Obra per a piano de Balakirev

Balakirev és un dels representants del "Mighty Handful", una comunitat musical que va unir la gent més talentosa i progressista del seu temps. La contribució de Balakirev i els seus associats al desenvolupament de la música russa és innegable; moltes tradicions i tècniques de composició i interpretació van continuar millorant en l'obra de la galàxia del compositor de finals del segle XIX.

Royal és un aliat fidel

Mily Alekseevich Balakirev - compositor i pianista rus

Mily Balakirev es va convertir de moltes maneres en la successora de les tradicions de Liszt en el treball per a piano. Els contemporanis van destacar la seva extraordinària manera de tocar el piano i el seu impecable pianisme, que incloïa una tècnica virtuosa i una visió profunda del significat del que es tocava i de l'estilística. Malgrat que moltes de les seves obres posteriors per a piano s'han perdut en la pols dels segles, va ser aquest instrument el que li va permetre fer-se un nom al començament de la seva carrera creativa.

És molt important que un compositor i intèrpret en una fase inicial tingui l'oportunitat de mostrar el seu talent i trobar el seu públic. En el cas de Balakirev, el primer pas va ser interpretar un concert de piano en fa sostingut menor a l'escenari universitari de Sant Petersburg. Aquesta experiència li va permetre assistir a vetllades creatives i va obrir el camí a la societat laica.

Visió general del patrimoni del piano

El treball per a piano de Balakirev es pot dividir en dues esferes: peces de concert virtuoses i miniatures de saló. Les obres virtuoses de Balakirev són, en primer lloc, adaptacions de temes d'obres de compositors russos i estrangers, o el desenvolupament de temes populars. La seva ploma inclou adaptacions de la "Jota aragonesa" de Glinka, la seva "Marxa del mar Negre", la Cavatina del quartet de Beethoven i la coneguda "Cançó de l'alosa" de Glinka. Aquestes peces van rebre la vocació del públic; van utilitzar la riquesa de la paleta del piano al seu màxim potencial, i estaven plens de tècniques tècniques complexes que van afegir brillantor i una sensació d'emoció a l'actuació.

Els arranjaments de concert per a piano a 4 mans també són d'interès per a la recerca, aquests són “Prince Kholmsky”, “Kamarinskaya”, “Aragonese Jota”, “Night in Madrid” de Glinka, 30 cançons populars russes, Suite en 3 parts, l'obra “On”. el Volga”.

Característiques de la creativitat

Potser la característica fonamental de l'obra de Balakirev es pot considerar un interès pels temes populars i els motius nacionals. El compositor no només es va familiaritzar a fons amb les cançons i les danses russes, i després va teixir els seus motius a la seva obra, sinó que també va portar temes d'altres nacions dels seus viatges. Li agradava especialment la melodia del poble circassià, tàrtar, georgiano i el sabor oriental. Aquesta tendència no va passar per alt el treball de piano de Balakirev.

"Islamey"

L'obra per a piano més famosa i encara interpretada de Balakirev és la fantasia "Islamey". Va ser escrit l'any 1869 i interpretat al mateix temps per l'autor. Aquesta obra va ser un èxit no només a casa, sinó també a l'estranger. Franz Liszt ho va apreciar molt, interpretant-lo en concerts i presentant-lo als seus nombrosos alumnes.

"Islamey" és una peça vibrant i virtuosa que es basa en dos temes contrastats. L'obra comença amb una línia a una sola veu, amb el tema d'una dansa kabardiana. El seu ritme enèrgic dóna elasticitat i sensació de desenvolupament continu del material musical. A poc a poc la textura es fa més complexa, enriquida amb notes dobles, acords i tècniques de martellato.

Arribat al clímax, després d'una transició de modulació poètica, el compositor ofereix un tema oriental tranquil, que va escoltar d'un representant del poble tàrtar. La melodia flueix, enriquida amb ornamentació i harmonies alternades.

A poc a poc, arribant al cim, la sensació lírica trenca el moviment apremiant del tema original. La música es mou amb una dinàmica creixent i una complexitat de textura, arribant a la seva apoteosi al final de la peça.

Obres menys conegudes

Entre l'herència pianística del compositor, cal destacar la seva sonata per a piano en si bemoll menor, escrita l'any 1905. Consta de 4 parts; entre els trets característics de Balakirev, cal destacar els ritmes de la masurca a la part 2, la presència de cadències virtuoses, així com el caràcter de ball del final.

Una part menys sorprenent de la seva herència pianística consisteix en peces de saló individuals del darrer període, com ara valsos, masurques, polques i peces líriques ("Dumka", "Song of the Gondolier", "In the Garden"). No van dir una paraula nova en l'art, només van repetir les tècniques compositives preferides de l'autor: desenvolupament variacional, melodia dels temes, girs harmònics utilitzats més d'una vegada.

L'obra per a piano de Balakirev mereix l'atenció dels musicòlegs, ja que porta l'empremta de l'època. Els intèrprets poden descobrir pàgines de música virtuosa que els ajudaran a dominar l'art de la tècnica al piano.