diatònic |

del grec dia - a través, along i tonos - tone (to sencer), lletres - seguint els tons

Un sistema de set sons, tots els sons dels quals es poden organitzar en quintes perfectes. Tal, per exemple, és la seqüència d'intervals en altres grecs. tetracorde diatònic: e1 – d1 – c1 – h (dos tons sencers i un semitò), en contrast amb la seqüència d'intervals cromàtics. tetracord e1 – des1 – c 1 – h (sense tons sencers). Els diatònics són aquells intervals i acords que es poden obtenir dins d'una cadena de sis cinquenes (se'n dóna un exemple en la tonalitat de C-dur):

(de vegades un tritó com a variant d'una quarta pura o d'una quinta pura no es pren com a diatònic, sinó com a interval cromàtic).

Hi ha una relació estricta entre el nombre d'intervals del mateix tipus i el nombre de cinquens passos (Q) que formen aquest interval en una D pura.. El nombre que mostra quantes vegades es produeix un interval donat al sistema és igual a la diferència entre el nombre total de sons del sistema i el nombre de cinquè passos:

h. prima, h. octava (0Q) es produeix 7 vegades (7-0), h. cinquè, h. quart (1Q) es produeix 6 vegades (7-1), b. segon, m. el setè (2Q) es produeix 5 vegades (7-2), b. sisè, m. tercer (3Q) es produeix 4 vegades (7-3), b. tercer, m. sisè (4Q) es produeix 3 vegades (7-4), b. setè, m. segon (5Q) es produeix 2 vegades (7-5), triton (6Q) es produeix 1 cop (7-6).

Els intervals també es consideren diatònics en aquells casos en què estan formats per passos canviats cromàticament (per exemple, as-b és un to sencer diatònic, tant fora de context com en clau, per exemple, en C-dur). El mateix s'aplica als acords (per exemple, ges-b-des en C-dur és un acord diatònic en una escala no diatònica). Per tant, GL Catoire distingeix un acord cromàtic. essencialment (per exemple, d-fis-as-c) i cromàtic. per posició (per exemple, des-f-as en C-dur). Molts modes grecs antics són diatònics, així com els modes medievals i altres modes naturals, inclosos els modes jònic (major natural) i eòlic (menor natural) ara generalitzats:

En un sentit més ampli, l'anomenat. modes condicionalment diatònics, modes diatònics variables, sistemes i escales (vegeu mode). En alguns d'aquests modes, juntament amb els tons i els semitons, també entra l'ampliació. segon.

Pentatònic anhemitònic (segons la terminologia de Catoire, “protodiatònic”) i Edat Mitjana. Els hexacords es poden interpretar com a diatònics incomplets. sistemes.

De vegades, els sistemes de 12 sons (12 passos) s'anomenen diatònics, cada pas en el qual es tracta com a independent. Al mateix temps, es posa un significat diferent al concepte de D.: D. com a conjunt de bàsics. passos (AS Ogolevets, MM Skorik).

En un altre grec. La música D. era un dels tres estats d'ànim modals (“gèneres”), juntament amb la cromaticitat, que utilitzava dos petits segons seguits, així com un augment. segon, i els anharmònics, els específics dels quals eren intervals inferiors a un semitó. En aquest grec la música és semblant a altres cultures monofòniques antigues, especialment les del Pròxim Orient i la Mediterrània.

Les diverses formes de D. formen la base de l'Europa occidental. i l'art de la cançó popular russa, així com el prof. Música europea (cant gregorià), sobretot després de l'aprovació de la polifonia com a tipus de música predominant. presentació. harmònic, la unificació de veus es realitza principalment amb l'ajuda de l'acció de connexió de les consonàncies més simples: quintes i quartes, i la coordinació de les veus del quart quint contribueix a la manifestació de la diatònica. relacions.

El sistema d'hexacordes, molt estès des de l'època de Guido d'Arezzo (vegeu Solmització), es va fixar en el marc de la diatònica general. variabilitat modal del sistema (especialment en els torns

-molle i

-durum, és a dir, b i h). Una variabilitat modal similar també és característica del rus. música d'església (h a sota i b a dalt, vegeu “escala quotidiana” a l'exemple anterior). Relacionat amb això hi ha la pràctica d'anotar veus amb dec. personatges clau, p. sense signes a la veu alta i amb un bemoll a la baixa.

G. de Macho. Balada 1. Ci comencent les balades o il ha chant, compassos 1-3.

Amb l'establiment del domini de la “harmònica. tonalitat”—major i menor (des del segle XVII), un nou tipus d'instrumentació, basada en la func. un sistema de tres tríades principals: tòniques, dominants i subdominants, interconnectades per la cinquena relació més forta. Limitació de la centralització del mode en funció de la funció. l'harmonia condueix a la formació de nous acords-harmònics. connexions dels tons del mode (per exemple, en C-dur, el to d està connectat amb la prima de la tònica a través del to principal de la g dominant, el to e - pertanyent a la tríada tònica, f - com a to principal del subdominant, etc.), que es realitza en seqüències d'acords (teòricament fonamentades per JF Rameau). Els elements no diatònics i la cromàtica es formen a partir de D. tant melòdicament com harmònicament acords per alteració, barreja d'instruments diatònics diferents. elements en successió i en simultaneïtat (polidiatònics).

A les 19: mendic. Al segle XX, d'una banda, es va recuperar l'antic D. i D. Nar. magatzem i a prop (a F. Chopin, F. Liszt, E. Grieg, K. Debussy, especialment en compositors russos – MI Glinka, MA Balakirev, NA Rimsky-Korsakov, MP Mussorgsky i altres).

D'altra banda, hi ha una transició a la cromaticitat com a base de l'estructura d'altura. L'inici d'aquest procés el va posar “Tristan” de R. Wagner. Completament canviat al plural cromàtic. compositors del segle XX, especialment representants de la nova escola vienesa.

AK Liadov. Vuit cançons populars russes. III. Cordó.

A la música del segle XX s'utilitzen diversos tipus de D.: D. nar. magatzem, proper al clàssic. major i menor; D. en descomp. modificacions, polidama, polidiatònic. combinacions (IF Stravinsky, SV Rachmaninov, SS Prokofiev, DD Xostakovitx, B. Bartok). Sovint D. roman només com a base, més o menys velada (SS Prokofiev, DD Xostakovitx, P. Hindemith), o apareix com un element integral de la no diatònic. estructures (els camps diatònics estan marcats entre parèntesis):

SS Prokofiev. “Despossos en un monestir” (“Duenna”). 2a imatge, el final.

Referències: Serov AN, cançó popular russa com a matèria de ciència, “Temporada musical”, 1869/70, núm. 18, 1870/71, núm. 6 i 13; Petr VI, Sobre composicions, estructures i modes en la música grega antiga, K., 1901; Catuar GL, Curs teòric de l'harmonia, part 1, M., 1924; Tyulin Yu. N., Ensenyament sobre l'harmonia, part 1, L., 1937, 1966; la seva, Modes naturals i d'alteració, M., 1971; Ogolevets AS, Fonaments del llenguatge harmònic, M.-L., 1941; Kastalsky AD, Fonaments de la polifonia popular, M.-L., 1948; Spsobin IV, Teoria elemental de la música, M., 1951, 1958; Kushnarev XS, Qüestions de la història i la teoria de la música monòdica armènia, L., 1958; Berkov VO, Harmony, part 1, M., 1962; 1970; Skorik MM, Prokofiev i Schoenberg, “SM”, 1962, núm. 1; Karklin LA, Generalize practice experience, “SM”, 1965, núm. 7; Sohor AH, Sobre la naturalesa i les possibilitats expressives del diatonicisme, a: Qüestions de teoria i estètica de la música, vol. 4, L.-M., 1965; Spsobin IV, Conferències sobre el curs de l'harmonia, M., 1969; Kotlyarevsky IA, Diatonics and Chromatics as a Category of Musical Myslennia, Kipv, 1971; Bochkareva O., Sobre algunes formes de diatònic en la música moderna, a: Música i modernitat, vol. 7, M., 1971; Sigitov S., El sistema modal de Bela Bartok del període tardà de la creativitat, a la col·lecció: Problems of mode, M., 1972.

Yu. H. Kholopov