Elena Obraztsova |

Elena Obraztsova

MV Peskova descriu Obraztsova en el seu article: "La gran cantant del nostre temps, l'obra de la qual s'ha convertit en un fenomen destacat en la vida musical mundial. Té una cultura musical impecable, una tècnica vocal brillant. La seva rica mezzosoprano plena de colors sensuals, expressivitat entonacional, psicologisme subtil i talent dramàtic incondicional van fer que tot el món parlés de la seva encarnació de les parts de Santuzza (Honor del país), Carmen, Dalila, Marfa (Khovanshchina).

Després de la seva actuació a "Boris Godunov" a la gira pel Teatre Bolshoi de París, el famós empresari Sol Yurok, que va treballar amb FI Chaliapin, la va anomenar una cantant extraclasse. La crítica estrangera la qualifica com una de les "grans veus del Bolxoi". El 1980, el cantant va rebre el premi Golden Verdi de la ciutat italiana de Busseto per una interpretació destacada de la música del gran compositor.

Elena Vasilievna Obraztsova va néixer el 7 de juliol de 1939 a Leningrad. El seu pare, enginyer de professió, tenia una excel·lent veu de baríton, a més, tocava bé el violí. Sovint sonava música a l'apartament dels Obraztsov. La Lena va començar a cantar aviat, a la llar d'infants. Després esdevingué solista del cor del Palau dels Pioners i Escolars. Allà, la noia amb plaer interpretava romanços gitanos i cançons molt populars en aquells anys del repertori de Lolita Torres. Al principi, es va distingir per una soprano de coloratura lleugera i mòbil, que finalment es va transformar en un contralt.

Després de graduar-se a l'escola a Taganrog, on el seu pare treballava en aquell moment, Lena, per insistència dels seus pares, va entrar a l'Institut Electrotècnic de Rostov. Però, després d'estudiar durant un any, la noia va pel seu propi risc a Leningrad, per entrar al conservatori i assolir el seu objectiu.

Les classes van començar amb la professora Antonina Andreevna Grigorieva. "És molt discreta, precisa com a persona i com a músic", diu Obraztsova. – Volia fer-ho tot ràpidament, cantar grans àries alhora, romanços complexos. I es va convèncer persistentment que no en sortiria res sense comprendre els "bàsics" de la veu... I vaig cantar exercicis rere exercicis, i només de vegades, petits romanços. Llavors va ser el moment de les coses més grans. Antonina Andreevna mai va instruir, no va instruir, però sempre intentava assegurar-me que jo mateixa expressés la meva actitud davant el treball que es realitza. Em vaig alegrar de les meves primeres victòries a Hèlsinki i de la competició Glinka no menys que jo mateix...”.

El 1962, a Hèlsinki, Elena va rebre el seu primer premi, una medalla d'or i el títol de laureada, i el mateix any va guanyar a Moscou al II Concurs de Vocal de la Unió que porta el nom de MI Glinka. El solista del Teatre Bolxoi PG Lisitsian i cap de la companyia d'òpera TL Chernyakov, que va convidar Obraztsova a una audició al teatre.

Així, el desembre de 1963, quan encara era estudiant, Obraztsova va debutar a l'escenari del Teatre Bolxoi en el paper de Marina Mnishek (Boris Godunov). El cantant recorda aquest esdeveniment amb especial emoció: “Vaig pujar a l'escenari del Teatre Bolxoi sense un sol assaig orquestral. Recordo com em vaig quedar entre bastidors i em vaig dir: "Boris Godunov pot continuar sense un escenari al costat de la font, i no sortiré per res, que es tanqui el teló, no sortiré". Jo estava completament desmaiat, i si no fos pels senyors que em van portar a l'escenari pels braços, potser realment no hi hauria hagut cap escena a la font aquell vespre. No tinc cap impressió de la meva primera actuació: només una emoció, una mena de bola de foc de rampa, i la resta va quedar desmaiada. Però inconscientment vaig sentir que cantava correctament. El públic em va rebre molt bé..."

Més tard, els crítics parisencs van escriure sobre Obraztsova en el paper de Marina Mnishek: "El públic... va saludar amb entusiasme a Elena Obraztsova, que té excel·lents dades vocals i externes per a una Marina ideal. Obraztsova és una actriu encantadora, la veu de la qual, l'estil, la presència escènica i la bellesa són admirades pel públic..."

Després d'haver-se graduat brillantment al Conservatori de Leningrad el 1964, Obraztsova es va convertir immediatament en solista del Teatre Bolxoi. Aviat vola al Japó amb un equip d'artistes, i després actua a Itàlia amb la companyia del Teatre Bolshoi. A l'escenari de La Scala, el jove artista interpreta les parts de la institutriz (La reina de piques de Txaikovski) i la princesa Maria (Guerra i pau de Prokófiev).

M. Zhirmunsky escriu:

“Encara hi ha llegendes sobre el seu triomf a l'escenari de la Scala, tot i que aquest esdeveniment ja fa 20 anys. La seva primera actuació al Metropolitan Opera va ser anomenada "el debut més grandiós de la història del teatre" per la durada de l'ovació de peu. Al mateix temps, Obraztsova es va incorporar al grup de cantants Karayan, aconseguint el màxim reconeixement possible de qualitats professionals. Durant els tres dies de gravació de Il trovatore, va captivar el gran director amb la seva impensable obertura de temperament, la seva capacitat per extreure el màxim impacte emocional de la música, així com una gran quantitat de roba preciosa rebuda d'amics americans especialment per a una reunió amb el mestre. Es va canviar de roba tres cops al dia, va rebre roses d'ell, invitacions per cantar a Salzburg i gravar cinc òperes. Però l'esgotament nerviós després de l'èxit a La Scala li va impedir anar a veure Karajan per a una actuació: no va rebre cap notificació de l'organització soviètica responsable, va ser ofès per Obraztsova i tots els russos.

Considera l'enfonsament d'aquests plans el principal cop a la seva pròpia carrera. De la treva que va seguir dos anys més tard, l'única actuació que quedava va ser Don Carlos i records de la commoció de la seva trucada telefònica, el seu avió personal ple de Playboys i el cop al cap de Karajan amb una partitura a l'entrada del teatre. Aleshores, Agnes Baltsa, propietària d'una d'aquelles veus incolores que no podien distreure l'oient de la percepció de les últimes idees del Mestre, ja s'havia convertit en la mezzosoprano permanent de Karajan.

El 1970, Obraztsova va rebre els màxims premis en dos grans concursos internacionals: el nom de PI Txaikovski a Moscou i el nom del famós cantant espanyol Francisco Viñas a Barcelona.

Però Obraztsova no va parar de créixer. El seu repertori s'està ampliant considerablement. Interpreta papers tan diversos com Frosya a l'òpera Semyon Kotko de Prokofiev, Azucena a Il trovatore, Carmen, Eboli a Don Carlos, Zhenya Komelkova a l'òpera de Molchanov The Dawns Here Are Quiet.

Va actuar amb la Companyia de Teatre Bolshoi a Tòquio i Osaka (1970), Budapest i Viena (1971), Milà (1973), Nova York i Washington (1975). I a tot arreu la crítica assenyala invariablement l'alta habilitat del cantant soviètic. Un dels crítics després de les actuacions de l'artista a Nova York va escriure: “Elena Obraztsova està a les portes del reconeixement internacional. Només podem somiar amb un cantant així. Té tot el que distingeix a una artista moderna de l'escenari d'òpera extraclasse".

Destaca la seva actuació al Teatre del Liceu de Barcelona el desembre de 1974, on es van representar quatre representacions de Carmen amb diferents intèrprets dels papers principals. Obraztsova va aconseguir una brillant victòria creativa sobre les cantants nord-americanes Joy Davidson, Rosalind Elias i Grace Bumbry.

“Escoltant la cantant soviètica”, va escriure el crític espanyol, “vam tornar a tenir l'oportunitat de veure com de polifacètic, emocionalment polifacètic i voluminós és el paper de Carmen. Els seus col·legues d'aquest partit van encarnar de manera convincent i interessant bàsicament una cara del personatge de l'heroïna. A Exemplar, la imatge de Carmen va aparèixer en tota la seva complexitat i profunditat psicològica. Per tant, podem afirmar amb seguretat que és la més subtil i fidel exponent de la concepció artística de Bizet.

M. Zhirmunsky escriu: “A Carmen va cantar una cançó d'amor fatal, insuportable per la feble naturalesa humana. Al final, avançant amb un pas lleuger per tota l'escena, la seva heroïna mateixa es llança contra el ganivet estirat, percebent la mort com l'alliberament del dolor interior, una discrepància insuportable entre els somnis i la realitat. En la meva opinió, en aquest paper, Obraztsova va fer una revolució poc apreciada al teatre d'òpera. Va ser una de les primeres a fer un pas cap a una producció conceptual, que als anys 70 es va convertir en el fenomen de l'òpera de director. En el seu cas únic, el concepte de tota l'actuació no prové del director (el mateix Zeffirelli era el director), sinó del cantant. El talent operístic d'Obraztsova és principalment teatral, és ella qui té a les mans la dramatúrgia de l'actuació, imposant-hi la seva pròpia dimensió..."

La mateixa Obraztsova diu: “La meva Carmen va néixer el març de 1972 a Espanya, a les Illes Canàries, en un petit teatre anomenat Pérez Galdes. Vaig pensar que mai cantaria Carmen, em va semblar que aquesta no era la meva part. Quan hi vaig actuar per primera vegada, vaig viure realment el meu debut. Vaig deixar de sentir-me artista, era com si l'ànima de la Carme s'hagués mogut en mi. I quan a l'escena final vaig caure pel cop del Navaja Jose, de sobte em vaig sentir molt greu: per què hauria de morir jo, tan jove? Aleshores, com mig adormit, vaig sentir els crits del públic i els aplaudiments. I em van tornar a la realitat".

L'any 1975, la cantant va ser reconeguda a Espanya com la millor intèrpret de la part de Carmen. Obraztsova va interpretar més tard aquest paper als escenaris de Praga, Budapest, Belgrad, Marsella, Viena, Madrid i Nova York.

L'octubre de 1976 Obraztsova va debutar a l'Òpera Metropolitana de Nova York a Aida. "Coneixent la cantant soviètica de les actuacions anteriors als Estats Units, sens dubte esperàvem molt de la seva actuació com a Amneris", va escriure un crític. "La realitat, però, ha superat fins i tot les prediccions més atrevides dels habituals del Met. Va ser un autèntic triomf, que l'escena nord-americana desconeixia durant molts anys. Va submergir l'audiència en un estat d'èxtasi i una delicia indescriptible amb la seva impressionant actuació com a Amneris". Un altre crític va declarar categòricament: "Obraztsova és el descobriment més brillant a l'escenari internacional de l'òpera dels darrers anys".

Obraztsova va fer moltes gires a l'estranger en el futur. El 1977 va cantar La Princesa de Bouillon a Adriana Lecouvreur (San Francisco) de F. Cilea i Ulrika a Ball en Masquerade (La Scala); el 1980 – Jocasta a “Edip Rex” d’IF Stravinsky (“La Scala”); el 1982 – Jane Seymour a “Anna Boleyn” de G. Donizetti (“La Scala”) i Eboli a “Don Carlos” (Barcelona). L'any 1985, al festival Arena di Verona, l'artista va interpretar amb èxit el paper d'Amneris (Aida).

L'any següent, Obraztsova va actuar com a directora d'òpera, posant en escena l'òpera Werther de Massenet al Teatre Bolxoi, on va interpretar amb èxit la part principal. El seu segon marit, A. Zhuraitis, era el director.

Obraztsova va actuar amb èxit no només en produccions d'òpera. Amb un extens repertori de concerts, ha donat concerts a La Scala, el Pleyel Concert Hall (París), el Carnegie Hall de Nova York, el Wigmore Hall de Londres i molts altres llocs. Els seus famosos programes de concerts de música russa inclouen cicles de romanços de Glinka, Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Txaikovski, Rachmaninoff, cançons i cicles vocals de Mussorgski, Sviridov, un cicle de cançons de Prokofiev i poemes d'A. Akhmatova. El programa de clàssics estrangers inclou el cicle de R. Schuman “Amor i vida d'una dona”, obres de música italiana, alemanya i francesa.

Obraztsova també és coneguda com a professora. Des de 1984 és professora al Conservatori de Moscou. El 1999, Elena Vasilievna va dirigir el Primer Concurs Internacional de Vocalistes que porta el nom d'Elena Obraztsova a Sant Petersburg.

L'any 2000, Obraztsova va debutar a l'escenari dramàtic: va interpretar el paper principal a l'obra "Antonio von Elba", posada en escena per R. Viktyuk.

Obraztsova continua actuant amb èxit com a cantant d'òpera. El maig de 2002 va cantar al famós Washington Kennedy Center juntament amb Placido Domingo a l'òpera de Txaikovski La reina de piques.

"Em van convidar aquí per cantar a The Queen of Spades", va dir Obraztsova. – A més, el meu gran concert tindrà lloc el 26 de maig... Fa 38 anys que treballem junts (amb Domingo. – Aprox. Aut.). Vam cantar junts a “Carmen”, i a “Il trovatore”, i a “Ball en mascarada”, i a “Samsó i Dalila”, i a “Aida”. I l'última vegada que van actuar la tardor passada va ser a Los Angeles. Com ara, era la reina de piques.

PS Elena Vasilievna Obraztsova va morir el 12 de gener de 2015.