Fiorenza Cedolins |

Fiorenza Cedolins

Fiorenza Cedolins va néixer a Anduins, un petit poble de la província de Pordenone (regió de Friül-Venecia Júlia). Ja a una edat primerenca, Chedolins va debutar a l'escenari d'òpera professional (1988). El seu primer paper principal va ser Santuzza a l'Honor rural de Mascagni (Teatro Carlo Felice de Gènova, 1992). Posseint una veu plàsticament suau d'un rar color fosc i una àmplia gamma, així com un potent arsenal de mitjans tècnics que li permeten interpretar les dues parts d'una soprano lírico-dramàtica i sentir-se segura en el repertori dramàtic (verista), la La cantant en l'etapa inicial de la seva carrera ha tingut èxit durant diverses temporades seguides. col·labora com a solista convidat al festival de Split (Croàcia). Les parts estilísticament heterogènies que s'han d'interpretar durant aquest període es converteixen en la base de partida sobre la qual pots millorar les teves habilitats de cant i acumular experiència artística. Així, amb un zel envejable, Chedolins domina el repertori més ampli, des del Duel de Tancred i Clorinda de Monteverdi fins a la Carmina Burana d'Orff, des del Moisès de Rossini fins a la Salomé de Richard Strauss.

Com ja s'ha assenyalat, el fatídic gir en la carrera dels Chaedolin es produeix l'any 1996. Com a guanyadora del Concurs Internacional Luciano Pavarotti, té l'oportunitat de cantar la "Tosca" de Puccini a Filadèlfia en la mateixa actuació amb el tenor principal del planeta. . El mateix any, el cantant va tenir una altra Santuzza al Festival de Ravenna (director – Riccardo Muti). L'estiu de 1997, KICCO MUSIC va gravar al CD "Gloria" de Cilea amb Cedolins com a protagonista d'una actuació al Festival de San Gimignano. A la tardor del mateix any, de nou Santuzza al festival Mascagni de Livorno. Així, la naturalesa mateixa de la veu determina naturalment la base del repertori del cantant com "Veristic-Puccini".

Tanmateix, a partir de l'octubre de 1997, Cedolins va prendre la decisió de sotmetre el seu repertori a una revisió acuradament pensada. Ara es prefereix, en primer lloc, les heroïnes líriques, així com les parts d'un paper líric i dramàtic, que requereixen una certa flexibilitat i mobilitat de la veu juntament amb una coloració càlida i espessa del so i la saturació de la textura vocal. Les incursions en el repertori del verisme i la “grand opera” (en aquest cas, aquest terme es refereix a parts dramàtiques de ple dret) comencen a perdre el seu caràcter sistemàticament dominant.

A partir d'aquest moment, el nombre de contractes de Chedolins creix com una bola de neu. Un a un, se li sotmeten els escenaris d'òpera més grans del món. Les trajectòries dels seus compromisos s'estenen des de l'Òpera Metropolitana de Nova York fins al Covent Garden de Londres, des de l'Òpera Bastilla de París fins al Liceu de Barcelona, ​​des de l'Òpera de Zuric fins al Teatre Real de Madrid. L'autor d'aquestes línies té la doble sort d'escoltar el cantant en representacions del teatre Arena di Verona: a les òperes de Verdi Il trovatore (2001) i Aida (2002). I, per descomptat, les rutes de la creativitat condueixen naturalment l'intèrpret a l'ampli camí sagrat del teatre de la Scala, la Meca de l'òpera que qualsevol cantant somia conquerir. El debut de Cedolins a Milà es remunta al febrer del 2007: el paper principal a Madama Butterfly de Puccini (director d'orquestra – Myung-Vun Chung) fa un esclat.

Una de les publicacions de la crítica italiana entusiasta d'aquella època a la revista Messaggero Veneto, una entrevista amb el cantant, es diu "El nom de La Scala és Fiorenza Cedolins". Heus aquí el que hi ha escrit al seu preàmbul: “Va ser una autèntica bogeria del públic. El Temple de l'Òpera Italiana, un dels llocs més venerats per a qualsevol artista, es va aixecar i va "cridar" de plaer i aprovació. Fiorenza Cedolins, una jove soprano, va tocar, captivar, captivar el públic d'òpera més privilegiat i sofisticat –el públic del teatre La Scala de Milà– amb una increïble actuació de la part principal... ”La següent etapa important de la cooperació amb aquest teatre, com ja hem apuntat al principi de les nostres notes, és l'obertura d'aquesta temporada a La Scala. I no hi ha dubte: els contactes creatius amb aquest temple de l'art continuaran definitivament en el futur.

La veu del cantant és tan pròpia de l'escola vocal italiana que involuntàriament hi ha reminiscències històriques amb la veu de la mítica Renata Tebaldi. A més, no són en absolut infundats. Sabino Lenochi, que va conèixer personalment Tebaldi, va compartir els seus records durant la roda de premsa. En una de les trobades amb la gran prima donna, li va regalar els enregistraments de Chedolins perquè les escoltés, i Tebaldi va exclamar: “Finalment, he trobat la meva hereva creativa!”. El repertori actual de Fiorenza Cedolins és molt impressionant. Compta amb gairebé la totalitat de Puccini (vuit de les seves deu òperes). Les òperes de Verdi en formen una gran part. Diguem només alguns d'ells. Entre les primeres obres hi ha "Lombards a la primera croada", "Batalla de Legnano", "Lladres", "Louise Miller". Entre els opus posteriors hi ha Il trovatore, La traviata, Simon Boccanegra, La força del destí. I, finalment, les òperes que completen l'obra del mestre de Busseto són Don Carlos, Aida, Othello i Falstaff.

La capa de bel canto operístic romàntic del repertori de Cedolins és petita (Norma de Bellini, Polieucto de Donizetti i Lucrezia Borgia), però això és objectiu i natural. En el cas a l'hora d'interpretar el repertori del bel canto romàntic italià del segle XIX, la cantant aborda la seva elecció de manera més meticulosa i selectiva, assegurant-se estrictament que la seva veu compleixi plenament amb els estàndards inquebrantables d'estil, tant en tessitura com en en les seves característiques instrumentals.