Erich Leinsdorf |
Erich Leinsdorf
Leinsdorf és d'Àustria. A Viena, va estudiar música, primer sota la direcció de la seva mare, i després a l'Acadèmia de Música (1931-1933); va completar la seva formació a Salzburg, on va ser assistent de Bruno Walter i Arturo Toscanini durant quatre anys. I malgrat tot això, el nom de Leinsdorf es va conèixer a Europa només a mitjans dels anys seixanta, quan va dirigir l'Orquestra Simfònica de Boston i va ser anomenat per crítics i editors dels Estats Units "músic de 1963".
Entre els anys d'estudi i l'assoliment del reconeixement mundial hi ha un llarg període de treball de Leinsdorf, un avançament imperceptible però constant. Va ser convidat a Amèrica per iniciativa de la famosa cantant Lotta Lehman, que va treballar amb ell a Salzburg, i es va quedar en aquest país. Els seus primers passos van ser prometedors: Leinsdorf va fer el seu debut a Nova York el gener de 1938, dirigint la Valquíria. Després d'això, el crític del New York Times Noel Strauss va escriure: "Malgrat els seus 26 anys, el nou director va dirigir l'orquestra amb una mà segura i, en general, va causar una impressió favorable. Tot i que no hi havia res sorprenent en la seva obra, va mostrar una sòlida musicalitat, i el seu talent promet molt.
Uns dos anys més tard, després de la mort de Bodanzky, Leinsdorf es va convertir, de fet, en el director en cap del repertori alemany de la Metropolitan Opera i hi va romandre fins al 1943. Al principi, molts artistes el van acceptar amb hostilitat: la seva manera de dirigir era massa. divergent, el seu desig d'adhesió estricta al text de l'autor amb les tradicions de Bodanzka, que va permetre desviacions significatives de les tradicions de l'actuació, accelerant el ritme i els talls. Però a poc a poc Leinsdorf va aconseguir guanyar-se el prestigi i el respecte de l'orquestra i dels solistes. Ja en aquells moments, crítics perspicaces, i sobretot D. Yuen, li van predir un futur brillant, trobant en el talent i la manera de l'artista molt en comú amb el seu gran mestre; alguns fins i tot l'anomenaven “el jove Toscanini”.
El 1943, el director va ser convidat a dirigir l'Orquestra de Cleveland, però no va tenir temps d'aclimatar-s'hi, ja que va ser reclutat a l'exèrcit, on va servir durant un any i mig. Després d'això, es va instal·lar durant vuit anys com a director en cap a Rochester, fent gira periòdicament per diverses ciutats dels Estats Units. Després durant un temps va dirigir l'Òpera de Nova York, va dirigir actuacions a l'Òpera Metropolitana. Malgrat tota la seva sòlida reputació, pocs podrien haver predit el posterior ascens meteòric. Però després que Charles Munsch anunciés que deixava l'orquestra de Boston, la direcció va decidir convidar a Leinsdorf, amb qui aquesta orquestra ja havia actuat una vegada. I no es va equivocar: els anys posteriors de treball de Leinsdorf a Boston van enriquir tant el director com l'equip. Sota Leinsdorf, l'orquestra va ampliar el seu repertori, limitat en gran part sota Münsche a la música francesa i algunes peces clàssiques. La disciplina ja exemplar de l'orquestra ha crescut. Les nombroses gires europees de Leinsdorf en els darrers anys, incloses les actuacions a la Primavera de Praga el 1966, han confirmat que el director d'orquestra està ara a l'altura del seu talent.
La imatge creativa de Leinsdorf combina harmònicament els millors trets de l'escola romàntica vienesa, que va aprendre de Bruno Walter, l'ampli abast i la capacitat de treballar amb l'orquestra en concert i en el teatre, que Toscanini li va transmetre i, finalment, l'experiència. guanyat al llarg dels anys de treball als EUA. Pel que fa a l'amplitud de les inclinacions del repertori de l'artista, això es pot jutjar a partir dels seus enregistraments. Entre elles hi ha moltes òperes i música simfònica. Entre els primers mereixen ser anomenats “Don Giovanni” i “Les noces de Fígaro” de Mozart, “Cio-Cio-san”, “Tosca”, “Turandot”, “La Boheme” de Puccini, “Lucia di Lammermoor” de Donizetti, “El barber de Sevilla” de Rossini, “Macbeth” de Verdi, “Valkyrie” de Wagner, “Ariadne auf Naxos” de Strauss... Una llista realment impressionant! La música simfònica no és menys rica i variada: entre els discos enregistrats per Leinsdorf, trobem la Primera i la Cinquena Simfonia de Mahler, la Tercera de Beethoven i Brahms, la Cinquena de Prokofiev, el Júpiter de Mozart, El Somni d'una nit d'estiu de Mendelssohn, el fragment d'A Heros de Richard Straus, Wozzeck de Berg. I entre els concerts instrumentals enregistrats per Leinsdorf en col·laboració amb grans mestres hi ha el Segon Concert per a piano de Brahms amb Richter.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
