Renato Bruson (Renato Bruson) |
Renato bruson
Renato Bruzon, un dels barítons italians més famosos, celebra el seu aniversari 2010 al gener del XX. L'èxit i la simpatia del públic, que l'han acompanyat durant més de quaranta anys, són absolutament merescuts. Bruzon, natural d'Este (a prop de Pàdua, viu fins avui a la seva ciutat natal), és considerat un dels millors barítons de Verdi. Els seus Nabucco, Carles V, Macbeth, Rigoletto, Simon Boccanegra, Rodrigo, Iago i Falstaff són perfectes i han passat al regne de la llegenda. Va fer una contribució inoblidable al Renaixement Donizetti i dedica una atenció considerable a la interpretació de cambra.
Renato Bruzon és sobretot un vocalista excepcional. Se l'anomena el "belkantista" més gran del nostre temps. El timbre de Bruzon es pot considerar un dels timbres de baríton més bells de l'últim mig segle. La seva producció sonora es distingeix per una suavitat impecable, i el seu fraseig delata un treball realment interminable i un amor per la perfecció. Però el que fa Bruzon Bruzon és el que el diferencia d'altres grans veus: el seu accent aristocràtic i elegància. Bruzon va ser creat per encarnar a l'escenari les figures de reis i dogs, marquesos i cavallers: i en la seva trajectòria hi ha realment l'emperador Carles V a Hernani i el rei Alfons a El favorit, el doge Francesco Foscari a Els dos foscari i el doge Simon Boccanegra. a l'òpera homònima, el marquès Rodrigo di Posa a Don Carlos, sense oblidar Nabucco i Macbeth. Renato Bruzon també s'ha consolidat com un actor capaç i emotiu, capaç de "treure" llàgrimes de crítics venerables a "Simon Boccanegre" o fer riure impossible en el paper protagonista de "Falstaff". I, tanmateix, Bruzon crea art genuí i dóna un plaer genuí sobretot amb la seva veu: pastosa, rodona, uniforme en tota la gamma. Pots tancar els ulls o apartar la mirada de l'escenari: Nabucco i Macbeth apareixeran davant el teu ull interior com a vius, gràcies només al cant.
Bruzon va estudiar a la seva Pàdua natal. El seu debut va tenir lloc l'any 1961, quan el cantant tenia trenta anys, a l'Òpera Experimental de Spoleto, que va donar pas a molts joves cantants, en un dels papers “sagrats” de Verdi: Count di Luna a Il trovatore. La carrera de Bruson va ser ràpida i feliç: ja el 1968 va cantar al Metropolitan Opera de Nova York el mateix di Luna i Enrico a Lucia di Lammermoor. Tres anys més tard, Bruzon va pujar a l'escenari de La Scala, on va interpretar el paper d'Antonio a Linda di Chamouni. Dos autors, a la interpretació de la música dels quals va dedicar la seva vida, Donizetti i Verdi, es van decidir molt ràpidament, però Bruzon va guanyar una fama duradora com a baríton de Verdi, després d'haver creuat la línia dels quaranta anys. La primera part de la seva carrera va estar dedicada als recitals i òperes de Donizetti.
La llista d'òperes de Donizetti en el seu “track record” és sorprenent per la seva quantitat: Belisari, Caterina Cornaro, Duc d'Alba, Fausta, La Favorita, Gemma di Vergi, Polyeuctus i la seva versió francesa “Màrtirs”, “Linda di Chamouni”, “Lucia di Lammermoor”, “Maria di Rogan”. A més, Bruzon va actuar en òperes de Gluck, Mozart, Sacchini, Spontini, Bellini, Bizet, Gounod, Massenet, Mascagni, Leoncavallo, Puccini, Giordano, Pizzetti, Wagner i Richard Strauss, Menotti, i també va cantar a Eugene Onegin de Txaikovski i “ El compromís en un monestir” de Prokofiev. L'òpera més rara del seu repertori és L'illa deserta de Haydn. Als papers de Verdi, dels quals ara és un símbol, Bruzon es va acostar lentament i amb naturalitat. A la dècada dels seixanta, era un baríton líric fabulosament bonic, amb un color més aviat clar, amb la presència d'una "A" ultra aguda, gairebé tenor, a la gamma. La música elegíaca de Donizetti i Bellini (va cantar força al Puritani) corresponia a la seva naturalesa de “belcantista”. Als anys setanta va ser el torn de Carles V a Hernani de Verdi: Bruzon és considerat el millor intèrpret d'aquest paper en l'últim mig segle. Altres haurien pogut cantar tan bé com ell, però ningú no ha pogut encarnar una jove cavalleria a l'escenari com ell. A mesura que s'acostava a la maduresa, humana i artística, la veu de Bruson es va fer més forta en el registre central, va agafar un color més dramàtic. Actuant només a les òperes de Donizetti, Bruzon no va poder fer una autèntica carrera internacional. El món de l'òpera esperava d'ell Macbeth, Rigoletto, Iago.
El pas de Bruzon a la categoria de baríton de Verdi no va ser fàcil. Les òperes veristes, amb les seves famoses “àries de crits”, estimades pel públic, van influir decisivament en la manera d'interpretar les òperes de Verdi. Des de finals dels anys trenta fins a mitjans dels seixanta, l'escenari de l'òpera va estar dominat per barítons de veu alta, el cant dels quals s'assemblava a cruixir de dents. La diferència entre Scarpia i Rigoletto va quedar completament oblidada, i en la ment del públic, el cant exageradament fort i “tossut” d'esperit verista era molt adequat per als personatges de Verdi. Mentre que el baríton de Verdi, fins i tot quan aquesta veu és cridada per descriure personatges negatius, mai perd la seva moderació i gràcia. Renato Bruzon va emprendre la missió de tornar els personatges de Verdi a la seva aparença vocal original. Obligava el públic a escoltar la seva veu vellutada, una línia vocal impecable, a pensar en la correcció estilística en relació a les òperes de Verdi, estimades fins a la bogeria i “cantades” més enllà del reconeixement.
Rigoletto Bruzona està totalment desproveït de caricatura, vulgaritat i fals pathos. La dignitat innata que caracteritza el baríton de Pàdua tant a la vida com a l'escenari esdevé una característica del lleig i patint heroi de Verdi. El seu Rigoletto sembla un aristòcrata, per motius desconeguts obligat a viure segons les lleis d'un estrat social diferent. Bruzon porta un vestit renaixentista com un vestit modern i mai posa èmfasi en el handicap del bufó. Quantes vegades s'escolta cantants, fins i tot famosos, recórrer en aquest paper a una recitació cridanera, gairebé histèrica, forçant la seva veu! Amb la mateixa freqüència sembla que tot això és bastant aplicable a Rigoletto. Però l'esforç físic, el cansament per un drama massa franc estan lluny de Renato Bruzon. Condueix la línia vocal amb amor en lloc de cridar, i mai recorre a la recitació sense una raó adequada. Deixa clar que darrere de les exclamacions desesperades del pare que demana el retorn de la seva filla, hi ha un patiment sense fons, que només es pot transmetre per una línia vocal impecable, conduïda per la respiració.
Un capítol a part de la llarga i gloriosa carrera de Bruzon és, sens dubte, Simon Boccanegra de Verdi. Es tracta d'una òpera “difícil” que no pertany a les creacions populars del geni Busset. Bruson va mostrar un afecte particular pel paper, interpretant-lo més de tres-centes vegades. El 1976 va cantar Simon per primera vegada al Teatro Regio de Parma (el públic del qual és gairebé inimaginablement exigent). Els crítics que eren a la sala van parlar amb entusiasme de la seva interpretació en aquesta difícil i impopular òpera de Verdi: “El protagonista va ser Renato Bruzon... timbre patètic, el millor fraseig, aristocràcia i profunda penetració en la psicologia del personatge, tot això em va impactar. . Però no vaig pensar que Bruzon, com a actor, pogués assolir el tipus de perfecció que mostrava en les seves escenes amb Amelia. Realment era un dux i un pare, bell i molt noble, amb el discurs interromput per l'angoixa i amb la cara tremolosa i patida. Aleshores vaig dir a Bruzon i al director d'orquestra Riccardo Chailly (aleshores amb vint-i-tres anys): “M'heu fet plorar. I no tens vergonya?" Aquestes paraules pertanyen a Rodolfo Celletti, i no necessita presentació.
El gran paper de Renato Bruzon és Falstaff. El gros de Shakespeare fa exactament vint anys que acompanya el baríton de Pàdua: va debutar en aquest paper el 1982 a Los Angeles, per invitació de Carlo Maria Giulini. Llarges hores de lectura i reflexió sobre el text de Shakespeare i la correspondència de Verdi amb Boito van donar lloc a aquest personatge sorprenent i ple d'encant astut. Bruzon va haver de reencarnar-se físicament: durant llargues hores va caminar amb una panxa falsa, buscant la marxa inestable de Sir John, un seductor massa madur obsessionat per la passió pel bon vi. Falstaff Bruzona va resultar ser un autèntic cavaller que no està gens a la carretera amb canalles com Bardolph i Pistol, i que els tolera al seu voltant només perquè de moment no pot permetre les pàgines. Aquest és un veritable "senyor", el comportament completament natural del qual demostra clarament les seves arrels aristocràtiques, i la tranquil·litat del qual no necessita una veu alta. Tot i que sabem perfectament que una interpretació tan brillant es basa en un treball dur, i no en la coincidència de la personalitat del personatge i de l'intèrpret, Renato Bruzon sembla haver nascut amb les camises grosses de Falstaff i el seu vestit de polla. I, tanmateix, en el paper de Falstaff, Bruson aconsegueix sobretot cantar de manera bella i impecable i no sacrificar mai un legato. El riure a la sala no sorgeix per la interpretació (encara que en el cas de Falstaff és bonic, i la interpretació és original), sinó per fraseig deliberat, articulació expressiva i dicció clara. Com sempre, n'hi ha prou d'escoltar Bruson per imaginar el personatge.
Renato Bruzon és potser l'últim “noble baríton” del segle XX. A l'escenari de l'òpera italiana moderna hi ha molts propietaris d'aquest tipus de veu amb una formació excel·lent i una veu que colpeja com una fulla: n'hi ha prou amb anomenar els noms d'Antonio Salvadori, Carlo Guelfi, Vittorio Vitelli. Però en termes d'aristocràcia i elegància, cap d'ells és igual a Renato Bruzon. El baríton d'Este no és una estrella, sinó un intèrpret, un triomf, però sense soroll excessiu i vulgar. Els seus interessos són amplis i el seu repertori no es limita a les òperes. El fet que Bruzon sigui italià fins a cert punt el va "condemnar" a actuar en el repertori nacional. A més, a Itàlia, hi ha una passió per l'òpera que consumeix tot i un interès educat pels concerts. No obstant això, Renato Bruzon gaudeix d'una merescuda fama com a intèrpret de cambra. En un altre context, cantaria als oratoris i òperes de Wagner, i potser se centraria en el gènere Lieder.
Renato Bruzon no es va permetre mai posar els ulls en blanc, "escupir" melodies i demorar-se en notes espectaculars més temps del que s'escriu a la partitura. Per això, el "gran senyor" de l'òpera va ser recompensat amb una longevitat creativa: als gairebé setanta anys, va cantar brillantment Germont a l'Òpera de Viena, demostrant les meravelles de la tècnica i la respiració. Després de les seves interpretacions dels personatges de Donizetti i Verdi, ningú pot actuar en aquests papers sense tenir en compte la dignitat innata i les qualitats excepcionals de la veu de baríton d'Este.
