Lliçó 5
Teoria de la música

Lliçó 5

L'oïda per a la música, com heu vist pel material de la lliçó anterior, és necessària no només per als músics, sinó també per a tothom que treballa amb el món màgic dels sons: enginyers de so, productors de so, dissenyadors de so, enginyers de vídeo que mesclen so. amb vídeo.

Per tant, la qüestió de com desenvolupar una oïda per a la música és rellevant per a moltes persones.

Propòsit de la lliçó: entendre què és una oïda per a la música, quins tipus d'oïda per a la música són, què s'ha de fer per desenvolupar una oïda per a la música i com ajudarà el solfeig amb això.

La lliçó conté tècniques i exercicis específics que no requereixen equip tècnic especial i que es poden aplicar ara mateix.

Ja heu entès que no podem prescindir d'oïda musical, així que comencem!

Què és l'oïda musical

Orella per a la música és un concepte complex. Es tracta d'un conjunt d'habilitats que permeten a una persona percebre sons i melodies musicals, avaluar-ne les característiques tècniques i el valor artístic.

En lliçons anteriors, ja hem descobert que el so musical té moltes propietats: to, volum, timbre, durada.

I després hi ha característiques tan integrals de la música com el ritme i el tempo del moviment de la melodia, l'harmonia i la tonalitat, la manera de connectar línies melòdiques dins d'una peça de música, etc. Per tant, una persona amb oïda per a la música és capaç de apreciar tots aquests components d'una melodia i escoltar cada instrument musical que ha participat en la creació d'una obra completa.

Tanmateix, hi ha moltes persones allunyades de la música, que no poden identificar tots els instruments musicals que sonen, simplement perquè ni tan sols saben el seu nom, però alhora són capaços de recordar ràpidament el curs de la melodia i reproduir-ne el tempo. i ritme amb una veu cantant mínima. Què passa aquí? Però el fet és que l'oïda per a la música no és gens una mena de concepte monolític. Hi ha molts tipus d'audició musical.

Tipus d'oïda musical

Aleshores, quines són aquestes varietats d'oïda musical i per quins motius es classifiquen? Anem a esbrinar-ho!

Els principals tipus d'oïda musical:

1Absolut – quan una persona és capaç de determinar amb precisió la nota d'oïda i memoritzar-la, sense comparar-la amb cap altra.
2Interval harmònic – quan una persona és capaç de reconèixer els intervals entre sons.
3Acord harmònic – quan s'expressa la capacitat de reconèixer consonàncies harmòniques a partir de 3 o més sons, és a dir, acords.
4Internal – quan una persona pot, per dir-ho, “escoltar” música dins d'ella, sense una font externa. Així és com Beethoven va compondre les seves obres immortals quan va perdre la capacitat d'escoltar les vibracions d'ones físiques de l'aire. Les persones amb una audició interna ben desenvolupada han desenvolupat l'anomenada pre-audició, és a dir, la representació mental del futur so, nota, ritme, frase musical.
5Capital – està estretament relacionat amb l'harmònic i implica la capacitat de reconèixer major i menor, altres relacions entre sons (gravitació, resolució, etc.) Per fer-ho, cal recordar la lliçó 3, on es deia que la melodia no pot ser obligatòria. acabar en un estable.
6to del so – quan una persona escolta clarament la diferència entre les notes en un semitó i, idealment, reconeix un quart i un vuitè de to.
7Melòdic – quan una persona percep correctament el moviment i el desenvolupament d'una melodia, tant si “puja” com si “baix” i com de grans “salta” o “s'aixeca” en un sol lloc.
8entonació – una combinació d'altura i audició melòdica, que permet sentir l'entonació, l'expressió, l'expressivitat d'una obra musical.
9Rítmica o metrorítmica – quan una persona és capaç de determinar la durada i la seqüència de les notes, entén quina d'elles és feble i quina és forta, i percep adequadament la velocitat de la melodia.
10estampat – quan una persona distingeix el color tímbric d'una obra musical en el seu conjunt, i les seves veus i instruments musicals per separat. Si distingeixes el timbre d'una arpa del timbre d'un violoncel, tens audició tímbrica.
11Dinàmica – quan una persona és capaç de determinar fins i tot els més petits canvis en la força del so i escoltar on creix (crescendo) o s'apaga (diminuendo), i on es mou en ones.
12Amb textura.
 
13arquitectònica – quan una persona distingeix entre les formes i els patrons de l'estructura d'una obra musical.
14polifònic – quan una persona és capaç d'escoltar i recordar el moviment de dues o més línies melòdiques dins d'una peça musical amb tots els matisos, tècniques polifòniques i maneres de connectar-les.

L'audició polifònica es considera la més valuosa pel que fa a la utilitat pràctica i la més difícil pel que fa al desenvolupament. Un exemple clàssic que es dóna en gairebé tots els materials sobre l'audició polifònica és un exemple de l'audició realment fenomenal de Mozart.

Als 14 anys, Mozart va visitar la Capella Sixtina amb el seu pare, on, entre altres coses, va escoltar l'obra de Gregorio Allegri Miserere. Les notes de Miserere es van guardar amb la més estricta confidencialitat, i els que filtraven la informació s'enfrontarien a l'excomunió. Mozart va memoritzar d'oïda el so i la connexió de totes les línies melòdiques, que incloïen molts instruments i 9 veus, i després va transferir aquest material a les notes de la memòria.

No obstant això, els músics principiants estan molt més interessats en el to perfecte: què és, com desenvolupar-lo, quant de temps trigarà. Diguem que el to absolut és bo, però comporta molts inconvenients a la vida quotidiana. Els propietaris d'aquesta audició s'irriten amb els mínims sons desagradables i inharmònics, i donat que n'hi ha molts al nostre voltant, no val la pena envejar-los tant.

Els músics més radicalment afinats afirmen que el to perfecte de la música pot fer una broma cruel amb el seu propietari. Es creu que aquestes persones no són capaços d'apreciar totes les delícies dels arranjaments i les adaptacions modernes dels clàssics, i fins i tot una portada normal d'una composició popular en una clau diferent també els molesta, perquè. ja estan acostumats a escoltar l'obra només en la clau original i simplement no poden "canviar" a cap altra.

Ens agradi o no, només ho poden dir els propietaris d'un terreny absolut. Per tant, si teniu la sort de conèixer aquestes persones, assegureu-vos de preguntar-hi. Podeu trobar més informació sobre aquest tema al llibre “Oïda absoluta per a la música” [P. Berezhansky, 2000].

Hi ha una altra mirada interessant a les varietats d'oïda musical. Així, alguns investigadors creuen que, en general, només hi ha 2 tipus d'oïda musical: absoluta i relativa. Nosaltres, en general, hem tractat el to absolut, i es proposa referir-nos al to relatiu totes les altres varietats de to musical considerades anteriorment [N. Kurapova, 2019].

Hi ha certa equitat en aquest enfocament. La pràctica demostra que si canvieu l'altura, el timbre o la dinàmica d'una obra musical (feu un nou arranjament, aixequeu o baixeu la tonalitat, accelereu o alentiu el tempo), la percepció fins i tot d'una obra familiar des de fa temps és notablement difícil per a molts. gent. Fins al punt que no tothom pot identificar-lo com a conegut.

Així, totes les varietats d'oïda musical, que es poden unir condicionalment pel terme "oïda relativa per a la música", estan estretament interconnectades. Per tant, per a una percepció plena de la música, cal treballar tots els aspectes de l'audició musical: melòdica, rítmica, to, etc.

D'una manera o altra, el treball en el desenvolupament d'una oïda per a la música sempre porta del simple al complex. I primer treballen el desenvolupament de l'audició a intervals, és a dir, la capacitat d'escoltar la distància (interval) entre dos sons. Però parlem de tot en ordre.

Com desenvolupar una oïda per a la música amb l'ajuda del solfeig

En poques paraules, per a aquells que volen desenvolupar una oïda per a la música, ja hi ha una recepta universal, i aquest és el bon vell solfeig. La majoria dels cursos de solfeig comencen amb l'aprenentatge de la notació musical, i això és completament lògic. Per colpejar les notes, és desitjable entendre cap a on apuntar.

Si no esteu segur d'haver après bé les lliçons 2 i 3, mireu una sèrie de vídeos d'entrenament de 3-6 minuts al canal especialitzat de música Solfeggio. Potser us convé més una explicació en directe que un text escrit.

Lliçó 1. Escala musical, notes:

Урок 1. Теория музыки с нуля. Музыкальный звукоряд, звуки, ноты

Lliçó 2. Solfeig. Passos estables i inestables:

Lliçó 3

Lliçó 4. Menor i major. Tònica, tonalitat:

Si tens força confiança en els teus coneixements, pots agafar material més complex. Per exemple, memoritzeu immediatament el so dels intervals utilitzant com a exemple composicions musicals famoses i, al mateix temps, escolteu la diferència entre intervals dissonants i consonants.

Us recomanarem un vídeo útil, però primer farem una gran petició personal als amants del rock perquè no s'indignin perquè el professor no és clarament amic de la música rock i no és un fan de quinta. En tota la resta, ell professor molt intel·ligent

Ara, de fet, als exercicis per al desenvolupament de l'oïda musical.

Com desenvolupar l'oïda per a la música mitjançant l'exercici

La millor oïda musical es desenvolupa en el procés de tocar un instrument musical o imitador. Si heu completat amb cura totes les tasques de la lliçó número 3, ja heu fet el primer pas per desenvolupar una oïda per a la música. És a dir, van tocar i cantar tots els intervals estudiats durant la lliçó número 3 amb un instrument musical o el simulador de piano Perfect Piano descarregat de Google Play.

Si encara no ho has fet, pots fer-ho ara. Us recordem que podeu començar amb qualsevol clau. Si toqueu una tecla dues vegades, obtindreu un interval de 0 semitons, 2 tecles adjacents: un semitó, després d'un: 2 semitons, etc. A la configuració de Perfect Piano, podeu definir el nombre de tecles que us convingui personalment a la tauleta. visualització. També recordem que és més còmode jugar en una tauleta que en un telèfon intel·ligent, perquè. La pantalla és més gran i hi caben més tecles.

Alternativament, es pot començar per l'escala Do major, com és costum a les escoles de música del nostre país. Això, com recordeu de les lliçons anteriors, són totes les tecles blanques seguides, començant per la nota "fer". A la configuració, podeu triar l'opció de designació de clau segons la notació científica (octava petita - C3-B3, 1a octava - C4-B4, etc.) o un do, re, mi, fa, sol, la més senzill i familiar. , si , fer. Són aquestes notes les que s'han de tocar i cantar en successió en ordre ascendent. Aleshores, els exercicis han de ser complicats.

Exercicis independents per a l'oïda musical:

1Tocar i cantar l'escala de Do major en ordre invers do, si, la, sol, fa, mi, re, do.
2Toca i canta totes les tecles blanques i negres seguides en ordre endavant i invers.
3Jugar i cantar do-re-do.
4Jugar i cantar do-mi-do.
5Juga i canta do-fa-do.
6Jugar i cantar do-sol-do.
7Jugar i cantar do-la-do.
8Jugar i cantar do-si-do.
9Toca i canta do-re-do-si-do.
10Toca i canta do-re-mi-fa-sol-fa-mi-re-do.
11Toqueu i canteu les tecles blanques a través d'una en ordre endavant i invers do-mi-sol-si-do-la-fa-re.
12Juga a través de pauses augmentant el do, el sol, el do i canta totes les notes seguides. La vostra tasca és colpejar amb precisió la nota "G" amb la vostra veu quan li arriba el torn, i també la nota "C" quan li arriba el torn.

A més, tots aquests exercicis poden ser complicats: primer tocar les notes i només després cantar-les de memòria. Per assegurar-vos que toqueu les notes exactament, utilitzeu l'aplicació Pano Tuner, per a la qual li permeteu accedir al micròfon.

Ara passem a un joc d'exercicis on necessitareu un assistent. L'essència del joc: t'allunyes de l'instrument o del simulador i el teu assistent prem 2, 3 o 4 tecles al mateix temps. La vostra tasca és endevinar quantes notes ha premut el vostre assistent. Bé, si també podeu cantar aquestes notes. I és fantàstic si pots saber d'oïda quines són les notes. Per a una millor comprensió del que estic parlant, mireu com vas jugar a aquest joc músics professionals:

Com que el nostre curs està dedicat a les bases de la teoria musical i l'alfabetització musical, no us suggerim que endevineu per 5 o 6 notes, com ho fan els professionals. Tanmateix, si treballeu dur, amb el temps podreu fer el mateix.

Si voleu fer front a tocar les notes d'una vegada per totes, entendre com els vocalistes poden entrenar aquesta habilitat i esteu preparats per treballar dur per això, us podem recomanar una lliçó completa d'una hora acadèmica (45 minuts) amb detalls. explicacions i exercicis pràctics d'un músic i professor Alexandra Zilkova:

En general, ningú afirma que tot sortirà de manera fàcil i immediata, però la pràctica demostra que pel vostre compte, sense l'ajuda de professionals, podeu dedicar molt més temps a coses elementals que els 45 minuts acadèmics habituals d'una conferència.

Com desenvolupar una oïda per a la música amb l'ajuda d'un programari especial

A més dels mètodes tradicionals per desenvolupar una oïda per a la música, avui podeu recórrer a l'ajuda de programes especials. Parlem d'alguns dels més interessants i efectius.

El to perfecte

Es tracta, en primer lloc, de l'aplicació "Absolute Ear - Ear and Rhythm Training". Hi ha exercicis especials per a l'oïda musical, i abans d'ells, una breu digressió cap a la teoria per si oblideu alguna cosa. Aquí teniu els principals seccions d'aplicació:

Lliçó 5

Els resultats es puntuen en un sistema de 10 punts i es poden desar i comparar amb els resultats futurs que mostrareu mentre treballeu amb l'oïda musical.

Audició absoluta

"Perfect Pitch" no és el mateix que "Perfect Pitch". Aquestes són aplicacions completament diferents, i l'Audició Absoluta us permet triar fins i tot un instrument musical, sota el qual t'agradaria entrenar:

Lliçó 5

És molt adequat per a aquells que ja han decidit el seu futur musical, i per a aquells que vulguin provar el so de diferents instruments, i només després triar alguna cosa al seu gust.

Entrenador d'oïda funcional

En segon lloc, hi ha l'aplicació Functional Ear Trainer, on se us oferirà entrenar l'oïda per a la música segons el mètode del compositor, músic i programador Alain Benbassat. Ell, com a compositor i músic, sincerament no veu res terrible si algú té dificultats per memoritzar notes. L'aplicació us permet endevinar i prémer el botó amb el so que acabeu d'escoltar. Podeu llegir sobre el mètode, triar entrenament bàsic o dictat melòdic:

Lliçó 5

En altres paraules, aquí es proposa aprendre primer a escoltar la diferència entre les notes, i només després memoritzar els seus noms.

Com desenvolupar una oïda per a la música en línia

A més, podeu entrenar l'oïda per a la música directament en línia sense descarregar res. Per exemple, a Music Tests pots trobar moltes coses proves interessants, desenvolupat pel metge i músic professional nord-americà Jake Mandell:

Lliçó 5

Proves de Jake Mandell:

Com enteneu, aquest tipus de proves no només comproven, sinó que també entrenen la vostra percepció musical. Per tant, val la pena repassar-los, encara que dubtis dels resultats amb antelació.

Igualment interessant i útil per al desenvolupament de l'oïda musical és la prova en línia "Quin instrument toca?" Allà es proposa escoltar diversos passatges musicals, i per a cadascun escollir 1 de 4 opcions de resposta. Entre altres coses, hi haurà un banjo, un violí pizzicato, un triangle orquestral i un xilòfon. Si us sembla que aquestes tasques són un desastre, aleshores tquina opció de resposta també hi ha:

Lliçó 5

Després d'estudiar els consells i trucs per desenvolupar una oïda per a la música, probablement us heu adonat que hi ha tot un oceà d'oportunitats per a això, fins i tot si no teniu un instrument musical o temps per seure a un ordinador durant molt de temps. I aquestes possibilitats són tots aquells sons i tota la música que sona al nostre voltant.

Com desenvolupar l'oïda per a la música amb l'ajuda de l'observació musical

L'observació musical i auditiva és un mètode absolutament complet per desenvolupar una oïda musical. Escoltant els sons de l'entorn i escoltant la música de manera conscient, es poden aconseguir resultats notables. Intenta endevinar en quina nota el perforador bull o la tetera bull, quantes guitarres acompanyen la veu del teu artista preferit, quants instruments musicals participen en l'acompanyament musical.

Intenta aprendre a distingir entre l'arpa i el violoncel, el baix de 4 i 5 cordes, els cors i el doble track a l'oïda. Per aclarir, el seguiment doble és quan les veus o parts d'instruments es dupliquen 2 o més vegades. I, per descomptat, aprèn a distingir d'oïda les tècniques polifòniques que has après a la lliçó número 4. Encara que no aconsegueixis una audició fenomenal de tu mateix, aprendràs a escoltar molt més del que escoltes ara.

Com desenvolupar l'oïda per a la música tocant un instrument musical

És molt útil per consolidar les teves observacions de manera pràctica. Per exemple, intenteu recollir la melodia escoltada de memòria en un instrument musical o imitador. Això, per cert, és útil per al desenvolupament de l'audició a intervals. Fins i tot si no sabeu de quina nota va començar la melodia, només heu de recordar els passos amunt i avall de la melodia i comprendre la diferència (interval) entre els sons adjacents.

En general, si treballar amb l'oïda per a la música és rellevant per a vostè, no us precipiteu a buscar immediatament acords per a una cançó que us agradi. Primer, intenteu recollir-lo vosaltres mateixos, almenys la línia melòdica principal. I després comproveu les vostres conjectures amb la selecció proposada. Si la vostra selecció no coincideix amb la que es troba a Internet, això no vol dir que no hàgiu seleccionat correctament. Potser algú va publicar la seva pròpia versió en un to convenient.

Per entendre com heu triat correctament, no mireu els acords com a tals, sinó els intervals entre les tòniques dels acords. Si això encara és difícil, trobeu una cançó que us agradi al lloc mychords.net i "moveu" les tecles cap amunt i cap avall. Si heu escollit correctament la melodia, una de les tecles us mostrarà els acords que heu escoltat. El lloc conté un munt de cançons, antigues i noves, i en té navegació senzilla:

Lliçó 5

Quan aneu a la pàgina amb la composició desitjada, veureu immediatament finestra de tonalitat amb fletxes cap a la dreta (per augmentar) i cap a l'esquerra (per disminuir):

Lliçó 5

Per exemple, considereu una cançó amb acords senzills. Per exemple, la composició "Stone" del grup "Night Snipers", publicada el 2020. Per tant, estem convidats a tocar-la en els següents acords:

Si aixequem la tecla 2 semitons, Vegem els acords:

Lliçó 5

Per tant, per transposar la tonalitat, cal desplaçar la tònica de cada acord amb el nombre de semitons necessari. Per exemple, augmenta en 2, com en l'exemple presentat. Si reviseu els desenvolupadors del lloc i afegiu 2 semitons a cada acord original, veureu, com funciona:

En un teclat de piano, simplement moveu la digitació d'un acord cap a la dreta o l'esquerra amb tantes tecles com necessiteu, tenint en compte els blancs i els negres. En una guitarra, en aixecar la tecla, simplement pots penjar un capo: més 1 semitó al primer trast, més 2 semitons al segon trast, etc.

Atès que les notes es repeteixen cada 12 semitons (una octava), es pot utilitzar el mateix principi en baixar per a la claredat. El resultat és aquest:

Tingueu en compte que quan augmentem i disminuïm 6 semitons, arribem a la mateixa nota. Podeu escoltar-lo fàcilment, fins i tot si la vostra oïda per a la música encara no està completament desenvolupada.

A continuació, només heu de triar una digitació convenient de l'acord a la guitarra. Per descomptat, és incòmode tocar amb un capo al trast 10-11, de manera que aquest moviment al llarg del diapasó només es recomana per a una comprensió visual del principi de transposició de tecles. Si enteneu i escolteu quin acord necessiteu en una nova tecla, podeu agafar fàcilment una digitació convenient a qualsevol biblioteca d'acords.

Per tant, per a l'acord de Fa major ja esmentat, hi ha 23 opcions sobre com es pot tocar a la guitarra [MirGitar, 2020]. I per a sol major, s'ofereixen 42 digitacions [MirGitar, 2020]. Per cert, si només les toques totes, també ajudarà a desenvolupar la teva oïda musical. Si no enteneu completament aquesta secció de la lliçó, torneu-hi després d'haver completat la Lliçó 6, que es dedica a tocar instruments musicals, inclosa la guitarra. Mentrestant, continuarem treballant l'oïda musical.

Com desenvolupar l'oïda per a la música en nens i amb nens

Si teniu fills, podeu desenvolupar una oïda per a la música amb ells mentre jugueu. Convideu els nens a aplaudir o ballar al ritme de la música o a cantar una cançó infantil. Juga amb ells al joc d'endevinar: el nen es gira i intenta endevinar pel so què estàs fent ara. Per exemple, sacseja les claus, aboca el blat sarraí a la paella, esmola el ganivet, etc.

Podeu jugar a la "Menagerie": demaneu al nen que retrati com grunyeix un tigre, borda un gos o miaula un gat. Per cert, miaular és un dels exercicis més populars per dominar la tècnica vocal mixta. Pots aprendre més sobre tècniques i tècniques vocals de la nostra lliçó especial de cant com a part del curs de Desenvolupament de la veu i la parla.

I, per descomptat, el llibre continua sent la font de coneixement més valuosa. Us podem recomanar el llibre “Desenvolupament de l'oïda musical” [G. Shatkovsky, 2010]. Les recomanacions d'aquest llibre es refereixen principalment al treball amb nens, però les persones que estudien teoria musical des de zero també hi trobaran molts consells útils. Una altra literatura metodològica útil hauria de parar atenció al manual “Orella musical” [S. Oskina, D. Parnes, 2005]. Després d'haver-ho estudiat completament, podeu assolir un nivell de coneixement força alt.

També hi ha literatura especial per a estudis més aprofundits amb nens. En particular, per al desenvolupament proposat de l'audició de to en edat preescolar [I. Ilyina, E. Mikhailova, 2015]. I al llibre "Desenvolupament de l'oïda musical dels alumnes d'una escola de música infantil a les classes de solfeig" podeu triar cançons adequades perquè els nens aprenguin [K. Malinina, 2019]. Per cert, segons el mateix llibre, els nens podran dominar les bases del solfeig d'una forma accessible a la seva percepció. I ara resumim totes les maneres de desenvolupar una oïda per a la música.

Maneres de desenvolupar l'oïda musical:

Solfeig.
Exercicis especials.
Programes per al desenvolupament de l'oïda musical.
Serveis en línia per al desenvolupament de l'oïda musical.
Observació musical i auditiva.
Jocs amb nens per al desenvolupament de l'audició.
Literatura especial.

Com heu observat, enlloc insistim que les classes per al desenvolupament de l'oïda musical han de ser només amb un professor o només independents. Si teniu l'oportunitat de treballar amb un professor de música o cant qualificat, assegureu-vos d'aprofitar aquesta oportunitat. Això us donarà un millor control sobre les vostres notes i un consell més personalitzat sobre què heu de treballar primer.

Al mateix temps, treballar amb un professor no cancel·la els estudis autònoms. Gairebé tots els professors recomanen un dels exercicis i serveis enumerats per al desenvolupament de l'oïda musical. La majoria dels professors recomanen literatura especial per a la lectura independent i, en particular, el llibre "El desenvolupament de l'oïda musical" [G. Shatkovsky, 2010].

Un imprescindible per a tots els músics és "Teoria elemental de la música" de Varfolomey Vakhromeev [V. Vakhromeev, 1961]. Alguns creuen que el llibre de text "Teoria elemental de la música" d'Igor Sosobin serà més fàcil i comprensible per als principiants [I. Spsobin, 1963]. Per a la formació pràctica, acostumen a aconsellar “Problemes i exercicis de teoria elemental de la música” [V. Khvostenko, 1965].

Trieu qualsevol de les recomanacions suggerides. El més important, segueix treballant amb tu mateix i amb la teva oïda musical. Això us ajudarà molt tant a cantar com a dominar l'instrument musical escollit. I recordeu que la propera lliçó del curs està dedicada als instruments musicals. Mentrestant, consolida els teus coneixements amb l'ajuda de la prova.

Prova de comprensió de l'assignatura

Si voleu posar a prova els vostres coneixements sobre el tema d'aquesta lliçó, podeu fer una prova breu que consta de diverses preguntes. Només 1 opció pot ser correcta per a cada pregunta. Després de seleccionar una de les opcions, el sistema passa automàticament a la pregunta següent. Els punts que rebeu es veuen afectats per la correcció de les vostres respostes i el temps dedicat a aprovar. Tingueu en compte que les preguntes són diferents cada vegada i les opcions es barregen.

Ara ens familiaritzem amb els instruments musicals.

Deixa un comentari