Dramatúrgia, musical |
El sistema expressarà mitjans i mètodes d'execució del drama. accions en producció de gènere escènic musical (òpera, ballet, opereta). Al cor de la música D. es troben les lleis generals del drama com un dels tipus d'art-va: la presència d'un centre clarament expressat. un conflicte que es revela en la lluita entre les forces de l'acció i la reacció, una certa seqüència d'etapes en la divulgació dels drames. concepte (exposició, argument, desenvolupament, clímax, desenllaç), etc. Aquests patrons generals són específics. refracció en cada tipus de drama musical. els plets els expressaran segons la naturalesa. fons. Òpera, segons A. N. Serov, és “una representació escènica en la qual l'acció que té lloc a l'escenari s'expressa per la música, és a dir, pel cant dels personatges (cadascun per separat, o junts, o en cor) i per les forces de l'orquestra en el aplicació infinitament diversa d'aquestes forces, començant pel simple suport de veu i acabant amb les combinacions simfòniques més complexes. En el ballet, dels tres elements indicats per Serov –drama, cant i orquestra– n'hi ha dos, mentre que el paper, semblant al cant a l'òpera, pertany a la dansa i la pantomima. Al mateix temps, en ambdós casos, la música és Ch. mitjà generalitzador, portador d'acció transversal, no només comenta sobre otd. situacions, però també enllaça tots els elements del drama, revela les fonts ocultes del comportament de l'acció. persones, la seva complexa relació interna, sovint expressa directament cap. la idea de producció El paper principal de la música a l'òpera i altres tipus de drama musical. art-va defineix una sèrie de trets de la seva composició, diferents de la construcció de lit. drama. Particularitats musicals. D. es té en compte ja en la construcció del guió i més endavant en el desenvolupament del llibret. En els casos en què la base per crear un llibret és un drama literari acabat. La composició, per regla general, s'hi fan una sèrie de canvis, que afecten no només el text en si, sinó també el pla general dels drames. desenvolupament (són pocs exemples d'escriptura d'òperes sobre el text complet i sense alteracions del drama literari). Una de les diferències més habituals entre el llibret d'òpera i el lit. el drama consisteix en una major concisió, concisió. Un caràcter encara més condicional i generalitzat és característic de l'escenari del ballet, ja que el llenguatge dels gestos i les plàstices no té el grau de diferenciació i certesa semàntica que són inherents a la parla verbal. En aquest sentit, segons G. A. Laroche assenyala que "el llibret d'òpera ocupa el centre entre el drama verbal i el programa de ballet". Hi ha formes de música mixtes. D., combinant elements d'òpera i drama verbal. Aquests inclouen opereta, drama. actuacions amb música, habituals entre els pobles de mussols. i Orient estranger, singspiel i altres escènics. gèneres, en què la música. episodis intercalats amb escenes de conversa. Es poden atribuir al camp de les muses. D. en el cas que els moments clau més importants de l'acció s'expressin en la música. Aquesta és la diferència entre aquests gèneres i el drama habitual de la representació, en què la música es manté en la posició d'un dels accessoris escènics i només s'utilitza ocasionalment, amb finalitats il·lustratives o per a representar l'escenari.
Durant el desenvolupament històric, s'han desenvolupat certes formes de música. D .: a l'òpera – recitatiu, ària, arioso, descomp. tipus de conjunts, cors; en el ballet – les danses són clàssiques i característiques, episodis efectius (pas d'axion), coreogràfics. conjunts (pas de deux, pas de trois, etc.). No es queden igual. Per tant, si en italià. sèrie d'òpera dramatúrgia del segle XVIII. funcions i estructura descomp. wok. les formes estaven estrictament predeterminades i regulades, llavors en el futur hi ha una tendència a un ús més flexible. La línia aguda entre el recitatiu i els woks arrodonits es destrueix. episodis; aquests últims es fan més diversos en la seva estructura i expressa. caràcter, sorgeixen tota mena de formes mixtes. Grans segments de l'acció (des de l'escenari fins a tot l'acte) estan coberts per un continu a través de la música. desenvolupament. L'òpera D. s'enriqueix amb certs mètodes de simfonia. desenvolupament desenvolupat en l'àmbit de la instr. música. Un dels mitjans de simfonització del gènere operístic és la consolidació per al departament. actors definits. temes o entonació. complexos que es desenvolupen constantment al llarg de l'acció (vegeu Leitmotiv). La transformació de l'òpera en un drama musical complet. el conjunt es facilita amb l'ús del principi de repetició (vegeu Reprise), la unitat del pla tonal, el trasllat de tota mena d'«arcs» entre moments més o menys llunyans de l'escenari. accions. Mn. d'aquestes tècniques també s'utilitzen en ballet, on des del 18n pis. La música del segle XIX adquireix un protagonisme dramatúrgic cada cop més actiu, saturant-se d'elements de simfonia. En les seves manifestacions extremes, la voluntat de simfonitzar l'òpera i el ballet porta a vegades a un rebuig total dels episodis arrodonits. Aquesta posició ha rebut més seguiment. expressió en creativitat i teòrica. les opinions de R. Wagner, que rebutjava totalment el tradicional. tipus d'òpera, oposada a les muses. drama basat en la “melodia sense fi”. AS Dargomyzhsky va intentar reformar l'òpera, basant-se en el seguiment continu del wok. recitacions per a totes les entonacions. matisos del text verbal. Dr. compositors combinats a través de la música. desenvolupament amb parades temporals, que permeten destacar una situació, experiència emocional o tret de caràcter d'una acció en primer pla. cares.
En els gèneres escènics musicals de producció hi ha indicis d'aquestes muses purament. principis d'organització constructiva del material, com ara variació, semblança al rondò, sonatisme. Ho solen aparèixer aquí amb més llibertat i més flexibilitat que a instr. música, obeint les exigències dels drames. lògica. En aquest sentit, PI Txaikovski va parlar de la diferència fonamental entre òpera i simfonia. estils. “En la composició d'una òpera”, ha remarcat, “l'autor ha de tenir constantment present l'escena, és a dir, recordar que en el teatre no només calen melodies i harmonies, sinó també acció...”. Aquesta llei musical principal. D. permet una gran varietat de creativitat específica. decisions relacionades amb la descomp. proporció de wok. i orc. va començar, desenvolupament d'extrem a extrem i otd. episodis acabats, recitatiu i wok àmpliament cantat. melodia, cant solista, conjunts i cors, etc. Tipus de música. D. depenen no només de les arts generals. tendències de l'època, però també sobre la naturalesa de la trama, el gènere de la producció. (gran històric-heroic, èpic, conte de fades, líric-drama, òpera còmica o ballet), del magatzem individual de creativitat d'un compositor determinat.
El concepte de música. D. també s'aplica als productes. instr. música, no relacionat amb l'escenari. acció o una certa il·luminació. programa. És costum parlar de simfonia. D., D. forma sonata, etc. La capacitat inherent a la música de reflectir imatges de la realitat en moviment, desenvolupament, entrellaçament i lluita de principis contradictoris permet una analogia amb els drames. acció. Ho, recorrent a tal analogia, cal tenir present la seva relativitat. Patrons específics, to-Crym està subjecte al desenvolupament de les muses. imatges a la instr. música, només coincideixen parcialment amb les lleis de l'escenari. drama.
Referències: Druskin M., Qüestions de la dramatúrgia musical de l'òpera, L., 1952; Yarustovsky B., Dramatúrgia dels clàssics de l'òpera russa, M., 1952; la seva, Assajos sobre la dramatúrgia de l'òpera del segle 1971, M., 1961; Ferman B., Fonaments de la dramatúrgia operística, al llibre: Opera House. Moscou, XX.
Yu. B. Terra
