Georges Cziffra |

Georges Cziffra

Els crítics musicals solien anomenar aquest artista "fanàtic de la precisió", "virtuós del pedal", "acròbata del piano" i similars. En una paraula, sovint ha de llegir o escoltar aquelles acusacions de mal gust i “virtuositat per virtuosisme” sense sentit que abans van ploure generosament sobre el cap de molts col·legues molt respectats. Els que disputen la legitimitat d'una avaluació tan unilateral solen comparar Tsiffra amb Vladimir Horowitz, a qui també se'ls va retreure aquests pecats durant la major part de la seva vida. "Per què s'atribueix a Ziffre allò que abans es perdonava, i que ara es perdona completament Horowitz?" un d'ells va exclamar indignat.

• Música de piano a la botiga en línia OZON.ru

Per descomptat, Ziffra no és Horowitz, és inferior al seu col·lega més gran tant pel que fa a l'escala de talent com al temperament titànic. No obstant això, avui ha crescut molt en l'horitzó musical i, pel que sembla, no és casualitat que la seva interpretació no sempre reflecteixi només una freda brillantor externa.

Ciffra és un veritable fanàtic de la "pirotècnia" del piano, dominant impecablement tot tipus de mitjans d'expressió. Però ara, a la segona meitat del nostre segle, qui pot quedar-se seriosament sorprès i captivat per aquestes qualitats durant molt de temps?! I ell, a diferència de molts, és capaç de sorprendre i captivar el públic. Encara que només sigui pel fet que en el seu virtuosisme molt, veritablement fenomenal, hi ha l'encant de la perfecció, la força atractiva de la pressió aclaparadora. "En el seu piano, sembla que no els martells, sinó les pedres, toquen les cordes", va assenyalar el crític K. Schumann i va afegir. "S'escolten els sons encisadors dels plats, com si una capella gitana salvatge s'amagués allà sota la coberta".

Les virtuts de Ciffra es manifesten més clarament en la seva interpretació de Liszt. Això, però, també és natural: va créixer i es va educar a Hongria, en l'ambient del culte a Liszt, sota els auspicis d'E. Donany, que va estudiar amb ell des dels 8 anys. Ja als 16 anys, Tsiffra va donar els seus primers concerts a la sala, però va guanyar autèntica fama el 1956, després de les actuacions a Viena i París. Des d'aleshores viu a França, des de Gyorgy es va convertir en Georges, la influència de l'art francès afecta la seva interpretació, però la música de Liszt, com diuen, està a la seva sang. Aquesta música és tempestuosa, emocionalment intensa, de vegades nerviosa, aclaparadorament ràpida i voladora. Així apareix en la seva interpretació. Per tant, els èxits de Ziffra són millors: poloneses romàntiques, estudis, rapsòdies hongareses, mefisto-valsos, transcripcions operístiques.

L'artista té menys èxit amb grans teles de Beethoven, Schumann, Chopin. És cert que aquí també el seu joc es distingeix per una confiança envejable, però juntament amb això: desnivell rítmic, improvisació inesperada i no sempre justificada, sovint algun tipus de formalitat, despreniment i fins i tot negligència. Però hi ha altres àmbits en què Ciffra aporta alegria als oients. Es tracta de miniatures de Mozart i Beethoven, interpretades per ell amb una gràcia i subtilesa envejables; això és música antiga: Lully, Rameau, Scarlatti, Philipp Emanuel Bach, Hummel; finalment, es tracta d'obres properes a la tradició de Liszt de la música per a piano, com l'“Islamey” de Balakirev, enregistrada dues vegades per ell en una placa en l'original i en la seva pròpia transcripció.

Característicament, en un esforç per trobar-li una gamma orgànica d'obres, Tsiffra està lluny de la passivitat. Posseeix desenes d'adaptacions, transcripcions i paràfrasis fetes al "bon estil antic". Hi ha fragments d'òpera de Rossini, i la polca "Trick Truck" d'I. Strauss, i "Flight of the Bumblebee" de Rimsky-Korsakov, i la Fifth Hungarian Rhapsody de Brahms, i "Saber Dance" de Khachaturian, i molt més. . A la mateixa fila es troben les obres de teatre de Ciffra: "Fantasia romanesa" i "Memòries de Johann Strauss". I, per descomptat, Ciffra, com qualsevol gran artista, té molt en el fons daurat d'obres per a piano i orquestra: interpreta concerts populars de Chopin, Grieg, Rachmaninov, Liszt, Grieg, Txaikovski, les Variacions simfòniques de Franck i la Rapsòdia de Gershwin a Blau…

“Qui ha escoltat Tsiffra només una vegada es queda perdut; però qui l'escoltava més sovint no pot deixar de notar que la seva interpretació, així com la seva musicalitat extremadament individual, es troben entre els fenòmens més excepcionals que es poden escoltar en l'actualitat. Probablement molts amants de la música s'uniran a aquestes paraules del crític P. Kosei. Perquè a l'artista no li falten admiradors (encara que no li importa massa la fama), encara que sobretot a França. Fora d'això, Tsiffra és poc conegut, i sobretot pels discos: ja té més de 40 discos al seu haver. Fa gira relativament poques vegades, mai ha viatjat als Estats Units, malgrat les reiterades invitacions.

Dedica molta energia a la pedagogia, i joves de molts països vénen a estudiar amb ell. Fa uns anys va obrir la seva pròpia escola a Versalles, on professors famosos ensenyen a joves instrumentistes de diverses professions, i un cop a l'any se celebra un concurs de piano que porta el seu nom. Recentment, el músic va comprar un edifici antic i ruïnós d'una església gòtica a 180 quilòmetres de París, a la ciutat de Senlis, i va invertir tots els seus fons en la seva restauració. Vol crear aquí un centre musical: l'Auditori F. Liszt, on es farien concerts, exposicions, cursos i funcionaria una escola de música permanent. L'artista manté estrets vincles amb Hongria, actua regularment a Budapest i treballa amb joves pianistes hongaresos.

L. Grigoriev, J. Platek, 1990