Lorin Maazel (Lorin Maazel) |

Lorin Maazel

Des de petit, va viure a Pittsburgh (EUA). La carrera artística de Lorin Maazel és realment fenomenal. Als trenta anys ja és un director de fama mundial amb un repertori il·limitat, als trenta-cinc és el cap d'una de les millors orquestres i teatres europeus, un participant indispensable en els grans festivals que ha viatjat per tot el món! Difícilment és possible posar un altre exemple d'un enlairament tan primerenc; després de tot, és innegable que el director, per regla general, ja està format a una edat bastant madura. On està el secret d'un èxit tan brillant d'aquest músic? Per respondre a aquesta pregunta, ens dirigim primer a la seva biografia.

Maazel va néixer a França; Per les seves venes flueix sang holandesa, i fins i tot, com afirma el mateix director d'orquestra, sang índia... Potser no seria menys cert dir que la música també flueix per les seves venes; en tot cas, des de la infància les seves habilitats eren sorprenents.

Quan la família es va traslladar a Nova York, Maazel, quan era un nen de nou anys, va dirigir, de manera força professional, la famosa Orquestra Filharmònica de Nova York durant l'Exposició Universal! Però no pensava seguir sent un nen prodigi semieducat. Els estudis intensius de violí aviat li van donar l'oportunitat de donar concerts i fins i tot, als quinze anys, va fundar el seu propi quartet. La música de cambra forma un gust delicat, amplia els horitzons; però a Maazel tampoc li atrau la carrera de virtuós. Es va convertir en violinista de l'Orquestra Simfònica de Pittsburgh i, el 1949, el seu director.

Així doncs, als vint anys, Maazel ja tenia l'experiència de tocar orquestrals, i el coneixement de la literatura i els seus propis enllaços musicals. Però no hem d'oblidar que al llarg del camí va aconseguir graduar-se als departaments de matemàtiques i filosòfics de la universitat! Potser això va afectar la imatge creativa del director: el seu temperament ardent i irresistible es combina amb la saviesa filosòfica de la interpretació i l'harmonia matemàtica dels conceptes.

Als XX, va començar l'activitat artística de Maazel, ininterrompuda i d'intensitat cada cop més gran. Al principi, va viatjar per tot Amèrica, després va començar a venir a Europa cada cop més sovint, per participar en els festivals més grans: Salzburg, Bayreuth i altres. Aviat, la sorpresa pel desenvolupament inicial del talent del músic es va convertir en reconeixement: és convidat constantment a dirigir les millors orquestres i teatres d'Europa: les Simfonies de Viena, La Scala, on les primeres actuacions sota la seva direcció se celebren amb autèntic triomf.

El 1963 Maazel va arribar a Moscou. El primer concert d'un jove director poc conegut va tenir lloc en una sala mig buida. Les entrades per als quatre concerts següents es van esgotar a l'instant. L'art inspirador del director, la seva rara capacitat de transformació quan interpreta música de diversos estils i èpoques, es va manifestar en obres mestres com la Simfonia inacabada de Schubert, la Segona simfonia de Mahler, el Poema de l'èxtasi de Scriabin, Romeu i Julieta de Prokófiev, van captivar el públic. "La qüestió no és la bellesa dels moviments del director", va escriure K. Kondrashin, ", sinó el fet que l'oient, gràcies a l'"electrificació" de Maazel, mirant-lo, també s'inclou en el procés creatiu, entrant activament al món. d'imatges de la música que s'està interpretant”. Els crítics de Moscou van assenyalar "la unitat completa del director amb l'orquestra", "la profunditat de la comprensió del director de la intenció de l'autor", "la saturació de la seva actuació amb el poder i la riquesa dels sentiments, la simfonia del pensament". "Afecta de manera irresistible tota l'aspecte del director, embruixant amb la seva espiritualitat musical i un encant artístic rar", va escriure el diari Sovetskaya Kultura. "És difícil trobar res més expressiu que les mans de Lorin Maazel: es tracta d'una encarnació gràfica inusualment precisa de la música que sona o que encara no sona". Les gires posteriors de Maazel a l'URSS van reforçar encara més el seu reconeixement al nostre país.

Poc després de la seva arribada a l'URSS, Maazel va dirigir grups musicals importants per primera vegada a la seva vida: es va convertir en el director artístic de l'Òpera de la Ciutat de Berlín Oest i de l'Orquestra Simfònica de la Ràdio de Berlín Oest. No obstant això, el treball intensiu no li impedeix seguir fent moltes gires, participar en nombrosos festivals i gravar discos. Així, només en els últims anys ha gravat en discos totes les simfonies de Txaikovski amb l'Orquestra Simfònica de Viena, moltes obres de JS Bach (missa en si menor, concerts de Brandenburg, suites), simfonies de Beethoven, Brahms, Mendelssohn, Schubert, Sibelius. , Capriccio espanyol de Rimski-Korsakov, Pins de Roma de Respighi, la majoria de poemes simfònics de R. Strauss, obres de Mussorgski, Ravel, Debussy, Stravinski, Britten, Prokofiev... No els podeu enumerar tots. No sense èxit, Maazel també va actuar com a director a l'òpera: a Roma va posar en escena l'òpera de Txaikovski Eugeni Oneguin, que també va dirigir.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969