Fritz Reiner (Reiner) (Fritz Reiner) |

Fritz Reiner

“La professió de director exigeix ​​de l'artista les més diverses qualitats de músic i de persona. Has de tenir una musicalitat natural, una oïda infal·lible i un sentit del ritme implacable. Has de conèixer la naturalesa dels diferents instruments i la tècnica de tocar-los. Has de saber idiomes. Heu de tenir una cultura general sòlida i comprendre altres arts: pintura, escultura, poesia. Has de gaudir d'autoritat i, finalment, has de ser tan cruel amb tu mateix que sota totes les circumstàncies, exactament a l'hora assenyalada, et quedis a la consola, encara que hagi passat un huracà o hi hagi hagut una inundació, un accident de ferrocarril, o simplement et vas emmalaltir de grip.

Aquestes paraules pertanyen a Fritz Reiner, un dels grans directors del segle XIX. I tota la seva llarga vida creativa els confirma. Les qualitats enumerades anteriorment, ell mateix posseïa en tota mesura i, per tant, sempre ha estat un exemple per als músics, per als seus nombrosos alumnes.

Per origen i escola, Reiner era un músic europeu. Va rebre la seva formació professional a la seva ciutat natal, Budapest, on B. Bartok va estar entre els seus professors. L'activitat de direcció de Reiner va començar l'any 1910 a Ljubljana. Més tard va treballar als teatres d'òpera de Budapest i Dresden, guanyant ràpidament el reconeixement públic. A partir de 1922 Reiner es va traslladar als EUA; aquí la seva fama va arribar al seu zenit, aquí va aconseguir els més alts triomfs artístics. De 1922 a 1931, Reiner va dirigir l'Orquestra Simfònica de Cincinnati, de 1938 a 1948 va dirigir l'Orquestra de Pittsburgh, després durant cinc anys va dirigir el Metropolitan Opera Theatre i, finalment, durant els darrers deu anys de la seva vida va exercir de director en cap. de l'Orquestra de Chicago, que va deixar uns mesos abans de morir. Durant tots aquests anys, el director va fer nombroses gires per Amèrica i Europa, actuant a les millors sales de concerts, als teatres "La Scala" i "Covent Garden". A més, durant uns trenta anys va ensenyar direcció a l'Institut Curtis de Filadèlfia, formant diverses generacions de directors, entre ells L. Bernstein.

Com molts artistes de la seva generació, Reiner pertanyia a l'escola romàntica alemanya. El seu art es caracteritzava per un ampli abast, expressió, contrastos brillants, clímax de gran poder, pathos titànic. Però juntament amb això, com a director d'orquestra realment modern, Reiner també tenia altres qualitats: gran gust, comprensió de diversos estils musicals, sentit de la forma, precisió i fins i tot escrupolositat en la transferència del text de l'autor, minuciositat en els detalls d'acabat. L'habilitat del seu treball d'assaig amb l'orquestra es va convertir en una llegenda: era extremadament lacònic, els músics entenien les seves intencions amb moviments lacònics de la mà.

Tot això va permetre al director d'orquestra interpretar obres de caràcter completament diferent amb el mateix èxit. Va captar l'oient en les òperes de Wagner, Verdi, Bizet i en les monumentals simfonies de Beethoven, Txaikovski, Brahms, Mahler i en les brillants teles orquestrals de Ravel, Richard Strauss i en les obres clàssiques de Mozart i Haydn. L'art de Reiner ha arribat fins a nosaltres plasmat en molts registres. Entre els seus enregistraments hi ha una adaptació brillant de la suite de valsos de Der Rosenkavalier de Strauss, feta pel mateix director d'orquestra.

L. Grigoriev, J. Platek