Monotematisme |
Condicions musicals

Monotematisme |

Categories del diccionari
termes i conceptes

del grec monos – one, single i tema – quina és la base

El principi de la construcció de la música. obres associades a una interpretació especial d'un tema o d'un conjunt de temes. M. s'ha de distingir del concepte de "monofoscor", que fa referència a les formes de no cíclic. ordre (fuga, variacions, formes simples de dues i tres parts, rondó, etc.). M. sorgeix de la combinació de sonata-simfonia. cicle o formes d'una sola part derivades d'ell amb un tema. Aquest tema sovint s'anomena leitteme o, utilitzant un terme associat a formes operístiques i que denota un fenomen relacionat amb M., un leitmotiv.

Els orígens de M. es troben en la similitud entonacional dels temes inicials en diferents parts del cíclic. prod. Segles XVII-XVIII, per exemple. Corelli, Mozart i altres:

A. Corelli. Sonata en trio op. 2 núm 9.

A. Corelli. Sonata en trio op. 3 no 2.

A. Corelli. Sonata en trio op. 1 no 10.

WA Mozart. Simfonia g-moll.

Però en el sentit propi de M. va ser utilitzat per primera vegada només per L. Beethoven a la 5a simfonia, on el tema inicial es porta a terme d'una forma transformada durant tot el cicle:

El principi de Beethoven va formar la base de M. y compositors d'èpoques posteriors.

G. Berlioz a la “Simfonia fantàstica”, “Harold a Itàlia” i altres cícliques. prod. dota el tema principal (leitmotiv) amb contingut del programa. A la Simfonia Fantàstica (1830), aquest tema representa la imatge de l'estimat de l'heroi, acompanyant-lo en diferents moments de la seva vida. A la final s'exposa especialment dolenta. canvis, dibuixant l'estimat com un dels participants del fantàstic. aquelarre de bruixes:

G. Berlioz. “Simfonia fantàstica”, part I.

Igual, part IV.

A Harold a Itàlia (1834), el tema principal personifica la imatge de Ch. l'heroi i es confia a la viola sempre solista, destacant-se en el fons de quadres pictòrics programats.

En diversos M. s'interpreta d'una forma diferent en la producció. F. Llista. El desig de l'encarnació més adequada en la música és poètic. trames, el desenvolupament d'imatges to-rykh sovint no complia amb les tradicions. esquemes de construcció musical. prod. gran forma, va portar a Liszt a la idea de construir tots els productes de programari. sobre la base d'un mateix tema, que va ser sotmès a transformacions figuratives i va prendre descomp. forma corresponent a dec. etapes de desenvolupament de la trama.

Així, per exemple, en el poema simfònic “Preludis” (1848-54) un motiu breu de 3 sons, que obre la introducció, després, respectivament, poètica. programa constitueix la base d'una temàtica molt diferent i contrastada. entitats:

F. Llista. Poema simfònic “Preludis”. Introducció.

Festa principal.

Festa de connexió.

Festa lateral.

Desenvolupament.

Episodi.

Unitat temàtica. fonaments en aquests casos garanteix la integritat de l'obra. En relació amb l'aplicació del principi del monotematisme, List va desenvolupar una simfonia característica seva. poemes un nou tipus de forma, en què es combinaven els trets de la sonata Allegro i la sonata-simfonia. cicle. Liszt va aplicar el principi de M. i en cíclic. composicions de programa (simfonia “Faust”, 1854; “Dante”, 1855-57), i en obres no proveïdes de programa verbal (sonata en h-moll per a piano, etc.). La tècnica de transformació figurativa de Liszt utilitza l'experiència adquirida anteriorment en el camp de la variació temàtica, incloses les variacions lliures romàntiques.

M. Lisztovsky tipus en la seva forma pura en el temps posterior va rebre només un ús limitat, ja que la realització és qualitativament Sec. imatges amb l'ajut d'un disseny rítmic, mètric, harmònic, textural i tímbric diferent dels mateixos girs d'entonació (un canvi que comportaria la pèrdua de la pròpia unitat temàtica) empobreix la composició. Al mateix temps, en una aplicació més gratuïta, en combinació amb els principis habituals de les muses. El desenvolupament del leitematisme, el monotematisme i el principi de transformació figurativa associat amb ells s'han trobat i s'utilitzen àmpliament (les simfonies 4a i 5a de Txaikovski, la simfonia i una sèrie d'obres de cambra de Taneyev, les simfonies de Scriabin, Lyapunov, la 7a i altres simfonies de Xostakóvitx, a partir d'obres de compositors estrangers: la simfonia i quartet de S. Frank, la 3a simfonia de Saint-Saëns, la 9a simfonia de Dvorak, etc.).

VP Bobrovsky

Deixa un comentari