La crisi de la música clàssica

Malauradament, la música clàssica ha viscut una crisi força greu en els darrers anys. El que ha passat al llarg dels anys que una música tan rica, noble i commovedora es va empènyer als marges de la música. Això es deu principalment a la pressa de la vida i al fet que l'home té cada cop menys temps per allunyar-se d'aquest enrenou de la civilització. Tots estem perseguits i no tenim temps per relaxar-nos i submergir-nos en aquest món màgic.

Com aprendre a escoltar els clàssics

Sovint, sobretot els joves, per avançat, ratllen la música clàssica amb l'afirmació que no l'entenen i no els agrada. Malauradament, aquest enfocament es deu principalment al fet que s'ha de dedicar el temps adequat a aquesta espècie. Has d'escoltar una peça clàssica, perquè és una forma d'una determinada història musical. Aquí, una mica d'escolta fragmentària ajudarà molt. És semblant amb llegir un llibre, que no entendrem, quan encara parlarem amb algú mentre el llegim i, a més, veurem la televisió. Aquí hem de reservar un moment i un lloc determinats on ningú ens molesti, per poder escoltar-ho tot amb tranquil·litat des del principi fins al final. Aquest és un dels motius pels quals, per exemple, a la Filharmònica hi ha un silenci total durant els concerts. La música clàssica no és un concert de rock, on tothom salta, crida, riu i, de fet, sovint no escolta massa sons individuals, que solen estar en una fase de distorsió tal que és tan difícil seleccionar-los entre cadascun. altres. Per tant, l'element bàsic que ens ajudarà a entendre la música clàssica és el lloc i el moment adequats per escoltar-la.

Diferents prioritats, diferent cultura

Per veure el problema, s'ha de mirar i comparar dos mons, el que hi havia fa unes desenes o fins i tot centenars d'anys i el d'avui. A les corts de l'aristocràcia, el piano se situava normalment a la sala d'estar. Avui dia, a totes les llars, independentment de l'estatus social, es pot trobar un sistema d'alta fidelitat o algun altre dispositiu electrònic utilitzat per reproduir música. Antigament, la gent vivia més tranquil·la, tenia més temps per reunir-se i passar temps junts, i l'educació musical era senyal d'una educació de prestigi. Era aconsellable que una minyona d'una bona casa aristocràtica parlés llengües estrangeres, sobretot francès, pogués brodar i tocar un instrument musical. La gent es trobava i durant aquestes trobades anaven acompanyades de música. Avui la gent també es troba i la música també acompanya aquestes trobades, però algú s'aprofundeix en aquesta música durant aquestes trobades? No, perquè vivim amb pressa constant i no tenim temps per pensar ni un moment i analitzar una determinada peça musical. Per aquest motiu, la música popular en el sentit ampli de la paraula va empènyer la música clàssica als marges de l'art. Per què són tan populars gèneres com el disco-polo? Perquè es tracta d'una peça curta, generalment de ritme força accelerat, de la estrofa més senzilla d'estructura: cor, on no necessitem condicions estèrils per escoltar com per escoltar clàssics. Una melodia senzilla, un text senzill, i amb això n'hi ha prou per a la majoria, però ens tornem espiritualment més pobres fent-ho? Després de tot, és a través de la música clàssica que un jove es desenvolupa millor i es torna més sensible a la bellesa no només de la música, sinó també de la natura i del món que l'envolta.

Per descomptat, no heu de negar tot el que està passant avui. El ràpid desenvolupament tecnològic del segle XX va fer que també en la música hi hagués grans canvis. En primer lloc, la música abastava tres àmbits principals: la música d'església, que estava reservada només al clergat, la música clàssica, que era l'equivalent a la música popular actual, perquè, per exemple, aquestes lluites de Strauss es poden comparar amb èxit amb les actuals. música, per exemple, el pop i el folklore musical, és a dir, aquell en què els plebeus i els pagesos es divertien. Avui dia, aquests gèneres han crescut molt més, sobretot si ens fixem en la música d'entreteniment, que va desenvolupar diverses tendències al segle XIX. No obstant això, gairebé cap gènere musical contemporani té un impacte tan gran en la sensibilització i el desenvolupament com la música clàssica.

A l'hora d'aprendre, és obligatori utilitzar un instrument clàssic: l'acústic

Independentment de quin tipus de música ens agradi més i quin instrument pretenem tocar en el futur, el millor és començar la nostra educació amb un instrument acústic clàssic i un tradicional. Gràcies a l'ensenyament clàssic, adquirirem el taller tècnic adequat. Aquí, cada detall és important i això ens obliga a lluitar per la perfecció. Tanmateix, el fet de practicar amb un instrument acústic clàssic ens permetrà experimentar el so natural de l'instrument, que és susceptible a totes les nostres articulacions o interferències dinàmiques. Ni tan sols l'instrument elèctric, electrònic o digital millor construït és capaç de reproduir completament les sensacions tocades en un instrument acústic tradicional.

Suma

És responsabilitat de cada generació mantenir la tradició i la cultura associada a ella. A més, la música clàssica té propietats que ens fan sentir millor, tenim un millor estat d'ànim i sovint pot tenir un efecte calmant en nosaltres. Fins i tot s'ha comprovat científicament que quan escoltem música clàssica s'allibera una hormona anomenada dopamina que ens provoca satisfacció. Amb tants avantatges de la música clàssica, per què no aprofundir en aquest món, relaxar-se i sentir-se feliç?