Galina Oleinichenko |

Galina Oleitxenko

Aquest any és ric en aniversaris dels mestres de l'escola vocal nacional. I el primer el celebrem a finals de febrer, la vigília de la tan esperada primavera. Això és encara més simbòlic perquè el talent del nostre heroi del dia, o més aviat l'heroi del dia, està en sintonia amb l'estat d'ànim primaveral: brillant i pur, suau i líric, lleuger i reverent. En una paraula, avui homenatgem la meravellosa cantant Galina Vasilievna Oleinichenko, la veu inoblidable de la qual ha sonat al nostre firmament vocal durant uns trenta anys i és ben coneguda per tots els amants de l'òpera.

Galina Oleynichenko és famosa, en primer lloc, com una estrella de coloratura del Teatre Bolxoi dels anys 60-70. No obstant això, va arribar a Moscou com una cantant ja consolidada i, a més, va guanyar tres concursos vocals. No obstant això, les fites més significatives de la seva carrera estan associades a l'escenari principal d'òpera de l'URSS: va ser aquí, al teatre, que va ser el somni definitiu i el punt més alt de la carrera de qualsevol vocalista soviètic, on va cantar i cantar la cantant. el talent escènic va ser més revelat.

Galina Oleinichenko va néixer el 23 de febrer de 1928 a Ucraïna, com la gran Nezhdanova prop d'Odessa, que és simbòlic fins a cert punt, ja que va ser Oleinichenko, juntament amb Irina Maslennikova, Elizaveta Shumskaya, Vera Firsova i Bela Rudenko, que en el segon La meitat del segle 1933 va exercir el paper de guardià i successor de les millors tradicions del cant de coloratura a l'escenari del Teatre Bolxoi, reforçat per la gran coloratura dels anys d'abans de la guerra, els successors immediats de Nezhdanova – Valeria Barsova, Elena Stepanova i Elena Katulskaya. La futura cantant va començar la seva educació musical a la primera infància, estudiant la classe d'arpa a l'Escola Especial de Música Infantil de deu anys. PS Stolyarsky. Aquesta institució educativa, fundada a XNUMX, era àmpliament coneguda a la immensitat del nostre país, ja que va ser aquí on molts músics nacionals famosos van començar el seu viatge. Va ser amb un instrument insòlit i meravellós que la jove Galina va pensar per connectar el seu futur, estudiant dur i amb moltes ganes. No obstant això, el destí va canviar bruscament els seus plans quan la futura cantant va descobrir un regal meravellós: una veu, i aviat es va convertir en estudiant del departament vocal de l'Odessa Musical College.

Odessa d'aquells anys va seguir sent un important centre cultural de l'URSS, heretant aquest estatus dels temps pre-revolucionaris. Se sap que l'Òpera d'Odessa és una de les més antigues del territori de l'Imperi Rus (va ser fundada el 1810), en el passat van brillar estrelles de l'òpera mundial al seu escenari, com Fiodor Chaliapin, Salomé Krushelnitskaya, Leonid Sobinov, Medea i Nikolai Figner, Giuseppe Anselmi, Enrico Caruso, Mattia Battistini, Leone Giraldoni, Titta Ruffo i altres. I encara que als anys soviètics ja no hi havia la pràctica de convidar estrelles de l'òpera italiana, el teatre va continuar mantenint una forta posició en el firmament musical d'un vast país, quedant-se entre els millors grups musicals de l'URSS: professional el nivell de la La companyia va ser molt alta, cosa que es va aconseguir principalment a causa de la presència d'un professorat altament qualificat al Conservatori d'Odessa (professors Yu.A. intèrprets convidats de Moscou, Leningrad, Kíev, Tbilisi, etc.

Aquest entorn va tenir l'efecte més beneficiós en la formació d'habilitats professionals, la cultura general i el gust dels joves talents. Si al començament dels seus estudis encara hi havia dubtes, quan es va graduar a la universitat, Galina sabia del cert que volia ser cantant, per continuar la seva formació musical. El 1948 va ingressar al departament vocal del Conservatori d'Odessa. AV Nezhdanova a la classe del professor NA Urban, que es va graduar amb honors en els cinc anys prescrits.

Però el debut d'Oleinichenko a l'escenari professional va tenir lloc una mica abans: l'any 1952, com a estudiant, va aparèixer per primera vegada a l'escenari de l'Òpera d'Odessa com Gilda, que es va convertir en l'estrella guia de la seva carrera. Malgrat la seva jove edat i la manca d'experiència professional seriosa, Oleinichenko pren immediatament la posició de solista principal del teatre, interpretant tot el repertori de la soprano lírica-coloratura. Per descomptat, l'extraordinari talent vocal de la jove cantant va jugar un paper decisiu en això: té una veu bella, flexible i lleugera d'un timbre transparent i platejat, i domina la tècnica de la coloratura. L'excel·lent gust i la musicalitat li van permetre dominar el repertori més divers en poc temps. Van ser tres temporades a l'escenari de l'Òpera d'Odessa que van donar a la cantant, a més d'una sòlida base d'educació vocal rebuda al conservatori, l'experiència necessària en l'activitat artística, que li va permetre seguir sent una mestra del gran estil durant molts anys. , com diuen, “més enllà de la sospita”.

El 1955, la cantant es va convertir en solista de l'Òpera de Kíev, on va treballar durant dues temporades. La transició al tercer teatre musical més important de l'URSS va ser natural, ja que, d'una banda, va marcar un creixement professional reeixit, i d'altra banda, va ser important per al desenvolupament professional de la cantant, perquè aquí va conèixer amb les lluminàries de l'òpera ucraïnesa d'aquells anys, va entrar en contacte amb la cultura escènica i vocal de nivell superior. En aquell moment, un grup inusualment fort de joves cantants, precisament el paper d'una soprano de coloratura, va pujar a l'escenari de Kíev. A més d'Oleinichenko, Elizaveta Chavdar i Bela Rudenko van brillar a la companyia, Evgenia Miroshnichenko va començar el seu viatge, una mica més tard que Lamar Chkonia. Per descomptat, una composició tan brillant va determinar el repertori: directors i directors posaven de bon grat dives de coloratura, era possible cantar parts en òperes que no s'interpretaven sovint. D'altra banda, també hi havia una competició difícil al teatre, sovint es notava una tensió notable en les relacions dels artistes. Probablement, això també va tenir un paper en la decisió d'Oleinichenko d'acceptar una invitació de Moscou un temps després.

En el període anterior a Moscou, l'artista va participar activament en concursos de cant, guanyant el títol de guardonat en tres concursos. Va rebre la seva primera medalla d'or l'any 1953 al Festival Internacional de Joventut i Estudiants de Bucarest. Més tard, el 1956, hi va haver una victòria al Concurs de Vocal de la Unió de Moscou, i el 1957 va portar al jove cantant un autèntic triomf: una medalla d'or i el Gran Premi al Concurs Internacional de Vocal de Tolosa. La victòria a Tolosa de Llenguadoc va ser especialment agradable i important per a Oleinichenko, perquè, a diferència de competicions anteriors on ella va participar, es tractava d'una competició vocal especialitzada de classe mundial, sempre distingida per un alt nivell de participants i l'especial rigorositat d'un jurat eminent.

El ressò del triomf a França va volar no només a la seva Ucraïna natal: Oleinichenko, que feia temps que mirava a Moscou com a cantant prometedor, estava seriosament interessat en el Teatre Bolxoi. I el mateix 1957, el seu debut va tenir lloc aquí: Galina Vasilyevna va aparèixer per primera vegada a l'escenari del gran teatre rus a la seva part preferida de Gilda, i els seus companys eren aquell vespre mestres destacats de la veu russa: Alexei Ivanov va cantar el paper de Rigoletto. , i Anatoly Orfenov va cantar el duc de Màntua . El debut va ser més que exitós. Orfenov va recordar més tard en aquesta ocasió: "Vaig interpretar el paper del duc en aquella actuació, i des de llavors he apreciat molt a Galina Vasilievna com una cantant meravellosa i una gran parella. Sens dubte, Oleinichenko, segons totes les seves dades, va complir els alts requisits del Teatre Bolxoi.

El debut no es va convertir en un sol, cosa que passa sovint fins i tot en cas d'èxit: per contra, Oleinichenko es converteix en solista del Bolxoi. Si la cantant s'hagués quedat a Kíev, potser hi hauria hagut més primera ministra a la seva vida, hauria rebut els següents títols i premis més ràpidament, inclòs l'alt títol d'Artista del Poble de l'URSS, cosa que mai va passar, tot i que era bastant. digne d'això. Però els seus companys rivals Chavdar i Rudenko, que van continuar cantant a l'Òpera de Kíev, ho van rebre abans que arribessin fins i tot als trenta anys, tal era la política dels funcionaris culturals soviètics en relació als teatres d'òpera nacionals. Però, d'altra banda, Oleinichenko va tenir la sort de treballar en un dels millors teatres del món, envoltat de mestres famosos; com ja sabeu, el nivell de la companyia d'òpera als anys 60-70 era tan alt com mai. Més d'una vegada, la cantant va fer una gira a l'estranger amb la companyia de teatre, tenint l'oportunitat de demostrar les seves habilitats a un oient estranger.

Galina Oleinichenko va actuar a l'escenari del Teatre Bolshoi durant gairebé un quart de segle, després d'haver interpretat un gran repertori durant aquest període. En primer lloc, a l'escenari de Moscou, l'artista va brillar en parts clàssiques de coloratura lírica, les millors de les quals es consideren Violetta, Rosina, Suzanna, Snegurochka, Martha a The Tsar's Bride, Tsarevna Swan, Volkhova, Antonida, Lyudmila. En aquests papers, el cantant va demostrar habilitats vocals incondicionals, virtuosisme en la tècnica de coloratura i un disseny escènic reflexiu. Al mateix temps, Oleinichenko mai es va apartar de la música moderna: el seu repertori operístic inclou diversos papers en òperes de compositors soviètics. Fins i tot durant els anys de treball a Odessa, va actuar com a Nastya a l'òpera de Dmitry Kabalevsky La família Taras. El repertori modern del Teatre Bolxoi s'ha omplert amb una sèrie de noves actuacions, entre elles: les estrenes de les òperes El conte d'un home real de Sergei Prokofiev (part d'Olga), El destí d'un home d'Ivan Dzerzhinsky (Zinka) , i octubre de Vano Muradeli (Lena).

La participació en la primera representació a l'escenari rus de la brillant òpera de Benjamin Britten El somni d'una nit d'estiu, per descomptat, va tenir una importància especial en el treball sobre el repertori d'òpera moderna. Galina Oleinichenko es va convertir en la primera intèrpret russa de la part més difícil i interessant de la reina dels elfs Titania pel que fa al material vocal. Aquest paper està més que ple de tot tipus de trucs vocals, aquí s'aprofita al màxim de la possibilitat d'aquest tipus de veu. Oleinichenko va fer front a les tasques amb brillantor, i la imatge que va crear amb raó es va convertir en una de les centrals de l'actuació, que va reunir un repartiment de participants realment estel·lar: el director Boris Pokrovsky, el director Gennady Rozhdestvensky, l'artista Nikolai Benois, les cantants Elena Obraztsova, Alexander Ognivtsev, Evgeny Kibkalo i altres.

Malauradament, el destí no va donar a Galina Oleinichenko més d'aquest regal, tot i que ella, per descomptat, tenia altres obres interessants i actuacions meravelloses. El cantant va prestar molta atenció a les activitats de concerts, va fer una gira activa pel país i l'estranger. Els seus viatges van començar immediatament després de la victòria a Tolosa, i durant un quart de segle els concerts en solitari d'Oleinichenko van tenir lloc a Anglaterra, França, Grècia, Bèlgica, Àustria, Holanda, Hongria, Txecoslovàquia, Xina, Romania, Polònia, Alemanya, etc. amb àries d'òperes, incloses en el seu repertori teatral, la cantant va interpretar a l'escenari del concert àries de “Lucia di Lammermoor”, “Mignon”, “Manon” de Massenet, àries de coloratura de Rossini, Delibes. Els clàssics de la cambra estan representats pels noms de Glinka, Rimsky-Korsakov, Txaikovski, Rachmaninoff, Bach, Schubert, Liszt, Grieg, Gounod, Saint-Saens, Debussy, Gliere, Prokofiev, Kabalevsky, Khrennikov, Dunaevsky, Meitus. Oleinichenko sovint interpretava cançons populars ucraïneses des de l'escenari del concert. El treball de cambra de Galina Vasilievna està estretament relacionat amb l'Ensamble de violí del Teatre Bolxoi sota la direcció de Yuli Reentovich, que ha actuat repetidament amb aquest conjunt tant al nostre país com a l'estranger.

Després de deixar el Teatre Bolxoi, Galina Oleinichenko es va centrar en l'ensenyament. Avui és professora a l'Acadèmia Russa de Música. Gnesins, com a mentor, col·labora amb el programa Nous Noms.

Desitgem molta salut al meravellós cantant i professor i més èxits creatius!

A. Matusevich, operanews.ru