Activitat musical amateur |
Condicions musicals

Activitat musical amateur |

Categories del diccionari
termes i conceptes

L'activitat musical amateur a l'URSS és obra de persones que no es dediquen professionalment a l'art. Muses. S. inclou actuació individual i col·lectiva instr. i wok. música per aficionats, així com la creació de muses per ells. prod. Per regla general, els membres de S. són membres del Samoed. col·lectius, estudis, cercles, sègol s'organitzen a decomp. empreses, institucions, unitats militars, etc. institucions, granges col·lectives, explotacions estatals, etc. Al segle XIX. per iniciativa de representants de la intel·lectualitat progressista i amb el suport de les societats benèfiques a Rússia, van començar a sorgir societats. culte.-liquidació. organitzacions, el sègol va ajudar a la formació de les muses. S. ch. arr. la gent del poble (els cors de pagesos gaudien d'algun suport públic). En con. 19 – pregar. Segle XX Les activitats de la Societat Coral Russa (Moscou, 19-20) i dels Conservatoris Populars (a partir de 1878 es van obrir a Moscou, Sant Petersburg, Saratov, Kazan i altres ciutats) van ser més intenses. Des de con. Anys 1915 hi ha una música que funciona. S. (el 1906 als tallers ferroviaris de Kozlovsky de la província de Tambov - un cor sota la direcció d'AD Kastalsky; als anys 70 a la fàbrica de teixits d'or de Moscou, on KS Stanislavsky era un dels directors - un cor de treballadors, després – una banda de música; el 1876 – el cor dels Cursos Pretxistensky a Moscou). En els primers anys del segle XX es van crear moltes. clubs obrers i pagesos, cor. i teatre. tasses, amors. eines de les orquestres populars. (El febrer de 90 a Moscou, a la Sala Petita de l'Assemblea Noble, es va fer un concert del cor de camperols de les províncies de Riazan, Tula i Voronezh sota la direcció de ME Pyatnitsky, ara el cor popular rus Pyatnitsky.) De la missa. manifestacions de la música. Els festivals de la cançó als Bàltics van ocupar un lloc important (el primer el 1906 a Estònia).

Gran Oct. socialista. la revolució va obrir una nova era en el desenvolupament de S., que està guanyant un abast sense precedents. Des dels primers anys de l'URSS el poder de la música. C. l'estat és enviat a l'URSS. i els òrgans del partit, finançats per l'estat i els sindicats, està assistida per descomp. societats. institucions (sindicats de compositors, cor. about-va, about-in “Coneixement”, etc.). Nov. L'any 1917, es va crear un departament d'educació política al Comissariat d'Educació del Poble (des de 1920 - la Autorització Política Principal. comitè de la RSFSR), el líder permanent del qual fins a 1930 va ser N. A. Krupskaya. En la responsabilitat de les seves Muses. departament va incloure la creació d'un repertori per a actuacions corals massives, la direcció de bandes militars i l'organització de diverses. vacances. Durant aquest període els éssers. paper en la música de masses. Les muses van tocar l'obra. Departament de Moscou. Proletkult (1918), K. C. Alekseev, N. Ya Bryusova A. D. Kastalsky, B. B. Krasin, G. AP Lyubimov i altres. La contribució de mitjans al treball del Tambov Proletcult va ser feta per D. C. Vasiliev-Buglai. Mn. els concerts organitzats per Proletkult van ser oferts pels participants de les arts. C. Al país van sorgir nombrosos. es van obrir cors i orquestres obreres, clubs d'obrers i de soldats. C. (a Petrograd, Kharkov, Kíev, Odessa, etc.). Una de les primeres manifestacions massives de les muses. C. va ser l'actuació dels cors i orquestres units de Proletkult en l'obertura de la placa commemorativa “Als que van caure en la lluita per la pau i la fraternitat dels pobles” el 7 de novembre. 1918 a la Plaça Roja en presència de V. I. Lenin. A Petrograd, des de 1919, les actuacions combinades de les muses. els col·lectius es van associar amb les dates revolucionàries i l'obertura del Congrés dels Soviets. Per reposar el repertori musical. C. van ser molt utilitzats. melodies, incl. i revolucionari, amb nous textos. Durant els anys de la Guerra Civil de 1918-20, la principal atenció es va prestar al desenvolupament de l'Exèrcit Roig S. Muses treballaven als fronts, als departaments polítics de les unitats i formacions militars. tasses (Chapaevskaya 25a Divisió, Primer Exèrcit de Cavalleria, etc.). En un cavall. 1918 a Moscou, membres del club de la Divisió d'Artilleria Pesada va ser un lloc. (en plena escenografia) el primer acte de l'òpera Faust de Gounod. Els soldats de l'Exèrcit Roig del Batalló de Rifles de Reserva a Khodynka van organitzar 2 aficionats. orquestra simfònica. A partir de la tardor de 1920, els departaments polítics de les unitats militars van començar a crear activament cors de l'Exèrcit Roig; des de 1921 es van obrir clubs de l'Exèrcit Roig. En els anys 20. es creen noves formes d'art. C. – “Diaris en directe” (dramatització d'articles periodístics amb la inclusió de música. habitacions), des de 1923, seguint l'exemple de Moscou. Institut de Periodisme – “Buseses blaves” (uniforme, on actuaven els participants), als pobles – “Camises vermelles”. L'any 1928, aprox. 7000 grups similars. De gran importància per al desenvolupament de la música. C. tenia una carta del Comitè Central del PCR(b) "Sobre els proletcultes" (1920), un informe de V. I. Lenin "La nova política econòmica i les tasques de l'educació política" (1921), un informe sobre el treball de l'educació política principal al 10è Congrés del PCR (b) (març de 1921). Al 13è Congrés del RCP(b) del maig de 1924 hi havia un càrrec. la tasca és convertir els clubs obrers en centres comunistes. educació de les masses. Conferència Sindical de Treballadors Culturals, celebrada a l'abril. 1926, va estimular el desenvolupament intensificat de les muses obreres. C. a diferents ciutats de la Unió Soviètica (Baku, Kíev, Odessa, Sverdlovsk, Kharkov, etc.) i va influir en gran mesura en la millora del seu art. nivell (a Veliky Ustyug A. Ya Kolotilova va organitzar un cor el 1926. un conjunt d'obrers de fàbriques i tallers d'artesania, que va rebre el nom l'any 1938. Nar del Nord. cor i es va convertir en prof. equip). Un incentiu per millorar les formes de la música. C. preparatius per al 10è aniversari d'octubre. revolució. El 1927 es va celebrar la primera Olimpíada d'aficionats a Leningrad. isk-va: una actuació conjunta de cors i orquestres que treballen (nar. instruments i metalls) amb un total d'aprox. 6000 persones (organitzador – conductor I. AT. Nemtsev). (Des d'aleshores, les Olimpíades (després - festivals) s'han convertit en les festes tradicionals de les muses. C. a les ciutats de la Unió Soviètica.) El mateix any al concurs intersindical d'arts. cercles va comptar amb la participació de St. 20 eines d'orquestres. A Moscou, per les forces dels aficionats. els cercles van ser publicats. Òpera "Avenç" de Pototsky (Centre. club de nutrició dels treballadors) i “Aleko” de Rachmaninov (Club de Ferrocarrils). A Leningrad l'any 1928 hi havia un lloc a la fàbrica del Triangle Roig. òpera "Ruslan i Lyudmila" de Glinka. Al començament de 1928 hi havia 10 muses. cercles a les ciutats i 30 a les zones rurals, aprox. 1 milió de persones. El principal assoliment d'aquest període no va ser només l'àmplia cobertura dels participants del S., sinó també la seva familiarització amb les altes arts. formes de música isk-va.

El 1928 i el 1929 es van celebrar conferències de tota la Unió sobre art de masses. treball entre els joves rurals i en les arts. treball dels sindicats, l'atenció principal a-rykh es va dirigir a enfortir les muses rurals. C. Amb aquesta finalitat es feien concursos per a intèrprets en lliteres. eines. Particularment representatiu va ser el 2n concurs (provincial) d'acordionistes i acordionistes a Moscou (1-8 de gener de 1928; el primer va tenir lloc a Leningrad l'1, AK Glazunov va ser el president del jurat). El nombre total de participants en aquest concurs va assolir les 1927 persones. Els membres del jurat van ser MM Ippolitov-Ivanov (anterior), AV Lunacharsky, NK Krupskaya, AA Davidenko i altres. el concert (al Bolshoy T-re) va comptar amb la presència de BV Geltser, AV Nezhdanova, NA Obukhova, al qual van acompanyar acordionistes. L'any 4000, a Ucraïna es va celebrar un concurs per a participants de música. cercles. A la primera Olimpíada de la Unió amateur. art-en els pobles de l'URSS (Moscou, juny de 1932) l'obra d'ucraïnès, armeni, uzbek, kazakh, tat., Bashk. es va presentar. i altres pobles. Des de 1930, per iniciativa dels Leningraders, van començar les Olimpíades pioneres de l'escola. El 1931, el Comitè d'Arts de la Unió va organitzar l'Olimpíada Coral de la Unió a càrrec del prof. i els de bricolatge. col·lectius, membres dels quals eren representants de 1936 nacionalitats.

El 1930, per oferir creativitat. assistència a grups artístics. S. sobre la base de la Casa de les Arts. VD Polenov a Moscou es va organitzar metòdicament. centre – Centre. fes-ho tu mateix a casa. demandar-los. NK Krupskaya (TSEDISK; el 1936 es va transformar en la Casa d'Art Popular de la Unió de tots els noms de NK Krupskaya). El 1934, sota el seu càrrec, es van obrir cursos per correspondència per a líders i participants en les arts. S. (el 1959 es va reorganitzar en la Universitat Popular d'Arts per correspondència). Per con. La creativitat de la ciutat i les cases regionals dels anys 30 es va crear a gairebé totes les repúbliques de la Unió. Des de 1935, l'assistència integral de les muses. S. tenir un rep. sindicats de compositors; amb la seva participació en els aliats i auth. repúbliques organitzades nat. cors, conjunts de cant i dansa, orquestres. Per a una mostra sistemàtica dels èxits dels aficionats. art-va del país el 1935-38 a Moscou es va crear Tr llitera. creativitat (cap. Comp. LK Knipper). Des de 1936, música. S. també es mostra a les Dècades d'Art Nacional. Amb l'obertura de l'Exposició Agrícola Permanent de la Unió de Moscou (1 d'agost de 1939), les actuacions dels millors solistes i col·lectius de la S. nat. repúbliques es duen a terme al seu final. llocs. L'any de la inauguració, els grups musicals van demostrar aquí el seu art. C. Azerbaidjan, Bielorússia, Geòrgia, Kazakhstan, Kirguizistan, RSFSR, Uzbekistan, Ucraïna, Tadjikistan, Turkmenistan. L'any 1940 es va fer una crítica musical. S. treballadors del ferrocarril, que van posar les bases de les Olimpíades de S. participants, units per professió. El 1940 hi havia 71 cercles musicals al país. S., en el qual St. 500 mil persones

Durant els anys de la Gran Pàtria. guerres 1941-45 mn. grans aficionats. els col·lectius es van trencar, els seus membres van anar al front. La resta van crear petites brigades, van parlar en concentracions als tallers de les plantes i fàbriques, a les estacions de reclutament, a parts del Sov. Exèrcit, hospitals. Dels participants de l'exèrcit S., mòbil conc. estaven organitzats. art propagandístic. brigades que parlaven amb els soldats. Amb l'avanç del front cap a Occident a les regions alliberades, es van restaurar o crear molt ràpidament nous grups de música. C. Els grups d'art s'han convertit en una gran força d'agitació per ajudar al front. S. a la part posterior (a les regions de Bashkiria, Gorki, Kalinin, Moscou, Riazan, Sverdlovsk, Yaroslavl de la RSFSR i altres repúbliques soviètiques). Durant l'any 1944 els participants d'arts. S. es va donar aprox. 30 concerts i actuacions en 900 clubs, 82 actuacions en empreses; Les quotes dels concerts pagats es van deduir al fons de defensa i al fons d'ajuda a les famílies dels soldats de primera línia. Els anys de la guerra es van convertir en una nova etapa en el desenvolupament dels mussols. cançó de masses, la seva propaganda va ser en gran part promoguda per aficionats. equips. Es van continuar celebrant revisions i olimpíades regionals i regionals. Del 27 de desembre de 1942 al 5 de gener de 1943 a Moscou va tenir lloc una dècada de mostra de les millors brigades i cercles de muses. S. L'abril-juny de 1943, en les difícils condicions del bloqueig, es va fer una revisió de Leningrad. música de ciutat. equips. (Durant 3 anys de guerra a Leningrad, els grups d'aficionats van donar uns 15 concerts.) El 000-1943, es va fer possible fer crítiques musicals. S. a la RSFSR, a Ucraïna, al Kirguizistan i a Estònia. L'any 45 es va fer una revisió dels aficionats a Moscou. corals i vocalistes (hi van participar 1945 millors equips i 40 solistes) i una mostra d'art. S. militar. acadèmies, instituts, institucions educatives, escoles i parts de la guarnició de Moscou.

Durant la guerra es va prestar especial atenció a la reposició de S. amb forces joves, al desenvolupament de les muses. S. a l'educació secundària i superior. institucions, en campaments pioners, entre nens dels orfenats. En con. 1942 a Moscou. muntanyes A la casa dels pioners es va organitzar el Conjunt de Cançó i Dansa de Moscou. escolars (encapçalats per VS Loktev). Els espectacles de música es van fer habituals. C. reserves laborals (des de 1943).

En acabar la guerra, ja el 3 d'octubre de 1945, es va celebrar la revisió de la coral de tota la Unió. C. treballadors i empleats que van mostrar mitjans. un augment del nombre d'autònoms. cors. El 1946, només a la RSFSR hi havia 69 cercles de treball (inclosos 900 cercles corals i 23 musicals), que és 100/5600 vegades més que en el període d'abans de la guerra. Durant aquest període, van sorgir grans grups a Leningrad i es van convertir en grans grups: el Cor de Leningrad. un-ta, cor de Leningrad. Palau de la Cultura. SM Kirov, el grup musical del Palau de la Cultura de Vyborg, i molts altres. En els anys de la 11a postguerra. plans quinquennals sindicals i organitzacions de Komsomol, Cases de Nar. creativitat amb el suport actiu dels òrgans del partit va començar a treballar en la restauració dels preexistents i la creació de nous grups de muses. S., per identificar talents entre gent àmplia. pes Centres metodics d'autònoms. art-va esdevenir la Casa de les Arts. S. sindicats (creats a partir dels 2s). Ja en 1 a la música. S. del país, hi havia 1950 simfonies. orquestres, 1950 orquestres populars. instruments i 112 metalls, 12 instr. conjunts, 266 clubs de bayan i acordió, 6354 lliteres. cors, 4139 805 cors mixtes, 18 wok. conjunts, 411 conjunts de cançó i dansa, 270 205 equips de propaganda i grups de pop. grups. Als anys 6200. s'estan desenvolupant teatres musicals amateurs. estudis, incl. a Leningrad, un estudi de música. comèdia al Palau de la Cultura. Pla Quinquennal de 1667 i l'estudi d'òpera i ballet del Palau de la Cultura. CM. Kirov (les produccions de les òperes La núvia del tsar, La Traviata, Sorochinskaya Fair, Quiet Flows the Don testimonien la maduresa dels artistes. S. i l'alt rendiment dels participants).

El creixement del cant de masses ha donat lloc a un nombre cada cop més gran de festivals de cançons i danses. Es van celebrar a diverses regions de la RSFSR, a Bielorússia i Ucraïna, a les repúbliques bàltiques, des de 1952 s'han convertit en tradicionals al Kirguizistan i al Kazakhstan. S'han reprès els espectacles de música. S. a l'Exposició Agrícola de la Unió de Moscou (des de 1958 - Exposició dels Assoliments de l'Economia Nacional de l'URSS); Els participants de S. també demostren el seu art en exposicions similars a altres repúbliques.

A l'All-Union Review of Music. S. l'any 1956 a Moscou, el cor masculin de la Casa de Cultura de Tallinn (encapçalat per Yu. Ya. Variste) i el cor de Moscou van demostrar una gran habilitat. un-ta (encapçalat per SV Popov). La primera concentració de la llitera va ser de fonamental importància. cantants – autors moderns. cançons (Voronezh, 1950), va posar les bases per a mítings-seminaris a altres ciutats. Això va ajudar a identificar els participants de les muses. C. una sèrie de compositors talentosos (AR Lebedeva, AM Olenicheva i altres). Arts. el creixement de la música S. va contribuir a la decisió del Comitè de Reclamacions del Consell de Ministres de l'URSS (1950) d'adjuntar el prof. els treballadors reclamen als aficionats. col·lectius (en un sentit més ampli, que van consolidar les tradicions de la CK URSS), així com la creació de l'All-Russian Choral Society (1959) i societats similars a Ucraïna, Bielorússia, Armènia, Geòrgia i altres representants.

Als anys 60. tret característic del desenvolupament de la música. S. era una varietat de tipus i gèneres d'aficionats. demanda, es farà un creixement significatiu. habilitat. Tenir tradicions a llarg termini i alts arts. èxits dels aficionats. A partir de 1959 es va començar a atorgar el títol de grup folklòric (el 1975 n'hi havia més de 4,5 mil). Un clar exemple de potenciació de les arts. nivell musical. S. es va convertir en un nombre creixent de produccions d'òpera, realitzades per les forces dels seus participants a Vladivostok, Voroshilovgrad, Kíev, Kutaisi, Klaipeda, Leningrad, Moscou, Nikolaev, Novocherkassk, Taganrog, Taixkent, Ufa, Cherepovets, etc. com a les zones rurals (pàg. Zalesyanka, regió de Saratov, poble de Balyasnoye, regió de Poltava, etc.). A partir de l'any 1963 van aparèixer les societats filharmòniques populars que organitzaven concerts de música. C. Una de les formes de formació de líders de muses. S. es va convertir en Nar. conservatori (per primera vegada a Leningrad, 1961; departaments – director de cor, instruments populars russos, wok., piano, orc.), on l'ensenyament es fa de manera voluntària. A Moscou. musical-pedagògic. en-aquells ells. Gnessins, al Conservatori de Saratov i altres es van organitzar especials. departaments de formació de líders de nar. cors. Mestres de cor per nar. S. estan preparant l'institut de cultura, música. i culte.-liquidació. escola. En desenvolupament dels infants S. significa. paper jugat per l'Institut de les Arts. educació APN de la URSS. Procés de desenvolupament de la música. S. es reflecteix en l'especial. revistes: "Música de les masses" ("Música per a les masses", Kharkov, 1928-30), "Art per a les masses" (Moscou, 1931, el 1932-1933 - "Art amateur"), "Musical amateur" ( Moscou, 1933-36), "Treball cultural i educatiu" (Moscou, 1940-), "Club" (Moscou, 1951 -; des de 1964 - sota el nom de "Actuacions de club i aficionats"), així com en la música. i social i polític. publicacions periòdiques.

Als anys 70. el nombre de cercles musicals i membres de la música. S. va augmentar, el wok-instr es va generalitzar. conjunts, estr. i bandes de música. Des de 1971, per decisió del Consell Central de Sindicats de tots els sindicats i del Col·legi del Ministeri de Cultura de l'URSS, es va establir un Centre sota el Comitè Central del Sindicat de Treballadors Culturals. comissió de treball cultural i de mecenatge al camp, que encapçalava la llitera. art. URSS MA Ulyanov. Una de les principals direccions de la seva activitat és la implicació del màster prof. claim-va per ajudar les arts. S., incl. musical. El treball musical i educatiu amb nens es realitza àmpliament, s'organitzen corals infantils. i música. col·lectius, es dóna una gran importància als festivals de cançons infantils, crítiques i festivals de la coral. música. Grups d'art cada any. S. països ofereixen St. 1 milió de concerts i actuacions, que reuneixen un públic de fins a 280 milions d'espectadors. Membres del cor. i música. S. atraure productes. heroic-patriòtic, so civil, així com folk. cançons i cançons, lletres. cançons. L'abast de la multinacional de fabricació pròpia. art-va dels pobles de l'URSS es va manifestar el 1977 (va començar a tot arreu el 1975) El primer festival d'aficionats de tota la Unió. arts. creativitat dels treballadors, devots. 60è aniversari Revolució d'octubre de 1917. Hi van participar més de 15 milions de persones. El festival va enriquir el repertori de S. amb de nous. temàtiques, reflectien els grans esdeveniments que es van produir al país, van contribuir a la familiarització amb els aficionats. la reivindicació de les àmplies masses de treballadors, una identificació més completa dels talents de la gent. Es va decidir celebrar un festival de St.

Arts. S., incl. musical, al llarg de la història dels Mussols. state-va va reposar constantment la plantilla del prof. art. En autònoms. director KK Ivanov, cantants – IK Arkhipova, ML Bieshu, MN Zvezdina, IS Kozlovsky, S. Ya. Lemeshev, ES Miroshnichenko, AP Ognivtsev, II Petrov, TA Sorokina, VI Firsova i altres, treball creatiu. prof. col·lectius – Russian Nar. cor els. Pyatnitsky, Severny, Omsk, Volzhsky, Voronezh i altres cors, Conjunt de cançons i danses de mussols. Exèrcit, Orquestra Popular Russa. NP Osipova i altres. Teatres d'òpera i ballet kazakh. SSR, Kirg. RSS, Turkmen. SSR, Taj. SSR i més. d'altres sovint es reomplen amb intèrprets de muses. DE.

Muses. S. URSS va obtenir un ampli reconeixement a l'estranger. Els millors equips i solistes de la música. S. participar en la internacional. festivals i concursos. Entre els guanyadors dels festivals de competicions internacionals – Cor de la planta de tractors de Chelyabinsk (encapçalat per SN Ozerov i VG Sokolov, 1947, Praga), Cor de Moscou. fàbrica d'automòbils (encapçalada per AV Rybnov i VG Sokolov, 1949, Budapest), Cor de Joves Treballadors de Leningrad (encapçalat per II Poltavtsev, 1951, Berlín), Cor de Moscou. estudiants (encapçalat per VG Sokolov, 1953, Bucarest), Cor de Leningrad. un-ta (dirigit per GM Sandler, 1957, Moscou), Cor d'estudiants d'Odessa (encapçalat per KK Pigrov, 1957, Moscou), Cor d'estudiants de la Universitat Ural (encapçalat per VV Serebrovsky, 1959, Viena), Cor mosk. Palau de la Cultura. Gorbunov (encapçalat per Yu. M. Ulanov, 1961, Debrecen, Hongria). En els concursos polifònics internacionals. i Nar. música a Itàlia (Arezzo) El 1r lloc va ser ocupat pel Cor Masculí Lituà. SSR “Varpas” (“Campana”; director A. Krogertas, 1969), Cor de Cambra de Tallinn (director A. Ratassepp, 1971), Cor de Riga “Ave Sol” (director I. Kokars, 1974); als concursos corals internacionals de Bulgària – Moscou. cor de joves i estudiants de Cor. about-ve (cap. BG Tevlin, 1975, Varna), a Txecoslovàquia – Acadèmic. cor de Moscou. un-ta (cap. SV Popov, 1975, Pardubice), ells. B. Bartok a Hongria – el cor de joves de la Casa de Cultura núm. 3 de la ciutat d'Erevan (encapçalat per SS Ter-Ghazaryan, 1976, Debrecen), als Països Baixos – el cor de dones de mestres “Dzintar” Latv. SSR (encapçalat per AR Derkevitsa i IO Tsepitis, 1977, La Haia). Participació d'aficionats. col·lectius i solistes juntament amb professionals a nivell internacional. competicions testimonia que significa. creixement qualitatiu de l'art. S. i estimula el seu desenvolupament posterior.

Referències: Sharp, Olimpíada musical, "La vida de l'art", 1927, núm. 26, p. onze; La Primera Olimpíada de les Arts dels Pobles de l'URSS, «Per a la música proletària», 11, núm. 1930, p. 4-3, 4; Korev S., Davant les actuacions musicals amateurs, “Educació artística”, 15, núm. 1931, 4; Dovzhenko V., Concurs de cercles musicals de Kharkov, "Per a la música proletària", 6, núm. 1932-4, p. 5-12; Compositors en granges col·lectives, “SM”, 15, no 1936; Knipper L., Teatre d'Art Popular, ibid., No 3; Vasiliev-Buglai D., Teatre d'Art Popular, ibid., No 5; Kuznetsov K., Olimpíada coral de tota la Unió, ibid., núm. 7; Aleksandrov M., L'art de la joventut obrera, ibid., 8, núm. 1948; Massalitinov K., Creadors de la cançó popular soviètica, ibid., 8, núm. 1950; Tikhomirov R., Sobre les actuacions musicals amateurs, ibid., 8, núm. 1951; Decade of the Pioneer Ensemble, ibid., 9, núm. 1952; Vorobyov G., Òpera a l'escenari de la granja col·lectiva, ibid., 7, núm. 1952; Òpera posada en escena per un grup d'aficionats, ibid., 4, núm. 1953; Una empresa valuosa, ibid., 8, núm. 1953; Kalugina N., Festival d'Art Amateur, ibid., 5, núm. 1956; Abramsky A., Ways of music amateur performances, ibid., 5, núm. 1959; Koroleva E., Filharmònica Popular Infantil, “MF”, 5, No 1963; Ryumin P., Mass amateur performances, “Communist”, 19, No 1964; “Filharmònica Granja Col·lectiva”, “MF”, 18, No 1964; Jaunzem Irma, Hi ha alguna cosa per estar orgullós, hi ha per què lluitar, “Treball cultural i educatiu”, 21, núm. 1965; Mazuritsky MP, Art amateur durant la Gran Guerra Patriòtica, “Uch. aplicació. Institut de Cultura de Moscou”, 5, núm. 1966, pàg. 13-169; Rutovskaya O., Òpera interpretada per escolars, “MF”, 91 No 1969; Kukshanov V., De la història de l'art amateur soviètic als anys 19, "Obres científiques de l'Institut Pedagògic de Sverdlovsk", 20, ds. 1972, pàg. 166-93; Alekseeva L., Dels cercles obrers als grups populars, M., 109; “MF”, 1973, núm. 1977, pàg. 20-20; Zemlyannikova LA, Creativitat de milions, Pravda, 21 d'octubre de 1977; Striganov VM, Resultats i perspectives, “Treball cultural i educatiu”, 2, núm. 1977.

Diputat Leonov

Deixa un comentari