM Hauer, que va desenvolupar de manera independent la tècnica de l'escriptura àtona de 20 tons, independentment de Schoenberg, molt utilitzada en la seva teoria. treballa amb el terme “A. m.
L'aparició d'A. m. va ser en part preparada per l'estat d'Europa. música al tombant del segle XX. El desenvolupament intensiu de la cromàtica, l'aparició d'acords d'una quarta estructura, etc., van provocar un debilitament de les inclinacions modal-funcionals. L'esforç cap al regne de la "ingravidesa tonal" també s'associa amb els intents d'alguns compositors d'apropar-se a la lliure expressió de sensacions subjectives refinades, sentiments interiors poc clars. impulsos.
Els autors d'A. m. es va enfrontar a la difícil tasca de trobar principis capaços de substituir el principi estructural que organitza la música tonal. El període inicial del desenvolupament de l'"atonalisme lliure" es caracteritza per l'atractiu freqüent dels compositors al wok. gèneres, on el propi text serveix com a factor de conformació principal. Entre les primeres composicions d'un pla constantment àton hi ha 15 cançons a versos de The Book of Hanging Gardens de S. Gheorghe (1907-09) i Three fp. juga op. 11 (1909) A. Schoenberg. Després van venir el seu propi monodrama "Waiting", l'òpera "Happy Hand", "Five Pieces for Orchestra" op. 16, el melodrama Lunar Pierrot, així com les obres d'A. Berg i A. Webern, en què es va desenvolupar encara més el principi de l'atonalisme. Desenvolupant la teoria de la música musical, Schoenberg va plantejar la demanda de l'exclusió dels acords consonàntics i l'establiment de la dissonància com l'element més important de la música. llenguatge (“emancipació de la dissonància”). Simultàniament als representants de la nova escola vienesa i amb independència d'ells, certs compositors d'Europa i Amèrica (B. Bartok, CE Ives i altres) van utilitzar els mètodes de l'escriptura àtona en un grau o altre.
Els principis estètics d'A. m., especialment en la primera etapa, estaven estretament relacionats amb la reivindicació de l'expressionisme, que es distingeix per la seva nitidesa. mitjans i permetent il·lògic. alteració de l'art. pensant. A. m., ignorant l'harmònic funcional. connexions i principis de resolució de la dissonància en consonància, complien els requisits de l'art expressionista.
El desenvolupament posterior de A. m. està connectat amb els intents dels seus adherents de posar fi a l'arbitrarietat subjectiva de la creativitat, característica de l'«atonalisme lliure». Al principi. Segle XX juntament amb Schoenberg, els compositors JM Hauer (Viena), N. Obukhov (París), E. Golyshev (Berlín) i altres van desenvolupar sistemes de composició que, segons els seus autors, s'havien d'introduir en a. uns principis constructius i posar fi a l'anarquia sonora de l'atonalisme. No obstant això, d'aquests intents, només "el mètode de composició amb 20 tons correlacionats només entre si", publicat el 12 per Schoenberg, amb el nom de dodecafonia, s'ha generalitzat a molts països. països. Els principis d'A. m. subjacent a diverses expressions. mitjans de l'anomenat. música d'avantguarda. Al mateix temps, aquests principis són decididament rebutjats per molts dels compositors destacats del segle XX que s'adhereixen a la música tonal. pensament (A. Honegger, P. Hindemith, SS Prokofiev i altres). El reconeixement o el no reconeixement de la legitimitat de l'atonalisme és un dels fonaments. desacords en la creativitat musical moderna.
Referències: Druskin M., Ways of development of modern foreign music, en col·lecció: Questions of modern music, L., 1963, pàg. 174-78; Shneerson G., Sobre la música viva i morta, M., 1960, M., 1964, cap. “Schoenberg i la seva escola”; Mazel L., Sobre les vies de desenvolupament del llenguatge de la música moderna, III. Dodecafonia, “SM”, 1965, núm. 8; Berg A., What is atonalitye A radio talk of A. Berg on the Vienna Rundfunk, 23 April 1930, in Slonimsky N., Music since 1900, NY, 1938 (vegeu apèndix); Schoenberg, A., Style and idea, NY, 1950; Reti R., Tonalitat, atonalitat, pantonalitat, L., 1958, 1960 (Traducció al rus – La tonalitat en la música moderna, L., 1968); Perle G., Composició seriada i atonalitat, Berk.-Los Ang., 1962, 1963; Austin W., Music in the 20th century…, NY, 1966.
GM Schneerson
